电影是一种造梦的艺术，营造出种种虚拟的空间与故事，让人心情随之跌宕起伏。大多数观众们往往看到的仅是电影本身，但这些电影拍摄过程中发生的故事却不见得有很多人知晓。其实，这个将梦实现的过程，往往与电影同样精彩。每一部经典电影诞生的背后，都会有一些耐人寻味的故事。

　　NO.1 《现代启示录》纪录片——《黑暗之心》

　　导演： Eleanor Coppola / Fax Bahr / GeorgeHickenlooper

　　如果你喜欢科波拉的电影，如果看过他执导的《现代启示录》，怎会对这部片子不感兴趣呢？想知道科波拉和他的团队为何让制片方惊呼“简直要让我们崩溃”了么？——看了《黑暗之心》，你就会了解科波拉究竟为何拥有让剧组发疯让观众发狂的魔力。

　　在《黑暗之心》中所呈现的科波拉在拍摄《现代启示录》的过程中遭遇的东西甚至用“灾难”来形容也完全不足为过，但《黑暗之心》的独特之处是它并没有完整记录这整个过程，而是将视角主要集中于这个被热带雨林以及无穷无尽的拍摄事故而折磨的快要发疯的导演身上。因为纪录片的拍摄者之一是科波拉的妻子埃莉诺的缘故，因此许多素材都具有私人性且毫不留情面，让科波拉重压之下几乎崩溃的精神状态得以完整呈现。同时也让观众们不由得惊呼——如果你想象科波拉一样牛逼，也许也要像他一样，先成为一个对电影执着、偏激而可怕的疯子。

　　NO.2 《南京！南京！》 纪录片——《地狱之旅》

　　导演：李静/乔宇

　　十年来最富争议的国产电影是怎样拍成的？一位中国青年导演要突破的困难有哪些？常在风尖浪口被人热议的陆川真实一面是什么？《南京！南京！》从筹备到完成为何需要四年那么久？——所有的答案，尽在《地狱之旅》，它记载了一个电影人的“长征”。

　　电影《南京！南京！》从最初筹备到最后完成共历时四年，这对于导演陆川来说无异于一次长征。在陆川的印象中，这征途从未顺畅过，波折与困难重重是常态，血淋淋的残酷则是它最好的注解：寻找资金的困难、立项过程中的奔波、拍摄过程中的种种不顺遂、表现“南京大屠杀”这一沉重题材带给创作团队以及演员本身的压抑感、中途因故停拍造成的煎熬、反复发病住院带来的疲劳与病痛……然而所有的一切，陆川用来应对的唯一方式，就如同片中那张他贴在剧组用来办公的体育馆墙上的字条中写的两个字——“死磕”！在纪录片中，他除了要不断的等待审批、审查的结果、不断的和各种人喝酒、还要不断的与剧组的贪污和混乱管理作斗争。最终，而这所有的遭遇，都是中国电影人所能遭遇的极致，同时也是中国电影产业现状的一种缩影。导演李静的镜头不仅还原了《南京！南京！》幕后的创作思路，记录下陆川在拍摄电影时心理转变或者说裂变的过程，更在中国电影发展过程中切下了一刀，让它的横截面永远留在了影像之中。

　　NO.3 《千里走单骑》纪录片——《千里之旅》

　　导演：罗莎莎

　　相信每一个经历过八十年代的中国人心中，都会对“高仓健”这个名字抱有不一般的感情。这个观众心目中唯一的“男子汉”形象代言人，为何在息影数年后来到中国，拍摄张艺谋的这部《千里走单骑》？中间又有如何的“约定”与“传奇”？——《千里之旅》会让你看到，两位来自不同国家的传奇电影人之间的惺惺相惜。

　　该片不仅展示了张艺谋在拍摄《千里走单骑》的一年多时间里台前幕后的故事，更用丰富的细节，来讲述片中演员们在拍摄此片中的情感故事。这其中，又尤以讲述日本传奇影星高仓健与张艺谋之间“惺惺相惜”的种种细节最为动人。从他们最初“共拍一部文艺片”的约定，到这个“梦想成真”的历程，用细腻的视角一一展示出来。而参与拍摄本片的几位非职业演员，如何克服对镜头的陌生、自如的完成表演的经过，也让人看到了张艺谋如何调教新人的高超技巧。在情感的交织之外，更是对于学习电影、并有志于当导演的学生们最宝贵和直观的第一手资料。

