德云社的热度最近直逼明星。

以风头正盛的七队成员秦霄贤为例，9月过半，综艺2档、热搜4个，平均每3天就要在热搜上和网友见面。

更别提前不久的拆搭档事件，直接热搜第一↓

起因是孙九香发微博表示，自己和秦霄贤要拆伙了↓

大批粉丝认为这些都是总队长栾云平的安排，再加上之前栾云平在直播时曾表示他们二人所在的七队暂时不拆，所以开始用过激言语攻击栾云平是骗子。

栾云平特意发了条微博进行解释，表示双方合作全凭自愿，从单位角度不会拆散任何成熟搭档。

可非但没有平息现状，反而又牵扯出了另一对搭档尚九熙和何九华也要拆对的消息。

“噩耗”双重打击，粉丝一时间不能接受拆对尚可理解，但令人更不解的是，是因此大批量涌现的毒唯脱粉、转黑、提纯言论和撕X的言行↓

最后，闹到德云社好几位成员都站出来说话，何九香更是直斥：“戏精们，你们的戏过了”↓

观众变粉丝，德云社又一次被饭圈操作送上了热搜。

01饭圈操作背后危机四伏

饭圈化之于德云社，倒也不是新鲜话题，瞅瞅这两年的新闻，抹去“德云社”这个前缀，就和每天的娱乐新闻没什么不同。

某明星身份证号码、家庭住址、航班信息花100元就能打包带走——这是指岳云鹏、张云雷等一众德云社演员↓

某明星饱受私生困扰，恳求私生别再给自己打电话、发短信——这位是王九龙，德云社分成了9个演出队，他从属于德云五队↓

某明星被扒与前妻离婚，并另有新欢，新嫂子在咸鱼贱卖粉丝送的礼物，粉丝气得不行，对家则开心刷起黑词条——这位是孟鹤堂，担任德云七队队长↓

某流量小生疑似有了女朋友，粉丝脱粉回踩，痛斥他卖单身人设——这位是秦霄贤，德云七队成员，人气旺盛↓

某明星粉丝天天辱骂经纪公司老板——只不过德云社粉丝骂的是班主郭德纲↓

连饭圈跑路这种事情都复刻个十成十，某明星大粉勾结倒卖门票，骗走小粉丝几十万——这是发生在德云社回馈观众的节日“纲丝节”上的真人真事↓

最终被饭噬者也大有人在。

祸从口出的张云雷、孟鹤堂，被翻出来早年的段子有调侃国难、慰安妇的嫌疑，被官媒点名批评↓

吴鹤臣突发脑溢血，妻子借着他的热度发起众筹，筹得100万，可吴鹤臣被扒有车有房有大病医保，连妻子都用着最新款手机↓

王鹤宇开直播辱骂给粉丝和师弟，还通过微博私信骚扰漂亮女粉丝，约出来见面，最终遭观众联名呼吁“王鹤宇请退出德云社”↓

另一成员刘九儒不甘示弱，被爆频繁私联初二女粉丝↓

相声演员翻车新闻屡见不鲜，同时也暴露出不少危机和问题。

02德云社和饭圈的相互迎合

成也流量，败也流量。

德云社近年的种种乱象都离不开幕后推手——

饭圈女孩。

她们将饭圈文化推向德云社，比起作品更看重颜值，也懂得如何用数据造势。

最容易火的首先是外貌出众的，2017年走红的张云雷被队友认证是“貌美如花”担当；今年走红的秦霄贤，小妹曾现场围观德云社团综媒体会，在一众相声演员中，他的确更容易吸引在场媒体的注意力。

