“好莱坞先前对于《神奇女侠》的所有赞誉和自我鼓励都被错误引导了。神奇女侠是一个被物化的角色形象，这只是男性主导的好莱坞的一个老套路。” 2017年，詹姆斯·卡梅隆在接受英国卫报采访时说。

　　虽然卡梅隆在当时认为这是女权主义的倒退，但他也表示自己并非不喜欢《神奇女侠》这部影片，至少在他看来，“塑造这样的角色很明显会很有益处，不仅仅是因为至少一半的观众是女性”。

　　其实，类似的关于“女性”、“女权”的争议，《惊奇队长》也遇到了。

　　就在妇女节前一天，因为一条“女生节快乐”的微博视频物料，《惊奇队长》被推上了国内社交网站的风口浪尖。有网友认为 ，将女性按照年龄区分为年轻和年老的两类群体，本身就是一种性别歧视；也有人认为，这只是一条配合节日气氛和宣发的祝福，无须过度解读。

　　抛开争议不谈， 当提起《惊奇队长》时，人们很难不将其与2017年的《神奇女侠》进行对比——一个是漫威影业首部女超英独立电影，另外一个则是DC史上最成功的女超英电影。

　　但无论二者之间究竟谁更胜一筹，算上《神奇女侠1984》《黑寡妇》，好莱坞布局女超英独立电影的大风向，已经刮起来了。那么，未来，这类影片是否能够成为超英电影的主流呢？

　　主打“女权”的女超英电影，总是与争议和苛责相伴？

　　在此之前，如果提起近20年来最成功的女超级英雄单人电影，非《神奇女侠》莫属。

　　在2017年《神奇女侠》上映期间，其烂番茄新鲜度高达93%，爆米花指数也有88%。除此之外，MetaCritic媒体评分76、CinemaScore观众评分A。

　　从整体口碑评价上来说，《神奇女侠》当时不仅是DCEU最高，漫威超级英雄宇宙（MCU）在当时也只有2008年的《钢铁侠》能够与之抗衡。

　　　　票房方面，2017年上映的《神奇女侠》一举拿下北美暑期档票房冠军，也在当时成为了华纳史上最成功的影片。最终，该片中国票房6.1亿，全球票房突破8亿美元。

　　毫无疑问的是，《神奇女侠》的大获成功，对于好莱坞女超英独立电影而言，是一次具有里程碑式的重大意义。但客观而言，女超英电影似乎总是会与争议声相伴。

　　像《神奇女侠》就曾引发卡梅隆与影片导演派蒂·杰金斯二人之间的争论，卡梅隆认为《神奇女侠》似乎是一种“女权主义的倒退”，而派蒂·杰金斯则认为卡梅隆并不能理解《神奇女侠》是什么，对全世界的女性意味着什么，虽然卡梅隆是一位伟大的电影人，但他毕竟不是女人。

　　而今年上映的《惊奇队长》，也因为一条关于“女生节”祝福的视频物料，而在中国陷入了争议当中。

　　不过，该片在中国市场的票房成绩相对还是较为亮眼的，根据猫眼专业版预测，按照《惊奇队长》目前的票房走势来看，其最终票房落点会在12亿上下。如无太大意外，《惊奇队长》不仅将突破好莱坞超级英雄单人电影在中国7亿左右的“标准体量”，还将超越2017年在中国斩获6.1亿的《神奇女侠》。

　　但显然，该片在北美并没有取得像《神奇女侠》一样的超高评价。目前，《惊奇队长》的烂番茄新鲜度为88%，爆米花指数为32%，在北美称得上是口碑两极分化。

　　　　有一个重要原因，是该片主演布丽·拉尔森此前的一番话引起了部分观众的不满。此前盛传布丽·拉尔森提到自己“不在乎白人男性对这部影片的评价，我在乎的是女性观众和少数族裔女性对影片的评价”。

　　这则消息显然在北美引起了轩然大波，尽管她多次澄清自己这番言论并非针对白人男性观众，但还是有很多人将这段话理解为了“男性不配看这部影片”。

　　总体而言，虽然女超英电影的出现，极大的缓解了好莱坞超英电影以男性角色和男性观众为主导的焦虑，并且迎合了女性观众的市场需求，对超英电影在女性受众拉动方面起到了不小的作用（以往超英电影男女观影比例大多为六四开，而《神奇女侠》在中国的女性观众占51.3%）。

