排片、上座率、票房。

　　这是在热门档期里，竞争最为关键的三个核心数据。2016年9月30日，《湄公河行动》拿下20.4%的排片占比和24.3%的上座率，首日票房为3897.17万。在当时，《湄公河行动》处于单日票房的第三位。

　　但随之而来的逆袭，不仅让《湄公河行动》突破10亿大关，更让观众重塑了“主旋律大片”的概念。

　　而今年的9月30日，三部主旋律电影一共拿下了98.7%的排片占比，平均上座率达到了39.4%，首日输出票房5.85亿。《我和我的祖国》仅仅用了不到三天的时间就率先突破了10亿，另外，去年同比下跌26%的国庆档在今年也必将创下新高。

　　从《湄公河行动》开始，过去三年主旋律电影的市场地位发生了极大的改变。而今年恰逢新中国成立70周年，三部主旋律献礼片显然将主旋律电影带入到了一个新的阶段。

　　这场自上而下的主旋律浪潮并没有因为献礼片“集体驻扎”而宣告终止，反而是在类型和题材的拓宽上打开了一个更大的市场空间。

　　从题材到群像：小人物的正能量

　　正能量。

　　　　今年国庆档主旋律电影最大的区别在于某种程度上超出了“主旋律”的传统概念，随着题材和类型的多元化走向了“正能量”的趋势。放在任何一个成熟的电影市场，正能量的泛主旋律电影似乎永远都是一个主流。即便是在好莱坞，主旋律电影也依然是整个商业电影市场的重要支撑。

　　不过，刚刚在商业市场开始抬头的国产主旋律电影，依然面临着困难。这种困难，来自于电影的“落地感”。

　　2016年《湄公河行动》之所以能够逆袭成功，就在于其人物角色有强力的“落地感”。缉毒警察这一以往商业电影不被关注的群体展现，给予了观众强烈的冲击。

　　而今年，这种人物群像上的“落地感”不再是单个影片的尝试，而是一种集体选择的主流。

　　《我和我的祖国》7个故事聚焦于7个“小人物”，而且“小人物”的社会属性更为复杂，不再局限于某一特殊领域或者群体，而是在大背景下存在于普通环境的平凡人。和其他两部献礼片相比，这部电影的难度最大，难就难在了“落地”。“大时代下的小人物”说起来容易，但想要真正落地在电影上的难度极大。

　　最终，电影通过“小人物”串联起了新中国成立70年来的“全民记忆点”。从国到民再到军，电影打破了此类电影聚焦于“大事件”的传统概念，中国女排、北京奥运、地区扶贫，这些并不常见的“大事件”成为了电影题材上的新选择。而在人物上，这部电影里的角色选择显然非常“亲民”。

　　例如在宁浩《北京你好》里，葛优和王东一老一小的“组合”串联起了北京奥运会和汶川地震两个特殊的历史节点。但葛优饰演的是在北京最为平淡的出租车司机，而王东则是四川最为普通的中学生。这种角色设置上的“亲近感”，缩短了主旋律和观众的距离感。

　　小人物在这种“正能量”的输出上，所承载的恰恰是一种时代情怀。对于时代下每一个平凡人的关怀，是目前主旋律电影非常重要的一个核心。

　　　　同样，《中国机长》和《攀登者》聚焦的题材也并非传统的主旋律，一个是改编自真实的迫降事件，一个是改编自真实的登山事件。而在人物上，以机长为首的民航系统和“为国登山”的登山队员，都填补了常规主旋律作品的“盲区”。

　　对于主旋律电影来说，大的时代背景是永远无法绕开的话题。但是在这种大的时代背景下，题材上的不断拓宽给予了电影更大的发挥空间。三部献礼片加起来10个故事都来源于“真实”，在这个基础上，小人物群像某种程度上激发了观众的“共情”，这种共情让电影最终“落地”。

　　如果拉长时间周期看成长，这种“小正大”的落地就是主旋律电影最大的成长所在。

　　从导演到市场：更加丰富的英雄主义

　　回归市场。

　　　　从《湄公河行动》开始，主旋律电影在拍摄上倾向于大片化，香港导演为班底的“美式大片”让观众感受到了主旋律电影的不同。在过去三年的时间里，主旋律电影随着整个题材的边界拓宽，单一的大片化已经无法完全满足观众。

　　更多元的类型化，成为了主旋律电影不得不去尝试的趋势。今年三部献礼片，每一部电影都有着强烈的类型标签。《我和我的祖国》里历史片、爱情片、喜剧片进行了穿插，在大的“主旋律”背景下通过更符合市场需求的类型片手法与观众进行了连接。

