流量明星中，李易峰是“醒”得最早的。

但直到最近，他才真正抵达了一个初代顶流转型奇幻旅程的第一站，出站口写着——《隐秘而伟大》。

这部剧实火，豆瓣8.3，全国网同时段收视第一，连续三天电视剧播放指数第一，而且热度和收视还在往上涨。收视口碑，近期双冠。

社交平台上仅次于凡尔赛文学的爆梗是——“顾耀东打工人太难了”。具体可以分解为“每天教你一个开除小技巧”“如何惹怒你的上司”和“职场菜鸟单身攻略”。

一部年代剧，网上爆梗玩到飞起，上次如此盛况，还是集合了胡歌、靳东、王凯的《伪装者》，播放平台是芒果台，而《隐秘而伟大》的电视播放平台，是央八。

简单一句话，剧爆了。但没人想得到李易峰能完成这场逆袭。

都是压箱剧，今年年初李易峰与江疏影主演的《我在北京等你》拿下了4.6的豆瓣评分，李易峰越演到后面戏份越少，剧集扑得悄无声息。《隐秘而伟大》也压了两年，《白夜追凶》导演+初代流量，没人心里有底。

初代流量的另一层意思是：顶流的高光时刻之后，在大众的视线中渐渐隐身，现实而言，李易峰的超话排名早已退出前20。

但这又好像是李易峰的主动选择。每个流量明星都喊着要转型，或者拒绝承认自己是流量明星，李易峰则接受自己是偶像的现实，但转型起来比所有流量明星都狠，是的，是所有。

2017年开始，他拍了一部叫《动物世界》的电影。导演韩延在采访中说，找了很多流量小生，对方都无法给足时间，只有李易峰回复说：“您说吧，需要多长时间拍，我就配合多长时间拍”。

结果是八个月。

2018 年，王伟执导的年代剧《隐秘而伟大》筹备拍摄。主角顾耀东是个在上海弄堂长大的法学院高材生，怀揣着「匡扶正义，保护百姓」的理想成为一名初入职场的小警察，他想到了李易峰的脸。

这是一部绝对的大男主剧，1300 多场戏，几乎每一场都有男主角，拍了半年。杀青前一晚，李易峰就像开机那天一样，跟王伟在房里喝酒。王伟看见李易峰的眼里有泪水在打转，李易峰对他说，「从此以后世界上再也没有顾耀东了。」

然后，等了整整两年，剧集开播，爆火。这期间，光是欢瑞的当家小生就红了好几拨，从秦俊杰、任嘉伦，到最近的成毅。

出道12年，李易峰经历了过山车般的流量人生，在不同的时间节点，产业、机遇、命运造就了不同的境遇，他有时光彩有时隐秘，被时代的潮流推上流量之巅之后，主动选择放弃流量模式，成为一个演员，付出再多代价也在所不惜，漫长的等待之后，他听到命运过来轻轻敲了敲门。

这真是一个流量转型“隐秘而伟大”的好故事。

从这部剧开始，别再说李易峰不会演戏

从现在开始，所有李易峰的粉丝或者非李易峰粉丝都可以对他说这句话了——

“你是一个演员，不是一个偶像。”

只要你真的看过了《隐秘而伟大》，应该都会想跟李易峰说这句话。

1987年出生的李易峰今年33岁，以演员的身份在这个岁数被人记住，却不算太早。他是公认的初代流量之一。但也被质疑在《古剑奇谭》演得像是一个面瘫。

流量偶像这个头衔，制造了某种「灯下黑」的效果，大众迅速地看到他，但却只能看到他作为流量偶像的一面，在这个聚光灯以外的地方，他身上的其他特质，包括成为演员的努力，几乎都被代价忽略了。

这话并不仅仅针对李易峰，而是适用于所有的流量偶像。

《隐秘而伟大》，是李易峰从流量阵营里杀出来，第一次用爆款剧中的演技，为自己正名。

他并不是一开始就这么好的。哪怕是之前多部转型之作中，李易峰也基本只算是完成了表演，说不上优秀，这得承认。

但李易峰之前「没那么好」，恰恰又是他现在「为什么会这么好」的关键原因。

李易峰的一大幸运在于：这部剧与《白夜追凶》的导演，同为王伟。李现曾经调侃过王伟，说他《白夜追凶》之后，“三年就拍了两个预告片。”其中一部是《隐秘而伟大》。

王伟说，“《隐秘而伟大》不是一部传统意义上的谍战剧，它到底属于哪一种类型很难去界定，有谍战的大背景，讲的却是一个底层小警察的故事。”