　　但不得不说的是，《神奇女侠》在口碑与票房方面都取得成功，到目前为止仍然是一个个例，起码《惊奇队长》在北美评价方面就没有达到《神奇女侠》的高度。而未来，能否在口碑评价方面出现能够比肩《神奇女侠》的女超英电影，仍然是未知数。

　　更大程度而言，女超英电影似乎在目前将一直与争议和苛责相伴。

　　试图摆脱惯有模式，但仍然需要“群英戏”为其保驾护航？

　　通常来说，大多数超级英雄的单人起源电影有一个惯用模式，即普通人意外获得超能力，从而走上英雄之路。像被变异蜘蛛咬了一口而改变自身基因的蜘蛛侠，意外被外星人“附身”而获得能力的毒液等，都是这样的类似设定。

　　但《神奇女侠》和《惊奇队长》均打破了这种惯用模式。神奇女侠作为亚马逊公主，原本就是神的后裔，这种神话背景设定更类似雷神。但相比在《雷神》三部曲中找寻遗失的锤子从而找到真正自我的雷神，神奇女侠并没有在自己的身份认同上出现疑惑，影片将重点放在了她的个人成长上。

　　　　而不同于《神奇女侠》，完全抛弃了爱情戏码的《惊奇队长》则将重点放在了“找回自我”上。不同于其他意外获得超能力的英雄，惊奇队长出场时双手就可以释放光子冲击波，但空白的过往记忆使她早已忘记了自己究竟是谁。在闪回和倒叙中，惊奇队长的能力起源才在叙事中逐渐清晰。而这，显然是一种对传统英雄起源故事结构的改变。

　　虽然两部影片均以女性为主角，都由女导演（《惊奇队长》两位导演中的一位是女导演）来执导，主创人员也都希望能够为女性群体发声，但两者的核心理念还是有所不同的。

　　《神奇女侠》导演派蒂·杰金斯认为，硬朗的女性可以伟大，但漂亮充满爱意的女性也可以，最重要的是强大女性也可以是多种面貌的。因此，神奇女侠在影片中不仅是拥有半神血统的亚马逊女战士，同时在人类世界中也有着女企业家的身份，整体而言，神奇女侠是一个有着多重身份的角色。

　　而在拍摄模式上，派蒂·杰金斯认为不要太在意神奇女侠是女人这个问题，也不要刻意把她拍得像个男人，而是尽可能的去把握一种平衡。

　　因此，虽然影片的主创人员多为女性，但《神奇女侠》本身并没有过渡体现神奇女侠这一形象本身所代表的女权问题。

　　　　但《惊奇队长》却将性别歧视的话题直接放在了主角身上，例如惊奇队长从儿童时期，一直到成为女飞行员，男性一直因为她的女性身份而对她进行否定，就连她的父亲都认为她不应该去玩那些更适合男孩子的游戏。

　　也因此，在关于女权问题上，《惊奇队长》更直接的点明了女性在成长经历上所面对的种种来自男性的“唱衰”和歧视。而惊奇队长在找回自我、突破能力界限成为漫威最强英雄的时候，这位女性在影片中的崛起之路在某种层面上也就显得更具激励作用。

　　除此之外，两部影片在上映背景方面也有着明显差异。

　　《惊奇队长》除了是漫威影业首部女超英电影之外，其最大的看点，就是这部影片在《复联3》和《复联4》中所处的承前启后的桥梁作用。该片不仅呼应了《复联3》结尾处的彩蛋，同时惊奇队长这一人物又在叙事上承接了《复联4》。甚至在时光网上，还打出了“《复联4》之前，先看《惊奇队长》”的标语。

　　因此，在一惯卖座的《复联》系列第四部即将上映之时，《惊奇队长》能够明显获得票房加成。

　　　　而《神奇女侠》虽然在开头结尾与《蝙蝠侠大战超人》有所契合，但在上映前，该片所处的境况并不是那么令人满意。从前期筹备一直到后期制作，《神奇女侠》当时始终被质疑和看衰的论调所围绕。

　　主要还是因为此前《自杀小队》和《蝙蝠侠大战超人》的票房口碑和均没有达到预期，当时甚至盛传着一个来自华纳前员工的公开信，称"已经有华纳内部人士断言，这将又是一部烂片。"

