1905电影网专稿关于气球的故事，电影史上并不少见。爱德华·克莱因与巴斯特·基顿的喜剧短片《气球》，艾尔伯特·拉摩里斯的奇幻类型《红气球》，艾尔伯特·拉摩里斯的冒险电影《气球漫游记》，贾法·帕纳西的儿童片《白气球》，还有侯孝贤关注家庭的《红气球之旅》。

但这回，万玛才旦用他的镜头，阐释了一个颠覆以往的“气球”故事，此中气球关乎生命传承。万玛才旦的新片《气·球》聚焦藏地女性生育权和家庭话题，目前已受邀参加全球六十多个电影节，收获11项大奖肯定，豆瓣评分达7.9分。

导演谢飞看完本片后称，“导演万玛才旦是国内少见的电影作家”；有观众认为，“《气·球》并没有像大多数关于少数民族的电影那样刻意加深神秘感，而这种去神秘化的展现才是我们最想看到的”；1905电影网则评价，“《气·球》是万玛才旦作品中最接近普通观众的一部”。

本期《今日影评》特别邀请导演万玛才旦，一起聊聊由他编剧／导演的新片——《气·球》。

谈到电影《气·球》的创作过程，万玛才旦坦陈自己的确在努力拥抱普通观众，“电影还是要面对大众，不同观众背后的地域或文化也不一样，在讲述的方法上，我会考虑到不同层次的观众”。

但面对观众“去神秘化”的评论，万玛才旦表示“刻意去神秘化也不太客观”，因为“藏文化本身就存在很多神秘元素”。从某种角度来说，它更倾向于传统藏文化土壤下新时代女性观念的“野蛮生长”。

《气·球》以主人公卓嘎展开故事，面对信仰和现实的双重压力，她呈现出有点反思和挣扎的表现。“当下都市女性其实也会面临同样的困惑，威尼斯电影节首映时，现场反响就特别热烈，观众能深切地体会到这个女性的内心情感”，万玛才旦说。

片中大量采用手持摄影，以表现卓嘎、妹妹等女性人物相对焦虑不安的状态，“我觉得手持和跟进的方式比较吻合他们的当下境况”，他补充道。

同时，大量意象化的、带有象征意味的表达可谓在片中随处可见。爷爷去世那场戏，爷爷在水面的镜像里行走的画面，就在媒体场观影时引起了热烈讨论——这是否会拉开观众与影片的距离？

“它是一部现实主义为主，超现实为辅的影片”，万玛才旦在《今日影评》回应道，“出殡路上这段超现实场景的拍摄，哪怕观众对藏文化没有太多了解，也能感受到那样一种气氛——老人将离开这个世界，去到另一个世界，而这就像一场告别”。

另一方面，这也与藏人对死亡的认知相关联。“我希望把藏人对死亡、对宇宙、对世界的认识通过这样一个超现实的片段体现在影片之中”，万玛才旦说，“它是情绪性、气氛性的，却又与其背后的文化紧紧勾连”。

实际上，作为一个电影导演，不得不面对艺术表达与商业表现之间的复杂关联。

《气·球》宣传期，万玛才旦主动提出尽量把行程安排得更满，多跑线下活动，多与观众见面。“一方面，有时候这样的交流对观众是有帮助的，它可能会消解某些观众对作品的误解；另一方面，我在映后也会认真听观众反馈”。看到观众对于开放式结尾的不同想象，万玛才旦也“觉得挺有趣的”。

执着讲述西藏故事的万玛才旦，始终在用自己的力量记录和保护着藏地文化。

少数民族题材电影起步相对晚，但这些年已渐渐“形成气候”，作品越来越多，创作者越来越多，影片与观众见面的机会也在增多。“《气·球》可以拥有更广泛的观众，它聚焦藏族家庭，折射的却是普通人与现实压力的冲突，它不难看懂”，万玛才旦说。