2010年，田馥甄一个人上《非常静距离》，她紧张，李静也有点紧张，“你把第一次给了我”。这是她单飞之后，在大陆的第一个专访。她的自我介绍里，故意不提组合，而是强调自己名字田馥甄。

李静说，可是你的专辑为什么叫《To Hebe》，她说，是对过去的自己的一个总结，也像是告别。

时隔十年来到现在，田馥甄凭借专辑《无人知晓》大放异彩，获得金曲奖七大提名。不仅有华语最佳女歌手，也有最佳专辑。一向跟金曲奖无缘的田馥甄，这次感觉是箭在弦上，不得不拿下。

结果田馥甄在爬山，贺电打过去找不到，手机无信号，真《无人知晓》。

2010年，SHE在发表专辑《SHERO》之后正式对外宣布，“单飞不解散”。加滑受到陈玉勋导演的青睐，钦点演出《必杀技》女主角。Selina决定向主持发展，与中视的《我猜》签了一季合约。

剩下田馥甄一根独苗，留下来唱歌。

看起来像是两姐妹丢下了她，事实上早在2008年，就有人说田馥甄在着手筹备个人专辑。记者跑去问袁惟仁，他似乎也默认了，“如果三个人的话，单飞第一人肯定是Hebe，她的音质跟技巧很好”。

田馥甄的性格在组合里是比较没有存在感的。

Selina是甜美的大家闺秀，爱笑也爱哭，像一个洋娃娃。加滑是率性活泼的，一头短发，很有辨识度。但是镜头一切到田馥甄，像是一个置身事外的人，冷漠脸，不会放肆地笑，也哭不出来。

但是她的声音却很有穿透力。

第一次直观的感受是在听《Super star》，尾音一句，“you are my superstar boy ”，就是田馥甄唱的。这一句真的是醍醐灌顶，像是电光火石结束之后，一个帅气的背影，高亢又惊艳。

田馥甄早期的歌声，跟Selina有点相似，偏甜，《恋人未满》里面，根本分不清两个人的声音。

华研自己也意识到了这个问题，回去努力调整声音的差异性。差不多从《美丽新世界》之后，Selina的声音愈发轻柔，而田馥甄的声音也不一样了，中气变足了很多，声音厚，音域也拉广了。

不得不说，调整之后三个人的和声真的是无敌，永远滴神。

田馥甄的音乐领悟力很强，不仅在声音辨识度上越来越有自己的味道，在技巧上也是努力琢磨。也是这个时候，田馥甄被公认是组合里唱得最好的一个，而制作人也会自动把最难的部分分给她唱。

因为挑战了许多复杂的部分，她的个人特色也愈发彰显，以至于后来，她的声音完全盖过另外两位。

田馥甄的第一张专辑《To Hebe》，可谓是重磅打造。陈珊妮亲自给写的同名主题曲，林夕施人诚来写词，袁惟仁也必须在，SHE《波斯猫》的制作人王治平，也是不遗余力的帮助田馥甄。

但华研底气依然不足，在发片之前，丢了一段90秒的《LOVE！》到网上，只闻其声不见其人。

之所以这样操作，一是抛出噱头，二是试水。因为SHE的团粉很多，虽然田馥甄单飞心知肚明，但真正出来的时候，市场是什么样的反应需要试探。没想到的是，效果出奇的好，光是预售都冲顶。

这张专辑好听是好听，但细听，还是有SHE的影子，感觉就是把另外两个声音抽走而已。

而田馥甄自己才是很没出息。专辑发布会上唱主打歌，不敢面对媒体，把头转向另一边，记者直接呛，“不要把屁股对着我们”。跟嘉宾互动也是蹑手蹑脚，放不开，完全不像是出道十年的歌手。

她自己回忆说，“很恐怖”，她们三个的时候，她可以隐形，但只有她一个人，她必须独自受刑。

一直到第二张专辑《My Love》之后，她才逐渐适应。鲁豫问她，现在一个人站在台上唱是什么感受，她说，“上台前依然很紧张，但一上台，这是我的地方，实在太陶醉了”。鲁豫说，“那你是大人了”。