郭德纲曾被问到如何评价这两位的走红，他认为，当下观众喜欢赏心悦目的小鲜肉和流量，就和当年喜欢梅兰芳、马连良同理。

颜值引进门后，把相声演员当作爱豆去喜欢，自然免不了建立一套完整的偶像体系。

粉丝组织健全，后援团、个人图站、反黑站一个不少；

对打榜、控评、应援无比娴熟，制作了精美的安利图；

接机送机，机场被围了个水泄不通；

氪金粉成为中坚力量，包下大屏应援，买代言晒单，录节目还要给同台主持人和嘉宾送礼；

把荧光棒和灯牌带进小园子，硬生生开出演唱会的感觉；

……

有了粉丝追捧后，业务能力也变得不是那么重要了。

比如今年的德云社团综《德云斗笑社》开设粉丝投票环节，秦霄贤力压众人拿到了第一。

但无奈他的基础功拉垮，被网友疯狂吐槽技不如人、德不配位。

“我这辈子都没想到说相声能说出个偶像派，粉丝们带着荧光棒来德云社听相声。能把相声说成这样，你（张云雷）也是欺了祖了。”

这话虽听着狠，但对于饭圈红利，郭德纲心里也是门儿清。

他曾毫不避讳地表示，希望德云社的演员把市场做得更大。

对于粉丝无所谓听什么相声，主要就是看演员的现象，郭德纲也表示存在即合理，观众做什么都是对的。

饭圈文化在入侵德云社的同时，德云社从上到下也日渐熟练饭圈的玩法和规则。

从前的相声演出不允许拍照录像，而德云社打破了这一传统，默许表演片段在各个社交平台传播。这几年张云雷、杨九郎、秦霄贤等人的走红尤为典型，都是演出片段在抖音上得到传播，率先积累下一波人气。

而岳云鹏“贱萌”风格走红后，德云社就有了打开圈外年轻市场之意。

先是推出由孟鹤堂、张云雷、宁云翔、曹鹤阳四位年轻演员组成的“德云四公子”。

郭德纲表示，他们的演出以后会有所不同，上半场还是说相声，下半场来一些又唱又跳的新节目。

继而按照打造明星的方式来包装相声演员——

举办生日专场，在台上和粉丝一起唱生日歌、吹蜡烛；

微博开设v＋粉丝群，168元付费入群，在群里和粉丝互动；

该有的曝光亦没有落下，发专辑、上综艺、拍电影、接代言、登时尚杂志；

……

这几年耽美文化成为了带动流量的新方式，德云社两两一对的搭档形式本就给拉CP提供了巨大便利，大势CP诸如“九辫”（张云雷X杨九郎）、“堂良”（孟鹤堂X周九良）等，甚至连郭德纲张云雷都有了知名的“师父白天做人，今儿晚上就做一回鬼” 桃辫同人文。

而德云社也在若有若无迎合这样的情绪，2019年纲丝节上，郭德纲和于谦曾便调侃过“堂良”：“你们俩在一起，这是一辈子的事”，引得台下观众欢呼不断。

今年由于疫情的缘故，德云社封箱长达7个月之久，故推出了团综《德云逗笑社》来维持日常曝光，把栾云平、烧饼、张鹤伦、孟鹤堂、张九龄等9人组了个“德云男团”，散发着浓浓饭圈味。

节目组似乎也洞察到到过多相声表演桥段对普通大众、饭圈女孩并没有很大吸引力，重点放在了郭德纲鸿门宴、师兄弟内斗、实力与偶像之争等综艺性呈现上，相声表演片段做了不少删减，综艺性大于竞技性。

在这样的氛围下，不少相声演员自己也开始有了自我包装的意识，纷纷踏上翩翩公子的路线。

王九龙减重80斤、郭麒麟做了牙齿矫正、孟鹤堂随身携带眉笔......