　　因此，从影片上映环境来说，《惊奇队长》显然比《神奇女侠》更加顺遂。不过，无论是《神奇女侠》还是《惊奇队长》，这两部影片在档期和剧情上都承接着“群雄戏”，在《神奇女侠》前后有《蝙蝠侠大战超人》和《正义联盟》，而《惊奇队长》则承接着《复联3》与《复联4》。

　　而采用这样的模式，更大程度上也说明漫威和华纳在用具有更大票房容量的群雄戏，来为女超英独立电影进行保驾护航。但从某种程度而言，这也说明女超英独立电影目前似乎仍然处于“独木难支”的状态。

　　好莱坞接连不断布局女超英电影，但这类影片仍难成主流？

　　在早年间，好莱坞其实就已经对女超英电影这一类型进行过探索，例如2004年DC的《猫女》，2005年福斯的《艾丽卡》。

　　由哈莉·贝瑞主演的《猫女》虽然在当时取得了超过8000万美元的全球票房，但该片的制作规模却耗费了1亿美金。除了惨遭赔本，这部影片在当时也遭遇了口诛笔伐，甚至还在次年的金酸莓奖上获得了包括最差影片奖、最差导演奖、最差女主角奖和最差电影剧本奖在内的四个奖项。

　　2005年珍妮弗·加纳主演的《艾丽卡》，其原型是在漫威漫画《超胆侠》中出现的人物。但《艾丽卡》最终全球票房也只有6000万美元，口碑票房双双遭遇滑铁卢。

　　与“猫女”一样，“艾丽卡”也称不上是一个正面人物，二者皆为亦正亦邪的“反英雄”。从剧情和人物造型来看，二者虽然都以女性作为核心角色，但影片仍然还是在为男性受众所服务。

　　　　也因此，再来看2017年《神奇女侠》的强劲口碑，以及超8亿美元的全球票房，意味着什么自然不言自明。这似乎证明以女性观众为核心受众的女超英电影，完全能够取得票房和口碑上的成功。

　　而以男性英雄为主导的超英电影，虽然已经制作的足够好，也常常会出现票房爆款，但相对而言男性超英片已经开发的足够深入和成熟，观众对这一类型的影片“套路”也几乎已经摸清。

　　因此，现在早已到了好莱坞大制片厂需要在超英电影方面，不断进行拓展的时候，而观众也乐于看到题材更多样、内容更丰富的超级英雄片。无论是制作再成熟的电影类型，“创新”永远都是使其票房体量不落于“常态化”的方式。

　　在好莱坞目前还是会或多或少的有依赖超英电影的前提条件下，随着近年观众对女超级英雄的呼声越发高涨，开发女性超级英雄独立电影也就成为了水到渠成的事情。

　　　　而在好莱坞超级英雄电影对垒已经进入到白热化的当下，越早在新类型、新题材中占住脚跟，就越能够在竞争中占据优势和主动权。也因此，握有女性超级英雄IP的好莱坞巨头，早已开始加紧布局女超英独立电影，《神奇女侠1984》《黑寡妇》等都在赶来的路上。

　　但是，比起男性超英电影的大规模成功，目前女超英电影仍然面临着巨大的争议和苛责。虽然这类题材能够打破观众对于超英片的一贯认知，从而获得某种“新鲜感”，同时也能够迎合近年女性观众的“女权风”，但“女权”并不能成为百发百中的利器。

　　而频频以“女权”为看点的女超英电影，在一定程度上也会让另外一部分人群感到某种不适，因为好的影片，从来就不是单纯依靠意识形态取胜。

　　　　因此，虽然女权已经成为一种北美大风向，但主打女权的女超英电影仍然无法成为超级英雄电影中的主流，更多的是用来缓解超英电影以男性为主导的焦虑。

　　而在女超英电影仍然依赖“群英戏”为其铺路的当下，女超英电影相比男超英电影也存在更多的创作限制。

　　但是，女超英电影在这一领域的探索仍然是值得赞许的。对观众而言，虽然主角无论是男是女，都属于超级英雄电影，但换一种“口味”总归还是会有不一样的惊喜；对好莱坞制片厂而言，在女权风越刮越烈的当下，打造一部能够照顾到女性观众的超级英雄电影，也能够进一步拓宽超英电影的受众面。

　　对好莱坞而言，只有不断转换思路、不断探索创新，才能够使超英电影真正做到“常拍常新”。而女超英独立电影，似乎就是一条可以进行尝试的方向。