近几年是献礼大年，各种各样的“主旋律”剧成为了国内荧屏的常客。

　　这些剧目或是抒发家国情怀，或是尝试传递某种导向观念。最终的目的，都是想向社会大众，尤其是年轻一代，传递国家意志。

　　然而，在不少年轻观众眼里，“主旋律”剧依然逃不开一板一眼、老生常谈的面貌。“主旋律剧”想要打破这种局面，走进年轻人心中，仍是任重而道远。

　　不过，“主旋律”剧并不是中国的特色产物。就拿邻国日本来说，以大河剧、社会问题剧为代表的成功“主旋律”叙事并不少见，而其在剧本构成、拍摄操作上的经验，对我们来说或可开拓视野，以做参考。

　　大河剧：以精致的历史故事映射现实

　　从1963年开始，每年日本电视台NHK都会推出一部长篇连续剧，一般每周一集，持续一年。这种剧目称为“大河剧”。

　　大河剧的题材基本上来自日本历史上的著名人物，或是重要历史事件。

　　大河剧的制作经费主要来自于NHK内部的“放送费”，其中大部分来源于日本国民税收。

　　因此，大河剧的制作规格基本上也是当年最高，有大量的演员以及制作团队参与其中，甚至每一集大河剧的标题，都是由知名书法家进行题写。因此，能够参与大河剧的演员也都颇以此为荣。

　　　　虽然，大河剧的剧本有的来自于历史小说，有的来自于编剧的原创剧本，但每部大河剧，都会配备专门考证历史的专家顾问。尽管戏剧故事有所虚构，但从道具以及整体制作来说，都是相当严谨而考究的。

　　而2016年，由堺雅人主演，三谷幸喜编剧的《真田丸》，由于被B站全集引进，可说是年轻一代中国观众最熟悉的大河剧之一。而在日本本土，《真田丸》的平均收视率达到了16.9%，也被视作是一部挽救大河剧低迷收视的作品。

　　《真田丸》

　　《真田丸》讲述的是日本战国时期，武将真田幸村如何在乱世中成长为一名传奇人物的故事。和以往的英雄成长史不同，剧情并没有从主角的小时候讲起，而是直接从武田家灭亡这一重要历史事件入手。

　　在前期很长的剧情中，编剧并没有为了突出主角真田幸村而给其“加戏”，而是以主角的视线作为观察那一段历史的视角，并将其展现给观众。必须承认，三谷幸喜除了是一位优秀的喜剧人才外，他也是个对历史细节充满兴趣和考究之心的编剧，对于一些历史典故的化用，可说是信手拈来。

　　编剧自身的历史水平和功力，在很大程度上能够决定一部历史题材剧的风貌。三谷幸喜写过两部大河剧的剧本——2004年的《新撰组》与2016年的《真田丸》。而两者都有共同的特点。他并非按照史料进行死板地还原，而是在不同来源的史料中挖掘一个更像“凡人”的历史人物形象，并发挥他的喜剧天赋，将人物进行再次加工。

　　登上杂志封面的三谷幸喜

　　《真田丸》的结局在日本当时曾经引发了一些争议。作为主人翁的真田幸村，最后举枪对准了德川家康，引起了观众“主角不应是反派”的声音。

　　然而，全剧最后一幕对乱世终结之后如何治世的讨论，或许才是NHK当年选择这一段历史作为大河剧背景的重要目的。2016年的日本挣扎于疲软的经济态势之中，受累于国际上的波动，以及国内的熊本大地震，曾经被国民寄予厚望的“安倍经济学”也没能发挥多大的作用。同时，安倍继续强推的安保法案改革，也引发国民抗议。

　　　　真田幸村的死亡代表着战国的落幕。乱世虽然英雄辈出，但平民始终需要回归治世，而上位者真正需要的“王道”，应当是如何为民众国家提供有条不紊的安定环境，使其安稳生活。这一点，和今天的日本社会所面临的问题是一样的。

　　而如今正在播出的《韦驮天：东京奥运的故事》则完全是2020年东京奥运会的“前哨”。由著名编剧宫藤官九郎操刀，将明治时期日本首次派出代表参与奥运会，以及昭和时期日本首次举办奥运会两条故事线，交织呈现。并以日本传统的“落语”艺术，在两条故事线间进行串联和旁白解释。

