10月2日晚间，角色竞演真人秀《演员请就位2》播出。

陈凯歌、尔冬升、赵薇、郭敬明四位导演担任导师，大鹏担任节目发起人。

这一季跟上一季有所不同。第一季是导演选角真人秀，导演选择演员，并分配角色。

这一季一上来，节目请一批制作人根据市场定级，把40位演员划分为S、A、B三个级别。级别越高，就能更优先选择角色。

首期节目播出后，就连上了好几个热搜。

而其中最引人注目、讨论度最高的，当属尔冬升对陈宥维的点评。

陈宥维出生于1998年，曾出演《延禧攻略》《萌妻食神》《双世宠妃Ⅱ》等作品。

去年陈宥维参加了《青春有你2》，最终以第八名的成绩成为UNINE成员之一正式出道。

陈宥维的演艺起点不低。

制作人的评级，也给了他S级，在40名演员里排名第7。

这也代表了市场给了他很高的认可。

陈宥维选择的角色，是杨幂、赵又廷版《三生三世十里桃花》中夜华一角。

但他的表演片段，遭到几个导师众口一词的差评。

客座导师李诚儒一上来连用几个成语否定这段表演，“味同嚼蜡，味如鸡肋，如此乏味”。

尔冬升之后对陈宥维的批评，更是犀利冷酷。

“演得很吃力，看得很辛苦，看了等于没看。”

“你要知道自己的弱点，弱点非常多的。”

“你连五官的控制都还不知道技巧。”

“你的哭很尴尬，好像在吃口香糖。”

“需要上表演课，找的老师要直接敢跟你说，你没有演戏天赋的。”

“过几年会遇到很大的问题，会被淘汰的。”

大鹏提议陈宥维和对手演员王楚然拥抱一下，以感谢对方在表演中的付出。

结果台下粉丝大喊不要，陈宥维伸出的手又尴尬地收了回来。

尔冬升在后台采访中，又毫不留情地批评，“要取悦粉丝，要维持好的形象，你怎么能去演好这个戏？”

忠言逆耳，良药苦口。台上的导师当然不是只针对陈宥维，反而是真心为他好，才愿意“当恶人”说出真话。

现在的问题是，娱乐圈里像陈宥维这样的流量演员并不少。

他们大多不是科班出身，演技平庸。

可问题是，市场仍然给他们定位为S级，他们也不缺资源。

甚至，这些流量演员从来也不曾意识到自己的演技是有问题。

这一悖论是如何产生的：他演技明明那么烂，是谁在捧他？

亦或者，他演技明明那么烂，为什么没自知之明？

01粉丝给的“勇气”

与传统明星的造星策略不同——通过作品走红，流量明星往往并没有给普罗大众带来什么印象深刻的作品，他的走红完全依赖于——流量。

粉丝为他制造出的惊人流量引爆网络，反向促使大众发问，他是谁。

流量带来好奇和关注，流量明星由此成了市场的香饽饽，一部影视剧只要有他们，就有关注。

就比如陈宥维参与了偶像选秀，先是粉丝疯狂打投帮他出道，之后粉丝又像辛勤的工蜂那样为他做数据，宣传他出演的作品，购买他代言的产品，不断提高他的能见度。

市场又是逐利的，只要粉丝愿意捧，投资方和制作人就愿意给流量明星机会。

这是流量明星演技烂的“底气”。他只要讨好粉丝就行了，只要粉丝的爱能够让他一直不缺流量，他就不缺机会，他就能稳坐S级。

因此，流量明星大多不敢得罪粉丝。他必须活成粉丝想要的人设，才能换取粉丝的怜爱。

粉丝说不要拥抱，他就要收回已经伸出去的手。

另一方面，粉丝的爱也会造成一种蒙蔽。

粉丝们热衷于用“演技炸裂”这个词来褒扬偶像。偶像饰演的角色稍有大的情绪起伏——比如哭了、痛了、喊了、崩溃了，粉丝立即就会截取相关片段，贴上“演技炸裂”的标签。

一些流量明星就会沉浸在粉丝的彩虹屁里，他们听不到真实的声音。

明明自己演得烂，却以为自己演技炸裂。

但就像知名实力派演员郝蕾在采访中嘲讽的：“什么炸裂式的演技，就非常可笑。所有的所谓大的爆发力，都是你一个戏剧学院（学生）大二时应该做到的。我们今天成熟的演员，还要拿大学二年级——都不是四年级的成绩，作为炫耀和标杆吗？”