　　NO.4 《桃姐》纪录片——《无憾》

　　导演：张丽

　　这是一部电影纪录片，却又不仅是一部电影的纪录片。如果你看过《桃姐》之后，被它略显平淡的外表下蕴藏的巨大情感能量所打动，那就必须找到这部《无憾》来看——因为它用了不同以往的表现形式，让这情感的能量更加能触动你的心扉。

　　现年55岁的许鞍华依旧单身，与母亲住在一起，据说至今都还买不起房。《桃姐》这部影片的诞生，也源自于她面对“年老”这件事情的困惑与恐惧。虽然此前许鞍华拍过许多堪称经典的电影，也获过许多奖，但是她想拍的题材在投资人面前总是显得过于没有卖点。《桃姐》的纪录片《无憾》，忠实的记录了这部电影如何在一群香港电影人的支持下最终拍就的历程。而它更加动人的，是其中娓娓道来的主创团队在完成电影过程中的种种人生感悟。而极富哲理的旁白，更是令观众们无不动容。这样的方式，打破了传统意义上电影纪录片的展现形式，让它成为了纪录片中的散文诗。

　　NO.5 《陆上行舟》纪录片——《电影梦》(又名：《梦想的负担》)

　　导演：莱丝-布兰克

　　由德国电影大师赫尔佐格用近五年时间在亚马逊丛林中完成的伟大电影《陆上行舟》拥有一个更加疯狂的原型故事，而在这个完成电影的几乎不可思议过程中，我们看到的却是纪录片导演因亚马逊丛林中另一种文化和生态而感到的震撼。

　　《陆上行舟》背后的原型故事，来自于一个疯狂的梦想：有人想在热带雨林里建起一座歌剧院，并邀请自己最喜欢的歌唱家在剧院里演唱。最终这个梦想并没有实现，却让赫尔佐格动了将这个真实故事搬上银幕的想法。他近乎偏执的将摄制组拉到秘鲁的热带雨林中一拍就是五年的“恐怖”过程，纪录片导演布兰克却没有按照惯例事无巨细的一一呈现。他反而更多的用镜头去记录了片场内外：土著人的生活、丛林的原生态、异族文明与本土文化的巨大冲撞。这让《电影梦》进而成为了一曲对热带雨林的挽歌，将当地原始而注定会消亡的文明以影像的形式最终留存，让它成为了对这段“丛林生活”的一种另类的纪念。

　　No.6 《英雄》纪录片——《缘起》

　　导演：甘露

　　为电影《英雄》而拍摄的《缘起》也许不是国内最经典的作品，但却是业界里程碑。这是第一部被片方正式推出并加以广泛传播的电影纪录片，自此以后，电影纪录片开始成为了国内电影在对外宣传推广时一个重要的组成部分。

　　中国电影的“大片时代”，缘起自张艺谋的这部《英雄》，它开启了许多崭新的商业营销手段，并从此之后成为国产大片们参照的“规定模版”，而纪录片《缘起》则事无巨细的记录下了《英雄》拍摄时的重点事件，虽然有不少评论指出，作为一部片方“钦定”的纪录片，它存在着不少明显是属于歌颂性质的段落，但在其展示的更多的细节中，中国观众们首次看到了许多鲜活的、真实的中国剧组的幕后故事。这也让它成为了中国观众了解电影摄制组这个陌生行业的首部生动而平实影像教材，让大家了解中国电影，提供了一种非常重要的独家的渠道。

　　NO.7 《赛德克-巴莱》纪录片——《未尽之路》

　　导演：王嬿妮

　　当一位新导演的处女作就大获成功，创造出一个票房奇迹的同时也收获了绝佳口碑以后，达到了许多电影人需要花费很多年才能达到的位置以后，他接下来还要做什么？魏德圣选择了实现自己那个几乎不可能实现的梦想——拍这部《赛德克-巴莱》，要想知道一个电影界的“堂吉诃德”怎样策马冲向风车时，心中的所思所想，这部《无尽之路》就可以告诉你。

　　虽然关于魏德圣在拍摄这部《赛德克-巴莱》时经历过怎样的困苦，我们早就在媒体上看过了一遍又一遍。但是当《无尽之路》用影像将这整个的过程，直观的展现在观众眼前时，大家还是很容易再一次被打动。在本土电影业一度濒临“死亡”的背景下，若实现这个宏大的梦想，几乎是不可能完成的事情。前作《海角七号》的成功，并没有让魏德圣停止实现这个梦的脚步，一个电影人的血性、激情、坚持，在纪录片中展示的淋漓尽致，而这部《无尽之路》，就是值得所有心怀电影梦的人必看的热血之作——只要坚持下去，你就是英雄！