就像导演形容的，剧集就像一锅热腾腾的充满烟火气的火锅，有职场励志，有谍战悬疑，有市井烟火，也有隐约的爱情。

王伟带领剧组描绘了一副民国风情画卷，里面又藏着一副小人物浮世绘的，从对民国服饰、场景像素级还原，到勾勒出二处警察们的生活，弄堂中的家长里短，这么做是为了让演员相信，生活确实发生在此地。再通过演员的表演，让观众产生同理心，进入这个故事中。

这令李易峰的表演变得至关重要，因为这不是一部靠情节推动的《麻雀》，而是靠人物推动的年代剧——

要是李易峰的表演砸了，剧组所有的努力注定付之东流，事实胜于雄辩：李易峰，没砸。

《隐秘而伟大》的妙处是，明明有谍战硬货，但不着急，先让观众代入到一个职场故事里。

顾耀东这个角色，就是最近很火的打工人的真实写照。李易峰谈到这个角色时说：“不能耍帅，要卸下偶像包袱。”

打工人当然不能有偶像包袱，只能有社畜自觉。

李易峰一出场，就演出了那种与环境格格不入，那种打工人「憋屈」的感觉。

首先是日常精准踩到上司雷区。

报到第一天就因为沈青禾的一句“要去医院看病人”迟到，被上司一顿批评。一处不要被甩到二处，夏处长问他为什么想当警察，他脱口而出八个字：「匡扶正义，保护百姓。」

仗着夏处长宠爱他，还敢和领导顶嘴。领导伸出友谊的小手，他嫌弃领导手上的鸡油。

职场扑街第二式：搞砸大项目。

沦落到帮户籍科查户籍绝不是东鹅职场的谷底，谷底是他在查户籍的时候，一路追小偷几条街，帅气地将其逮捕，然后被一把枪顶住脑门上。结果是从小偷身上搜出两条咸鱼，捡了咸鱼放走了警察一处要抓的我党的大鱼。

所有打工人都能从顾耀东身上，找到一样过去在李易峰的表演中很少找到的东西——共情。

这也是李易峰这次的表演为什么会这么动人的原因，他准确地抓住了角色、演员、表演三者天然合一的那种微妙的感觉。

令我印象深刻的是李易峰两场吃饭戏。

一场是东鹅在警局憋屈了一天回来，东妈做煎蛋，给他两个，给姐姐吃一个，还是糊的。他大口大口吃饭，闷声不吭，不用一句台词，就演出了打工人混得不好时的感受：亲人对我们越好，越不敢让他们知道，自己在单位里混得有多惨。

另一场戏是：东鹅当户籍警的消息终于被父母知道了，父母不但不失望，反倒松一口气，开心给他端饭端菜，因为这下不用担心孩子有危险了。

这场戏李易峰的处理，依然是大口吃饭，但他的表情，松弛了，动作，不僵了。

我们之所以会被打动，是因为这是每个人都会经历的阶段，那是极其短暂，往往就在一两年甚至更短的时间里才会有的那种职场尴尬期，那种忐忑、无措、不适应，在职场手都不知道往哪放，只有到家才松口气的自己，李易峰两场吃饭戏就都演出来了。

你甚至都不用去看表演的细节就能清晰地感受到，李易峰形成的一种角色的气质。但这还不是最精彩的地方，最精彩的是，李易峰一方面把打工人身上的稚气、生涩、笨拙演了出来，另一方面又把这个角色的倔强也演了出来。

李易峰抓住了它，王伟的镜头也捕捉到了它。

比如东鹅在一次行动中受伤，一队队长让他在记者面前撒谎，他坚决不按稿子说，只说出了事实。气得上头直吼：“顾耀东就是茅坑里的石头又臭又硬，要让他听话，得上手段，上手段！！”

