新版《鹿鼎记》刚播出，就被骂上了热搜。

豆瓣评分一度低到了2.5。

真有这么烂？

香玉原本还抱着侥幸心理，点开了这部剧。

结果遭遇了一场史诗级的观剧灾难。

真的太烂了。

忽然觉得对不起黄教主，08版也不没有拉胯到这种地步。

张一山何以至此？

今天就来说说，这剧到底崩在了哪——

《鹿鼎记》

看这海报就已经忍不住吐槽，这是人格分裂了？

《鹿鼎记》是金庸的封笔之作。

小说自发表以来，已经被多次翻拍成影视作品，光是电视剧就已经有过六个版本。

是一部深得大众喜爱的经典之作。

这次的新版，在播出前依然受到了很大程度的期待。

首播当晚便制霸9点到11点档。

但与收视率不相符的，是惨不忍睹的评价。

豆瓣放分伊始，就不到3.0，现在更是降到只有2.6。

2.6什么概念？

看到图中的评星分布图了吗——

1星占到了83%，2星有10.6%。

剩下3星以上总计6.5%，大家懂的，这其中还包含部分营销水军。

1998年的陈小春版《鹿鼎记》可是高达8.8分之高。

差距足有6分之多。

新版被骂，也顺便将老版再次送上热搜。

香玉觉得其实不用陈小春版出手，黄教主版都是吊打。

可以在这大胆宣布：

这部和2018年播放，豆瓣评分同样只有2.5的新版《笑傲江湖》是「金庸剧」史上的垫底双璧。

永远钉在了耻辱柱上。

怎么就拍得如此之烂？

香玉认为，制作方犯的最大一个问题，就是小看了这部原著。

虽然不少人都被韦小宝七个老婆的噱头吸引。

但实际上，几乎所有金迷都认可，《鹿鼎记》绝对是金庸笔下最巅峰的作品。

它的人物之鲜活，剧情之复杂，言语之犀利，暗流之涌动。

最关键的是，它还对「武侠」进行了解构，讲述了一个「反武侠」的故事。

也就是用一种喜剧荒诞的手法，拍出一种深刻的内涵。

所以，《鹿鼎记》又可以说是金庸作品序列中最难拍的一部。

难在哪？

难在人物的塑造。

每回拍新版，韦小宝的人选一定是重中之重。

这方面，98版的陈小春，电影版的周星驰，都是广受认可。

这回轮到了张一山。

从小时候演《家有儿女》开始，张一山给人的印象一直都是古灵精怪。

想来和韦小宝这一角色是很搭。

只是，想得美注定只是想得美，这成了整部剧「灾难」的源起。

第一集开头，就是韦小宝一人说书的场景。

小宝说书几个版本中都是经典场景，以此为开场倒没啥问题。

只是这韦小宝的扮相，让香玉有点猝不及防。

这头上顶着个小绿帽是几个意思？

哦，难道这是「致敬彩蛋」？

刘星在《家有儿女》的愿望终于成真了！

绿帽子就绿帽子，不是说不行。

但你能不能整点好看的绿。

身上的衣服也尽量搭配一下行不行。

如今这算是什么恶心的审美。

比造型更让人一言难尽的是表演。

仅仅是在开头，张一山就奉上了灾难性演出。

吹胡子瞪眼的面部表情，再加上奇怪的肢体语言。

尤其是最后定格的这一幕，那叫一个「怒目圆睁」。

简直就是教科书级别的浮夸演技展示。

这已经不是用力过猛了，这得担心别面部肌肉抽筋了。

好吧，也许开头的说书段落就是要用富有冲击力的元素吸引眼球，香玉尝试这样安慰自己。

但遗憾的是，接下来的张一山都是在使用这种风格进行演绎。

这个韦小宝，就没「正常」过。

瞪眼、张嘴、挑眉、假笑，是常有的事。

香玉算是彻底理解豆瓣上各种对于张一山的差评是怎么回事了。

张一山，真的不适合演韦小宝这个角色。

原因有很多。

首先，他实在是太瘦了。

脸上挂不住肉，做夸张表情时极度扭曲。

所谓瘦猴瘦猴，很多时候看着他做表情确实想到的是「齐天大圣」。

其次，长得就不太适合古装。

梳着大辫子的张一山，看着实在是有点老气横秋。

尤其是挤眉弄眼的时候，脸上的抬头纹、青筋不要太明显。

第一集，当韦小宝和饰演韦春花的黄小蕾同框。

香玉感觉这两一点也不像母子，更像是同龄人。

另外，倒也不能说张一山演技差。

他在《余罪》系列的表现就有目共睹。

爆发力，感染力一应俱全。

但韦小宝这个角色的复杂程度，绝不是一味地靠耍宝、靠爆发力就能演好的。

玩世不恭但心思缜密，不学无术但灵活变通。

油嘴滑舌但面对大是大非还是能从容不迫。

陈小春的韦小宝就很好地掌握了这个度。

有时傻里傻气，有时又面露狡诈，有时贪财好色，有时又重情重义。

他不是绝对的正派，也不是绝对的反派。

而是一个普普通通，出身卑微的小人物，集聚着千万中国人的缺点和优点。

不完美，却很实在。

看着滑稽诙谐，但却透着真诚可爱。