陈宥维的困境，不仅仅是他的个人困境，也是流量演员的普遍困境。

粉丝的爱是蜜糖，给你一个很高的起点。

粉丝的爱也可能是砒霜，让你从未看清自己，限制了你的其他可能。

02资方的逐利难辞其咎

但这仅仅是流量明星或粉丝的问题吗？

把锅甩给流量明星和粉丝总是容易的，但也别忽略了背后资本那双大手。

《演员请就位2》一上来就把演员划分为S、A、B三个级别，代表着演员在市场上的号召力、影响力和价值。

我们来具体看下分级情况：

S级（1—8名）：任敏、张月、胡杏儿、施柏宇、杨志刚、黄璐、陈宥维、娄艺潇

A级（9—23名）：郭晓婷、刘丙麟、孟子义、黄奕、李溪芮、黄梦莹、丁程鑫、辣目洋子、王楚然、王智、董思怡、费启鸣、王锵、邹元清、晏紫东

B级（24—40名）：张铭恩、马苏、倪虹洁、王莎莎、温峥嵘、唐一菲、张海宇、何昶希、彩旗、孙阳、张逸杰、马伯骞、孙千、贺开朗、李智楠、张大大、曹骏

从这个分级，观众就可以看出制作人（代表的是资方对市场的一个判断）的用人标准了：

演技当然重要，但演技并不是最重要的标准。

并且，演技的重要程度，要远低于流量和话题度。

所以马苏、温峥嵘、倪虹洁等实力派女演员都被划分到了最低的B级。

尤其是马苏，好歹是飞天视后，这可是中国电视剧领域里的政府奖，也是最高奖。

演技很一般的陈宥维，却是S级。

在《想见你》中红了一把的新星施柏宇，S级。

在《三十而已》中以极品小三林有有红出圈的张月，凭一个有话题性的角色，也能拿到S级。

所以坦白地讲，很多资方本身是没有什么资格批评流量明星演技烂，批评粉丝脑残的。

因为他们自个儿也很看重流量。

粉丝越癫狂，资方搞不好在偷着乐呢，因为圈钱更容易了。

就比如一些流量明星演技虽然烂，但他们出演的作品点击量高、话题度高、粉丝会自发安利，资方在用人时，可能就更倾向于选择流量明星，而不是演技好、但流量可能没那么大的实力派演员。

导演安建曾谈他在《解密》选用演技生涩的陈学冬做主演的理由：“一般我们用老演员，这次选角算比较蹊跷的。他们说他（陈学冬）有1700多万粉丝，如果用了他，我们现在网络可以签到什么价格？我立马说签他，不会演戏我也会让他演戏！”

所以陈凯歌在节目中说：“演员演不好，第一责任人是导演。”

这一方面体现的是陈凯歌作为一个大导演的责任感，他选择的演员他会认真调教，而不是演员演了个大概，这一条就过了。

另一方面，如果深究下去，很多导演的立场代表的就是资方的立场。

导演不是从艺术角度考虑选角，是从项目用了流量明星能卖多少钱的角度考虑。导演自然也得为流量明星的糟糕演技负责。

03叫醒装睡的人

好在这两三年来，“流量明星+IP”的模式遭到越来越多观众反感。流量明星的粉丝再多，也不意味着电视剧收视率就高，票房成绩就好。

一则，真正能够支撑起一部投资巨大、体量巨大的影视剧的，不可能只靠粉丝，它更需要的是千千万万的普通电视观众和网友。

普通观众一开始可能还会被粉丝的“安利”忽悠，但上当受骗的次数多了，看到流量明星的招牌，观众反倒敬而远之。

二则，时至今日，流量明星的舆论语境已发生改变。流量已经实现了词性的转换，它不是褒义词，而是中性词，很多人使用它时是带有贬义的。

甚至流量在成为一种“原罪”。你若是流量明星，公众便联想到“高片酬、演技差、对表演没有信任感、数据造假”等刻板印象，还会产生一种敌对和敌视的心理——你毫无演技却挟流量以自重，我就要让你从神坛跌落，看你还能嚣张多久。

因此，第一代流量明星已经察觉到危机在降临，于是纷纷转型。

亟需有人来叫醒那些还在装睡的人——也许是流量明星本人，也许是粉丝，也许是投资人。

流量虽然不是原罪，但流量绝不是通行证。

流量的确很重要，但演技才是根本。

有好的演技，流量才是锦上添花。

反之，如果没有好的演技加持，有流量就自恃清高、自以为是、忘乎所以，那么捧得越高，很可能摔得越惨，凉得越快。

而资方如果不是在剧本和制作上下苦功，而是想着蹭流量、炒话题来博取关注，审美水平不断提高的观众，也会让你的作品扑街得更彻底，让你偷鸡不成蚀把米。