　　而《中国机长》有灾难片的类型元素，这也是这部电影和《萨利机长》不同的地方所在。在整个视觉冲击和观影体验上，更看重观众的沉浸感。同样《攀登者》里其实也有很强的冒险片元素，监制徐克和导演李仁港本身在视效上比较擅长，所以电影里许多场景设计和动作设计有两人明显的印迹。

　　如果从2009年《建国大业》开始算起，这10年是中国电影发展最为快速的10年，也是中国电影类型化发展趋于成熟的10年。10年的时间里，整个电影市场完成了一次根本性的蜕变。

　　从国产片被“压制”到和好莱坞大片分庭抗礼再到如今国产类型片呈现出了头部化的趋势。能够看到的是，中国电影目前“黄金一代”的类型片导演在不断扩大的市场中技能得到了明显的提升。

　　另外，随着前两年粗放增长模式的结束，国产类型片在文本和视效上趋于平衡。尤其是主旋律大片在市场逐渐成型，其实给国产类型片带来了更大的探索空间。

　　　　从市场层面来说，观众对于主旋律电影的观念转变已经发生了颠覆性的变化。在《我和我的祖国》中执导《护航》短片的文牧野看来，从2009年到2019年整个国内大众其实是从自卑主义走入了自信主义。在这个历史阶段，观众显然对爱国主义为主题的主旋律大片有着强烈的观影需求。

　　由于此类电影在类型化上越来越丰富，观众对于此类电影的认知也逐渐回归到了“市场”本身。今年，三部献礼片早早进驻国庆档。从整个预售到点映，三部电影都表现出了极强的竞争力。

　　最终，“献礼”气息最浓的《我和我的祖国》预售票房就突破了2亿。而国庆档首日，三部电影累计拿下了5.85亿票房，这一成绩大幅领先于去年同期水平。在更为关键的上座率上，点映阶段《我和我的祖国》上座率一度达到了88%，创造了影史纪录。

　　要知道，去年国庆档票房同比下跌了26%，而且从去年国庆档开始观影人次就长期处于一个低迷状态。今年大部分时间短，观影人次同比减少了将近一亿人次。这对于整个市场来说，都是一个极大的挑战。

　　而三部主旋律电影在国庆档强力拉动观影人次回归，这个行业信号显然要比一切票房数字更有意义。

　　“主旋律”背后：更具大情怀的资方

　　资本推动。

　　　　《湄公河行动》逆袭破10亿的第二年，《战狼2》和《建军大业》同日开画，最终《战狼2》拿下了56.83亿票房，成为了影史票房冠军。而《红海行动》紧随《战狼2》的步伐，在进驻2018年春节档后也一路反超，成为了2018年的年度票房冠军，累计综合票房36.5亿。

　　如今，主旋律电影在整个市场的地位转变，某种程度上来自于这三部电影的“接力”。

　　经过了三部爆款，其实整个市场已经形成了明显的“主旋律”资本浪潮。在今年国庆档，集结在三部献礼片背后的是超过90家公司，其中绝大多数为民营影视公司。

　　博纳影业率先品尝到了“主旋律”的资本红利，因此今年联合阿里影业推出了“中国骄傲”三部曲。而在暑期档，《烈火英雄》率先上映，拿下了16.89亿票房。随后上映的《决胜时刻》也票房破亿。如今，《中国机长》凭借着高口碑在整个大盘热度提升的背景下，整个票房走势也被长期看好。

　　在“中国骄傲”三部曲背后，除了整个制作班底在类型上的探索外，资本对于电影的助力并不应该被忽视。最开始，淘票票就为“中国骄傲”三部曲制定了观影套票，希望通过这种优惠方式来刺激观影人次的回归。

　　而在《中国机长》上映前，阿里旗下除了文娱体系的优酷、淘票票、大麦外，淘宝、天猫、盒马等经济体为电影助力，尽可能扩大了观众的覆盖面。

　　　　同样，阿里影业也参与了《我和我的祖国》以及《攀登者》的出品。对于今年的国庆档来说，以博纳、阿里等民营影视公司的“强强联合”和华夏、上影等国家队的入场，让主旋律影片的资源对接更为顺畅，这种“结合”某种程度上也大大刺激了电影整体制作水准的提升。

　　如今，随着主旋律大片市场化、头部化趋势形成以后，其实整个主旋律电影的投资风向已经发生了明显的转变。今年，三部献礼片将国庆档的大盘热度带入了一个新的量级，这显然会极大刺激未来主旋律电影的投资热潮。

　　国庆档用过去三年的时间，证明了主旋律电影的生存空间。而未来，2019年的国庆档看上去也会是一个新的起点，它将证明的可能是主旋律电影在头部市场的号召力可能会比任何类型片都要更强。