原著就是用了这样一个人物形象，去讽刺各种各样道貌岸然的伪君子。

所以，想演得好其实也有法，自然才是关键。

但偏偏就是这一点的缺失，让许多演员都在他这里摔了跟头。

作为反例，当属张一山和黄教主。

后者把圆滑演成了油腻。

前者把憨傻演成了智障。

韦小宝一角没眼看，这剧基本就不及格了。

更可怕的是，其他角色也都没有任何亮点。

一点儿鼓励分都给不出来。

这版的康熙，由张天阳饰演。

这位倒确实是古装专业户，之前在霍建华版《笑傲江湖》和陈晓版《神雕侠侣》中都有演出。

颜值形体方面都没有能挑刺的地方。

但不知是不是被张一山带偏了，表演得也非常浮夸。

两人第一次相遇，就是一场「比比谁的眼睛更大」比赛。

看来两人都深得Angelababy的真传。

另一个重要配角海大富，饰演者是田雨。

田雨演技没问题。

但这涂了很多层粉的僵尸扮相，还是雷到了不少人。

最重要的一点是，剧里根本就没有确定好这个角色的属性。

一方面想学吴孟达版，滑稽搞怪。

一方面又想学谷峰版，彰显这个人物的心狠手辣、老谋深算。

最后两面都不讨好，割裂感十足。

最后，香玉还想吐槽一下新版鳌拜。

不求能达到徐锦江的效果。

但这个鳌拜看着有点敦厚是怎么回事？

好歹是征战四方的「满洲第一勇士」！

满朝文武都得退避三舍的一代枭雄。

至少得出场自带霸气吧。

饰演者刘天佐，也就是《士兵突击》里的老魏，《盗墓笔记》里的王胖子。

不评演技。

就这么喜感的形象，怎么演出鳌拜的野心勃勃。

人物不出彩，内涵拍不出。

但也可以好好讲故事，用心还原大场面。

前面提到的黄教主版《鹿鼎记》，虽然由于演员的原因评价也不好。

但它还是有值得肯定的地方。

比如，小说一开始，韦小宝不过是十来岁的孩童。

所以，开头使用小演员是符合情理的。

不过多个版本都舍弃了这一设定，唯有教主版忠实了原著。

还有，小说的后半部分有一场关于大清和罗刹国之间的战争。

本来乃是原著的重中之重。

但由于涉及大场面，需要资金投入巨大，绝对是吃力不讨好。

所以，大部分版本都是能删改就删改，能避免就避免。

唯独教主版真的去拍了，甚至原著难得的宏大场面——冰冻雅克萨城，都拍了出来。

只是，新版在这方面也是极致的差评。

主线剧情大量删减，以倍速前进。

开头说完书，韦小宝就遇到了正在被通缉的茅十八。

为了帮助他，小宝不得不逃到京城，继而认识了海大富，被带到了宫里，又在一次意外中，和康熙比试了摔跤。

拍到这里，仅仅用了20多分钟！

真是极简主义啊。

要知道，在多数版本中小宝和康熙至少都是到第二集才相遇，陈小春版更是到了第五集。

这其中省略了多少细节可想而知。

并且，这短短20分钟也毫无逻辑性可言。

帮茅十八纯属偶然，而非像原著那样为了逞一时之勇。

去京城、进宫，也都描述得莫名其妙。

韦小宝就如同一个皮球，完全是被其他人踢来踢去的。

如同行尸走肉般被推动，只是为了快速过剧情。

照这速度拍下去，怕是十集说完鹿鼎记不是梦想。

不过，出乎意料的是。

第二集，速度倒是明显慢下来了。

因为，建宁公主这时出场了。

对，你没有看错。

原著中，韦小宝从神龙岛回京后才遇到的建宁，第二集就出现了。

并且在这一集中，与韦小宝有大段的对手戏。

两人先是过家家般的扭打在一起。

后又出现了建宁因为小宝的言语嘲讽而原地撒泼。

犹如儿戏。

这该拍的地方不仔细拍，小打小闹的桥段狂拍，香玉也是有点纳闷。

但细细一想，也就明白了。

在饰演韦小宝老婆的七个演员中，演建宁公主的唐艺昕毫无疑问是名气、流量最大的那个。

所以在这个版本中，建宁公主肯定是第一女主。

这么一来，自然是要快推剧情到建宁出场。

明摆着，还原剧情不是关键。

让各位老婆快点出场，炒CP才是关键。

演员不讨喜，剧情还乱改。

不给你差评给谁差评？

虽然《鹿鼎记》是一部喜剧，但喜剧并不代表就要拍得幼稚、可笑。

嬉笑怒骂间看尽江湖百态、人间冷暖，这才是原著的真正意义所在。

要想真的拍出这种原著的精髓，就需要创作者持有更为严肃的态度。

而不是谁流量大，谁戏份就多。

炒CP有话题，就以此为重。

金庸大侠已经仙去。

他所留下的武侠宝库，足够为整个华语影视取之不竭。

但却因为一部又一部的烂剧，许多观众变得越来越不期待金庸作品的翻拍。

而没想到，这一版《鹿鼎记》竟然再次将「烂」刷出新的底线。

简直让人不能再忍。

国产剧，何时才能不再侮辱经典。