结果他被打到不忍看，依然咬着牙说，“我是警察，不是流氓”！

夏处长来救人，问他，是切磋吗？他说，杨队长是这么说的。你看他那眼神，带着一股杀气，那才是顾耀东骨子里的东西。

王伟真是用尽巧思，在谍战特工戏紧张刺激的外壳下包裹着一个年轻人职场成长的故事内核，再带出人物成长。

东鹅意外发现了沈青禾的身份，误以为她就是“白桦”，从此开启了追星模式。又是送药，又是接偶像下班回家。但遇到偶像遇险，又变硬气，用身份怼警察，还怼得沈青禾说不出话，这就是角色的另一面。

他和王泷正的对手戏最好玩。

夏队长总是嘴里叼着牙签、吃着纸袋烤鸡，在警局里一直都是一副混不吝的样子。上下不得罪，一心干卧底。但每次顾耀东出事，夏队长看似在自保，其实都是在护着东东。上头已经说了好几次要开除顾耀东，但还是被夏继成留了下来。

王泷正的戏太好了，无论镜头什么时候带到他，表情和状态都在角色该有的情绪里，帮李易峰也做了质感的锚点。但相比《麻雀》时期演技被张鲁一碾压，明显能感到李易峰入戏了，经得起大特写拍细微的表情变化，和王泷正对戏也并不觉得拉胯，甚至有几分《白夜追凶》里的意思。

最后他的表演和整部戏融为一体，所以到了关键时刻，二处集体为他出头的时候，观众才不觉得出戏。因为李易峰演出了那种“我们家东鹅只有我们能欺负”的戏味。

在完成了这一系列角色塑造之后，王伟从弄堂里小人物的悲欢延伸到民族大义的概念，就落了地。

比如东鹅意识到是自己好心查户籍害了陈宪民被抓，冒生命危险策划营救。这种人物转变与升华，对任何一个演员都是非常大的挑战，因为在特写镜头那种残酷的审视之下，演员脸上任何一秒最细微的表情，哪怕是一次眼神闪烁的情感有半分的不准确，都会被几何级别地放大和揭露出来。

但李易峰经受住了这种考验。

当故事进入后半段，人物群像图逐渐开始拓展到更大的时代，让角色面对人生真正的抉择时，李易峰所演的打工人也会进入另一个层面：到底是继续为这个腐朽的旧社会打工，还是去为一个即将来到的新世界打工？

这也是顾耀东从小善到大善，为小家到为大国的关键改变。如果李易峰能够演到这个份儿上，那么在这部剧之前，你可以说李易峰是偶像，是流量；但在这部剧之后，任何人都没有办法否认，李易峰的确已经是个演员了。

初代流量转型记：李易峰，big胆

其实从2008年通过《加油！好男儿》正式出道，凭借高颜值拿下“国民校草”称号，吸引了大量90后女粉丝开始，李易峰都在努力回答一个问题:流量艺人如何成为真正的演员？

2009年~2011年，他连拍了三部电视剧作品，包括《网球王子》、《幸福一定强》和《幸福最晴天》，接下来于正的《赏金猎人》中，他首次要剃光头，急到想逃跑：光头还怎么当偶像？怎么发专辑？

但选秀出身、IP加持，让他作为初代流量有了比一般演员更好的运气： 在与欢瑞签约之后，第一部作品就是后来大爆的《古剑奇谭》。

《古剑奇谭》蝉联十周收视冠军，成为现象级大爆炸的同时，更让李易峰创下了 Vlinkage 指数连续78天第一的纪录。这一纪录至今都无人打破。

2015年，由他出演的IP改编网剧《盗墓笔记》在爱奇艺上线，大量涌入的会员一度让爱奇艺的服务器宕机。

回头看来，这部剧开启了平台超级网剧时代，也加速了流量时代的到来。2014 年到 2016 年三年间，李易峰参演了 7 部电视剧、3 部电影、1 部网络剧，作为初代流量风头鼎盛。

但他却是那波初代顶流中最早谋求转型的。

转型第一炮是：《老炮儿》。

导演管虎形容那个时候的李易峰，“身上有一股劲儿，一股想把戏演好的劲儿。”然而，电影本身并没有给李易峰带来太多加成，反而被卷入和吴亦凡的比较。2016年9月，李易峰凭借《老炮儿》击败段奕宏、张译等人，拿下第33届大众电影百花奖最佳男配角，遭到全网嘲。