不少段子也在有意识地迎合市场、迎合粉丝，演员似乎仅靠笑话和人设就能赢得簇拥。

曾经的相声界盛产角儿，而现在的德云社，正不断输出偶像。

03德云社需要饭圈吗

但被推着成为偶像的相声演员们，真做好准备了吗？

未必。

有网友曾形容张云雷的走红——

“就像是把一个在地窖子里住了好几年的人一下子扔进了阳光刺眼的人群大空地。他还在畏缩着，簇拥就排山倒海地来了。”

他们在相声这一小众圈层中插科打诨十几年，因为一个偶然的机会被饭圈女孩捧出圈，从而被更多双眼睛注视。

但本人还没有建立起偶像的自觉，也没有拥有自己随便的一句话、一个行为都会被无数圈外人放大的意识。

此前新京报曾发表评论，指责德云社粉丝的饭圈操作，批评有些粉丝的行为和言论是“数典忘祖”：

“这种操作带来的不是一个个艺术大师横空出世，而是不断地出现烂剧、狗血八卦和明星人设崩塌，这样的后果就是毁了艺术误了演员。”

那么，相声行业真不需要饭圈文化吗？

谁也不敢轻易断言，毕竟饭圈文化的确也给相声行业带来了诸多正面利好。

从一个小茶楼到现在无人不知的德云社，郭德纲可以说是在相声文化传承中力挽狂澜的人物。

在他之前，“到我十八九岁的时候，相声就已经灭亡了，没有人听相声”；在他成名后，有他和于谦的商演一度非常火热。

但对于其他不那么知名的相声演员来说，上座率依旧不高，比如2013年春节也就50%左右。

当一个接一个“饭圈式偶像”出现后，这种情况得到了极大改善。

比如德云社新成员杨进明就夸张地描述过张云雷带来的影响——

负责主办德云社演出的上市公司环宇兄弟的财报数据显示，2015年时公司来自于德云社的收入为613万，到2018年时已经涨到了3477万。

以今年久违的“开箱”为例，门票定价60—300元，但一开票即售罄，观众已经很难买到原价票了，反而是黄牛先后进入，高价票层出不穷。

曾有观众吐槽，纲丝节普通门票卖6千，前排的门票能炒到3万3。黄牛也证实，内地最好卖的票是TFBOYS、NINEPERCENT和德云社。

郭德纲开心表示，现状是时来运转，御风而上，“这是德云社最好的时代”。

另一方面却是，饭圈化早已成为不可逆的趋势。

以电竞圈、体育圈为例，也先后出现了偶像式人物，拥有像爱豆一样精致的控评图，各大赛事中应援口号和灯牌横幅成为标配，也同样存在着团粉、多担受唯粉歧视的状况。

类似的饭圈化争议，并不曾停歇。

归根结底，其实是圈外涌入的新粉丝与圈内原住民在文化认知上的差异所造成的。

原住民只想捍卫曾经的小圈层文化，而新粉丝则想用自己的新一套观念解构和重塑着原有的文化。

和一位德云社资深观众对谈时，他亦告诉我们：“至少在人们心里存在这个代沟”。在他看来，由于德云社将相声高度市场化、年轻化，也使本来传统的相声正处于过渡期，它既流行又传统，既有疯狂粉丝也有理智观众，这些都将相声文化与饭圈对立统一起来，“既像又不是”的印象就会让人分成不同的意见派别。

传统文化与饭圈观念的冲突势必不可避免，但并非一定水火不容。

如何找到一个让艺术和流量二者和谐并存的平衡点，在合理利用饭圈的正向价值的同时规避被饭圈文化反噬的风险，才是德云社最应该思考的问题。

虽然在《德云斗笑社》中，郭德纲开篇就给众徒弟一个下马威，让他们认领观众热评：

“现在相声都成明星了，膨胀了“

“上节目太多，业务水平下降“

“整天蹦迪机场走秀，整得跟个明星一样“

“基础功真不行，也就粉丝捧了吧“

……

但这段短暂的德云社直面“饭圈化”，也只是浅尝辄止，时长7分钟多，成为推动情节发展和贡献笑点的工具，再无更深入后续。

拥抱市场与流量可以焕发活力、有助传承没错。

但在这个过程中，如何做到不被市场牵着鼻子走、不为迎合破掉底线、不让演员被流量蒙蔽双眼丢掉立身之本，才更是重中之重。