《人到四十》编剧 制片人彭三源

　　北京卫视2011年收官大剧《人到四十》目前正在晚间黄金时段热播当中，随着剧情渐渐进入白热化，由“中年危机”所引发的情感纠葛、激烈冲突也渐渐成为了观众和网友热议的话题：人到四十，爱情应该是一如既往的甜蜜，还是应该渐渐升华？面对感情的诱惑，要有怎样的坚持或是妥协？看似简单的问题，却是“公说公有理、婆说婆有理”。

　　日前，国家广电总局宣传管理司副司长、中国电视艺术委员会副主任兼秘书长王丹彦携手《人到四十》编剧彭三源以及原中国文联副主席、著名文艺评论家李准、仲呈祥等电视艺术传媒专家进行了《人到四十》研讨会。在研讨会上，专家们一直认为该剧有一定的思想深刻性，反映了信息化时代下思想矛盾冲突，关键表现了当下人的精神生态。

　　彭三源谈创作初衷，人到四十乃值得关注的社会现象

　　编剧彭三源表示，该剧所有的主创包括导演、演员，这些人都是人到四十的人，到了中年以后对于生活会有很多很多的感触跟原来是不一样的。她认为其实人到四十到了中年人的群体，在整个社会当中和在家庭当中都充当着中坚力量，而且中坚力量是无法替代的，上有老，下有小，谁也无法从这个人生责任中逃离，也没法从这个年龄段逃离。这个问题就是很值得关注的社会现象，而且因为它的无可逃避性，这是人类可以探讨的文化题，由于这个原因，她就就做了《人到四十》这样一个选题。

　　中国传媒大学电视与新闻学院教授，也是北京广电节目专家评论课题组组长唐远清评价，这个剧比较做得好的是从编剧、导演的角度，在艺术创作上比较好的把控了艺术真实和现实真实的关系。这个剧是有比较强烈的现实主义的色彩，在有些方面真实再现生活，反映了不同年龄段的现实生活。另外，这个剧比较有一定的思想深刻性，也就是反映了信息化时代下思想矛盾冲突的一种现实。这里面尤其是主人公的命运，包括整个几代人的冲突。尤其是设计了按照传统道德标准，应该说叫“小三”华硕的形象，这个剧首先处理不是道德角度批判，其实在讲一种现实的合理性

　　专家赞《人到四十》表现当下人的精神生态

　　李准看完《人到四十》的感触尤为深刻，他表示，该剧用行云流水般的日常生活叙事，生动鲜活的揭示出当今生活的环境，特别是身处忙碌生活快捷方式的中年人，对于他们来说在生活中很多情感、很多感受都已经濒临无感觉，濒临麻木了。在这种状况下，只有生临死别的高峰体验才能最能检验血缘亲情真实到什么程度、强烈到什么程度，一个是梁国辉肺癌晚期和他父亲的病，这两个体现出血缘共同体、亲情共同体。

　　谈到当今生活环境，仲呈祥认为，在物质的享受和精神的追求上已经有了太多太多的矛盾，艺术电视剧究竟干什么的，电视剧如果承认是一种艺术，他就是传达情感，他就是真实的把当下人的精神形态的复杂性呈现出来，让人感悟，并让人思考，人类的情感生活跟事业是无关的。主题就是“这就是爱”，基于当时的历史条件下，由于过去艺术对情感生活的表现，常常采取规避、淡化的态度，他走到另外一个极端，结果人是一种社会的存在，不可能只有两性之间的情感联系，必然还有事业上的，还有性格上的，而这个戏前进就前进在彭三源她把她审美表现的对象人当成完整意义的人，而不是扁形的，不是不完整的人，既有精神形态，也有物质生活，既有情爱生活，也有事业。

　　《人到四十》这部戏通过对现实的描摹完成对现实的超越，对于编剧来说非常不容易。中国电视艺术委员会评论员邢戈从剧里看到主创者对生活的良知，讲到：“从剧作的角度来说，编剧取材于现实生活，通过构思提炼，仍然以生活的面貌反馈给观众，但完成了对生活的隐喻。情节剧也好，这是现象上或者表达上的问题，然而在编剧构思的意义上，核心的问题是这部剧到底想做什么，到底想说什么。生存死亡和爱情是艺术的永恒主题，《人到四十》这部戏特意把生和死作为故事大前提和大背景，以波澜不惊的态度进行书写，这个戏其实事实上跟我们的生活真相是不谋而合的，因为我们每一分每一秒都在这样生和死的背景下渡过的，只不过我们常常是没有意识。”