《心理罪》里，他和廖凡的对峙戏，出现了少见的爆发力。但还是没法给观众造成深刻的心灵撞击。

关键时刻，导演管虎推了他一把，跟韩延推荐这个想演戏的流量。

两人一餐饭敲定了《动物世界》的合作。

当时李易峰流量正盛，却空出大半年档期，“消失了8个月”，拿下小丑“郑开司”一角。

电影在海南拍摄。最主要的船舱“赌场”场景在一个大影棚里，现场又闷又热，韩延曾这样形容：“所有人都穿得很厚，化着脏脏的妆，都是大男人，捂在一起两个多月，那味儿……真的很压抑，体力和身体上都很劳累，但精神上，李易峰一直处在一个很享受的状态。”

他聪明地设计了一些小细节，比如蹭鼻子、打响指、抹嘴角，让角色更鲜活。最终呈现出一个演员该有的样子。

影片豆瓣评分尚可（7.2分），但却迎头撞上大爆的《我不是药神》，意外成了当年票房市场上的遗珠：3亿成本，票房只有5.09亿。

与此同时，作为初代流量的李易峰开始遭遇双重压力：一是市场风向已经明显改变，流量明星开始式微，高速消耗着粉丝热情的同时，开始失去市场信任。甚至成为众矢之的。

二是从 2018 年开始，热度高涨的偶像团体类选秀将一个个容颜俊美的小生推上新的流量舞台，流量大饼开始被迅速摊薄。

凭《动物世界》获得演技认同，但并未成功完成演技转型的李易峰，2019年整整一年，除去常驻篮球竞技真人秀《我要打篮球》MC 外，鲜有曝光，他自己也坦陈，「没有作品上，我都不知道我要曝光什么。」

但大众看不出眼前这个昔日顶流有任何焦躁，翻看李易峰的微博，就会知道什么是“不爱营业艺人”的真实写照。

对粉丝流失他也很淡定，“粉丝的那种热情（也是有限的），他们也要回归生活，喊了四五年了，不喊了也是很正常的。”

回头看来，李易峰是在为转型付出代价：粉丝经济如日中天的时候，他放弃作为顶级流量享受市场利好，转身挑战演技。而当市场回调，他的转型尚未完成，却受到反噬。

就在这时，李易峰遇到了《隐秘而伟大》。

那时他还能收到不少戏约，“但大多无聊”，接到这个剧本，最初他误以为是翻拍韩国电影，可是当他分三天将《隐秘而伟大》的剧本看完，觉得这部戏太有意思了。他与顾耀东，初见就心意相通。

《隐秘而伟大》开机前，李易峰和王伟为了角色几乎聊了两个通宵，王伟看到李易峰在剧本上做了很多笔记，包括重点的地方以及他不太理解的地方。

最不能理解的地方，是觉得顾耀东有点为傻而傻。

王伟并没有完全否定李易峰的想法，只说拍的时候看一看。到后来演出来了，李易峰却发现，当他真正成为了那个人，傻就傻得顺理成章。因为整部剧，就是 “在历史的大背景下，讲述一个普通人的成长。”

但big胆的李易峰，当初也不会想到，自己会和顾耀东一起，完成一个演员的成长。

流量一代，如何“从隐秘到伟大”？

李易峰这场流量转型，某种意义上是起了个大早，赶了个晚集。

在《动物世界》拿高口碑之后，很多业内声音已经认为他是同期流量型演员当中，转型比较成功的一位。

《动物世界》豆瓣短评区，位列第一的短评开头第一句也是：“李易峰终于有了自己的代表作。”

可就在外界期待能看到李易峰更多变化时，接下来的一整年，他却没什么水花。

而流量转型的大戏，却开始紧锣密鼓地展开：鹿晗连续用《穿越火线》和《在劫难逃》证明了自己，易烊千玺凭《少年的你》屡获电影大奖， 就连“跑男”陈赫都用《瞄准》证明自己能演一个六亲不认的冷血杀手了，而李易峰的成绩单依然停在两年前的《动物世界》。