　　《韦驮天：东京奥运的故事》

　　从目前播出的剧集来看，虽然由于演员丑闻等等问题，收视率一度下滑至7.1%，但在网络上，年轻人对此剧的评价还是相当之高，擅长抖包袱的“鬼才”宫藤官九郎，以及年轻化的阵容，搞笑甚至有些“胡闹”的氛围，都相当吸引年轻观众。

　　更重要的是，不管是明治时期的长跑运动员，昭和时期的奥委会事务总长，还是贯穿了这47年的落语家身上，都能明显地看到熟悉的日式热血精神，以及与奥林匹克精神所呼应的拼搏、坚持、成长等品质。

　　时装剧：一种态度，多样表达

　　除了以大河剧为代表的历史剧外。在时装剧上，日本的电视制作团队也自有一套表达“主旋律”的方式。

　　针对当今日本社会少子化与老龄化的问题，近年的日剧中出现了一大批反映此类现实的电视剧。其中最有名的当属日本厚生劳动省参与制作的剧目《邻家月正圆》。

　　《邻家月正圆》

　　从本质上来说，这部剧可以算是一部“催生”的宣传剧。但在剧情的结构和切入点上《邻家月正圆》采取了一种十分巧妙的方式。

　　剧情中，四个不同的家庭被设置在同一所公寓楼内。主角是一对想要孩子却迟迟怀不了孕的夫妻。深田恭子扮演的妻子为了怀孕，尝试了各种治疗方案。而松山健一扮演的丈夫则一直对此采取一种随缘的态度，认为就算没有孩子，也不会对夫妻关系造成影响。

　　公寓楼里其他三个家庭也极具代表性。一个是丈夫在外打拼，妻子在家养育两个女儿的典型日本家庭；一个是女方希望丁克，而男方则跟前妻已经育有一个儿子的重组家庭；另外一家则是两个男性组成的特殊同性家庭。

　　　　可以说，围绕“孩子”，或者说日本社会对生育的态度这个话题，《邻家月正圆》通过四种截然不同的家庭形态，在人物的摩擦与矛盾下，对这个问题展开了一个十分完整的讨论。

　　其中，有邻里之间围绕“女人是否需要生孩子”这个问题所展开的，两种家庭价值观之间尖锐的碰撞；有如何看待同性恋家庭的问题，如何育儿的问题……

　　同时，剧中还展现了日本男性在职场和家庭中都承受重压的现象，以及老一辈对年轻夫妇是否生育的看法。

　　可以说，在厚生省的指导下，《邻家月正圆》中所考虑的生育问题，不仅是一家一户的自我选择，也是与日本整体社会形态和社会问题紧密联系的。

　　虽然讨论的是非常严肃的社会问题，但整部剧的氛围却是轻松而温暖的。因此，虽然是鼓励年轻人结婚生育的主题，但“家族爱”这一叙事逻辑贯穿其中，四个家庭中的成员所遇到的家庭矛盾是因其而起，以及最终他们也是由于对家人的爱，而达成了互相理解与包容。

　　　　四种不同的家庭形态，呈现了日本当代社会与社会思想的多元化，将其以戏剧的形式完全展现出来，也给予了年轻人进行参考与讨论的空间。可以说，厚生劳动省作为一个官方部门。有如此开诚布公的精神，是非常大胆的。

　　除了官方参与制作的剧目之外，对现实的强关照一直是日剧的优点。关于少子化的另一个呈现角度，则是通过更为魔幻和荒诞的剧情，展现未来极端情况下社会中可能出现的异常，甚至恐怖现象。其中的“脑洞”之大，也同样让人印象深刻。

　　例如以克隆人为主题的《别让我走》；将时间线安排到近未来，为了解决结婚率低下问题，政府需要通过强制的方式为每一位年轻人配备结婚对象的《结婚对象靠抽选》；以及以更荒诞的，以大龄处男为入学条件的《成人高校》……

　　《结婚对象靠抽选》

　　日剧同样也面临着受众流失，收视率下滑等问题。然而，“主旋律”对于日本电视制作业来说，与其说是官方的要求，不如说是一种自觉。

　　一方面，以重要历史节点为创作题材的大河剧，在不断以年轻化的叙事手法吸引观众时，也同时保持着一如既往的严谨考据与严格制作；

　　另一方面，每一季度在各个民间电视台播出的时装剧，同样关照社会话题。虽然同一社会问题会被不同剧作反复讨论，但所采取的切入点和表达的方式，却少见重复。

　　从制作质量、题材选择上，达到“正”的要求，但同时不回避对主流议题大胆开拓带来“魔幻”的观感。“主旋律”剧要拍好看，似乎又多了一条参考之道。