如果说《To Hebe》是告别过去，那么《My Love》这张专辑的个人属性更明显。

第一张专辑强调的是，田馥甄能唱，有资格单飞，而第二张专辑强调的是，田馥甄不一样，着重在自我表达。这张专辑的丰富度高，选曲方面有明显的企划，她的声音也从固有的SHE模式里跳出来。

这张专辑也有点厉害，入围金曲奖七大提名，被评论写，“超级新人成超级天后”。

这张专辑里红了起码有三四首歌，《请给我好一点的情敌》《还是要幸福》《魔鬼中的天使》，朗朗上口，标新立异，也不乏质感。连炎亚纶都看了都表示也想单飞，然后真的单飞了。

不过就是在田馥甄个人成绩有点收成的时候，又被叫回去合体复出，发表专辑《花又开好了》。

虽然三姐妹关系依然如昨，但是多少有点时过境迁的感觉。这张专辑里有一首《不说再见》，三个人一起写的，但没想到这是最后一张专辑。

见复出无水花，2013年，田馥甄又马不停蹄发表第三张个人专辑《渺小》。

这张专辑步子迈得有点大，探讨起渺小的自我与宇宙洪荒的关系。田馥甄挺懂自己的声音优势，她知道这种清冷的嗓子适合来唱意境，也确实唱的深远悠长直击灵魂。但结果是毁誉参半。

音乐人觉得她很先锋，音乐性很强，敢，但普通听众觉得她倒是有点虚无缥缈，听不明白。

听不明白，田馥甄也不知道作何解释。去宣传专辑，记者让她介绍新专辑，“《渺小》”，有没有什么有趣的故事可以分享，“没有”。

倒是2015年的一首《小幸运》重新让田馥甄名声大振。《我的少女时代》导演陈玉珊钦点由田馥甄来唱，理由很简单，因为她的声音有时代性，“能够横跨五六年级的学生，与十八岁的年轻人”。

吉他与钢琴的配搭，田馥甄清亮又理性的声音。以小见大，把这种微妙的小情绪唱到又想哭又想笑。

也是这个时候，重新打概念，不做宏大叙事，只唱小，于是一张《日常》应运而生。这张专辑重在唱感受，比较有烟火气，相比前三张的灰暗与深刻，这张专辑显得鲜活美学，但文艺性也比较强。

要说文艺与流行的结合，实验性与大众口味的连贯，还是得眼前这张《无人知晓》。

这是田馥甄离开华研的首张专辑，但质量却是最好的一张，框架依然是流行的曲调，但内核又能独立表达。都说她有一种疏离感，她索性跟你若即若离，见面跟你寒暄两句，转身又像谜一样消失。

这张专辑听了之后，田氏情歌的招牌算是立住了。

葛大为说，她现在的声音有一种经历过生命之重爱情之痛的感觉。而且在这个基础上，还有一种暖色调。以前听田馥甄的歌，感觉是放下，是无所谓，但是现在打开才发现，不过是故作坚强。

她逐渐打开了，慢热的田馥甄到了这个阶段热了，从来不哭的她也越来越感性了。

以前的田馥甄自卑，她说她不太习惯别人表扬她，“她会不好意思”。又比较要强，单飞不想靠组合的名气，在名字上去掉Hebe。别人骂她不会说话，她索性就不说话，“就觉得少讲话，言多必失”。

现在她也一样少语，但是会在歌里留一个口子。

田馥甄发第一张专辑的时候，以为自己只能发一张，“算是给自己爱唱歌灵魂留一个证据”，结果，一张接一张。她再也不是那个躲在别人后面的女孩了，她从一个不出彩的绿叶，成长成了大树。

SHE里面看起来最不出众的一个，没想到唱到了最后。

她从Hebe到田馥甄，然后现在她又在田馥甄后面加上了Hebe。她从组合中出来，一直沉淀的底蕴，终于在现在被引爆。她有了自己的形象气质，独特的态度风格，和让人欣赏的美丽勇敢。

记者问她未来有想做什么，她说，“歌手，慢慢过气的歌手”。

她不太在乎大红大紫，在乎的是想要一直唱下去，这是她小时候最开心的事。她的一生也许就像她的名字一样，不会有he，也不是be，而是Hebe，不悲不喜不疾不徐，是属于田馥甄式的结局。