2019年中旬，欢瑞以9717万价格转手《隐秘而伟大》的投资收益权，剧集则一等两年。

实事求是地说，如果《隐秘而伟大》再输，一年连扑两剧的李易峰注定难逃舆论过气流量的质疑。

结果李易峰却成为该剧前期话题发酵的“题眼”。

从首播当晚的#李易峰演技#登上话题热搜榜，到#李易峰发长文谈隐秘而伟大#、#李易峰打工人太难了#，李易峰为新剧贡献的话题词条不下10个。

而抛开李易峰依然强悍的流量不谈，他在剧中的表现也绝对可圈可点。真正看过剧的人，就更能体会到李易峰在表演里体现出来的那种层次感和成长。

从某种程度上，李易峰、观众与顾耀东之间，存在着某种共通的精神世界。剧中，我们可以看到这样一个菜鸟警察，是如何一点点成长，一点点成为“英雄”的过程。

而李易峰也完成了一次对于这个角色而言堪称满分的表演，并由此提出了一个问题，为什么流量偶像转型演员，整体并不太成功？而李易峰这次成了？

一大关键原因其实还是：流量和演员，既是不矛盾的，同时在某种程度上，又是矛盾的，因为保持流量注定会消耗他们作为演员的专注力和创造力，确实两难相全。

流量是被整个圈子供着的人，演员不是，他们必须进入角色的世界，长此以往，能力才会慢慢增长。

李易峰的胆色在于：一旦摒弃了走流量的念头，杂念和噪音也会随之消失。忘记自己是个顶流，进入顾耀东的世界，他就成为了顾耀东。

流量和演技之间，果然有舍才有得。

从《古剑奇谭》到现在，虽然只过了六年，可流量江湖早已换了几轮。除了资本是不变的，任何流量都只是变化的“工具人”。

已经33岁的李易峰，比外界要更早懂得这个道理。导演王伟在两人的交谈中感受到，李易峰当下几年都在追逐一个从明星到演员的转变。

但最后，李易峰的命运和顾耀东的命运，竟实现了某种共振。

一个，在市井里努力生活，在动荡中以梦为马。

另一个，在变幻的潮流中主动放弃流量，成为一个演员。

最后都暗合了剧集的主题——「人，要忠于自己年轻时的梦想。」

一旦选择了想要的，付出任何代价也在所不惜。

何冰曾在 2018 年上海电视节之白玉兰奖颁奖典礼上说过，当年自己是小鲜肉的时候也不会演戏，也是一部一部戏一个一个角色这么打磨出来的。所以，人们要给他们（流量型鲜肉）成长的时间和过程。“表演不是一件简单的事儿，没有谁生下来就会表演。”

李易峰的转型之路，算是对这句话最好的验证吗？

李易峰自己说，“我觉得你是流量也好，你是偶像也好，这些称谓都是暂时的，其实不那么重要。最重要的还是你每一天的生活、每一部作品、你的感受是什么样?”

《隐秘而伟大》的最后一场戏，讲顾耀东跟夏处长告别，那场戏本不需要哭，结果李易峰哭得停不下了。然后王伟跑上去抱了抱李易峰。想起前一晚李易峰的话，王伟跟他说了一句，“从杀青开始，顾耀东才真正开始成长。”

如果把明星和人生阶段对照起来看的话，那流量时期可能是这其中比较接近少年期的一段，没人可以永远做少年。

流量明星有两次成人礼，第一次是出名，第二次是让自己因为业务能力获得大众的认可，有的人可能在一部作品里就把这两次成人礼完成了，有些人，需要一而再，再而三。

在《古剑奇谭》《动物世界》之后，李易峰的演技成人礼，终于完成。

流量是一时的，演技才能傍身一辈子，高峰去过了，低谷也去过了，重回人间烟火的李易峰，才找到了顾耀东。

年少成名总归要付出很大的代价。不管经历怎样的旅程，逆境或坦途，打工人都要向前，于是顾耀东于一个时代中做出了打工人最牛的选择，而李易峰在付出巨大流量代价之后，突破了他的流量宿命——

他的故事，终于为流量转型做出最正确示范：观众捧得不再是角儿，而是角色。

也只有靠演技不再靠流量，李易峰才真正成了能够长红的角儿。

李易峰和顾耀东，这才算成全了彼此。