相声界的恩怨，缘自于名和利。缘自于相声界集体的不思进取，抱残守缺。缘自于日益荒废的相声技艺和无人喝彩的演出市场。这种恩怨情结，在德云社出现后，达到了一个最高峰。

在德云社出现前，相声市场很小。老百姓开门七件事，“柴米油盐酱醋茶”，离了相声照样能过。吃饱了以后，年轻人会选择听歌，年老人会选择听戏，没事可以看看电影，但相声都不会是第一选择。不信，你可以把家里过时的随身听，MP3，MP4都找出来，那里面储存的肯定都是流行音乐，基本上不会有相声。

另外，地域限制也非常明显。姜昆曾经连续在几届春晚上说过相声，想当年他去广州的时候，服务员根本就不认识他是谁。这只是表象之一，其实天津市内一众相声大家，李伯祥，苏文茂，魏文亮，刘文亨等人的影响力，甚至都达不到北京。沈阳的相声大家，杨振华和王志涛的作品，关内基本听不到。更何况全国的观众，有多少人真正是喜欢相声的呢？

做影星，做歌星，硬件要求严格，能达到要求的人，肯定不会来说相声。但成为一名相声演员，却又是最容易的事。能说普通话就行的标准，为大多数有门路的人提供了钻营的机会。郭德纲也不例外，十五、六岁时，就曾经想过托人进入院团，成为专业的相声演员。

众多钻进来的相声演员，面对的却又是如此狭小的相声市场，彼此之间不可避免地开始了各种形式的争名夺利。抬高自己，打压同行，派系矛盾，辈分高低，其实最终都是为了“名利”二字。

对郭德纲和德云社的打压，同样也离不开“名利”。2005年，德云社红火之后，郭德纲一方面要应付主流相声界的打压，一方面还要面临京城众多相声小剧场的竞争。所以，我们才能看到05、06年，那个神一样拼命演出的郭德纲。只是如此下去，他也逃不掉争夺市场的宿命。

因此说，只有做更大的市场，才是解决各种矛盾最好的方法。郭德纲开天辟地地谋划着全国的大市场。而在这一点上，主流相声界必须得向郭德纲致敬。因为正是郭德纲的探索，才为相声的生存选择了一条正确道路。

主流相声界也想推广相声，只是他们的作法却显得落后与低效。除了宣传相声是传统文化，就是免费送票。既降低了自身档次，也拉低了相声层次。艺术家们的观众成了等待领鸡蛋的大妈，这种推广方法，既救了养鸡场，也坑了相声。

郭德纲貌似一心钻研传统艺术，其实他更深谙市场之道。他在小剧场以及网络直播中，不厌其烦地打造自己的人设。把自己塑造成草根逆袭的精英，反抗主流社会的典范。如此的人设，也正是80、90甚至00后心中的英雄。

郭德纲曾经说张云雷是偶像派相声演员，其实，他本人才是最成功的偶像派。很多人因为喜欢相声而喜欢郭德纲，但更多人是因为喜欢郭德纲，喜欢德云社而喜欢相声。有了如此光环的加持，郭德纲得以在全国各大一线城市巡演，甚至远赴海外，拓展更大的演出市场。

因为演出市场扩大，使得郭德纲和德云社舍弃了和同行争利的作法，从根本上解决了相声界的恩怨。以致于郭德纲对于相声界的乱像，早已懒得发声。但主流相声界，诸如苗阜等人，却一直缺乏成熟的思维方式，还总想从老郭身上蹭些热度。

主流相声界本来有很多机会打造自己的偶像，进而推动相声的发展。比如当年姜昆可以凭借《如此照相》，《虎口遐想》和《电梯奇遇》等优秀的讽刺相声，把自己打造成为讽刺社会不良现象，为民请命的时代喉舌。可惜，他早有官职在身，再者自身也早就脱离了草根阶层，岂能为“民”请命？

机遇失去就难再来，另外主流相声界总是把自己定位于相声的拯救者，文化的普及者，但自身却又不具备相应的资历与人品。高屋建瓴的讲话的背后，却是免票和送鸡蛋这些假药贩子们惯用的手段。因此，难免让人产生距离和不信任感。

相对于郭德纲的精准，快速和接地气，主流相声界表现得木讷，守旧和说空话。郭德纲尚且以相声为吃饭的本领，观众为衣食的父母。但主流相声界，早就不指着相声活着，心已经不在上面了，还谈什么拯救。

德云社一线，二线，三线的演员，都有全国巡演甚至海外演出的机会。其他相声团体也可以照猫画虎。收入问题如果能够解决，那么相关名利引发的积怨也就能迎刃而解了。

因此，目前为止相声界最大的恩怨就是对相声的态度。你是指望着通过相声吃饭，还是指望着通过拯救相声来吃饭。你是想通过相声挣钱，还是想通过拯救相声来挣钱，才是最难解决的问题。