在中国相声发展史上，如果非要找出一位能与侯宝林先生同辈分、同时代的相声大师，那毫无疑问这个人必定是孙少林。看到这儿可能有很多人提出质疑：刘宝瑞先生也是公认的相声大师。这话不假，刘先生的艺术造诣的确登峰造极，尤其在单口相声表演上可谓一骑绝尘。正因为嗓音独特，导致其在学和唱两方面有所欠缺。孙少林则不然，说学逗唱四门掌握的不光全而且精。当年他背井离乡从天津来到济南卖艺，才撑起了日后众星云集的晨光茶社。

　　晨光茶社由孙少林的师父李寿增创办并担任掌穴，在此之前也有不少京津两地相声艺人到此地献艺，但始终没形成气候。然而，曲艺在济南有着相当成熟且广泛的群众基础，创办一座专供相声表演的茶社似乎更像是顺势而为。在李寿增、孙少林师徒二人的悉心经营下，晨光从无到有，由小变大。除了侯宝林外，可以说当年像张寿臣、马三立、高德明、刘宝瑞、王长友等京津相声界大将都曾长期在此登台献艺。而当年还是小学徒的李伯祥、赵振铎、孙少臣也是在这个舞台上初次尝到响蔓的滋味。或许还有人会说，这只能代表孙少林善于经营管理，在艺术方面他有什么额勒金德的能耐呢？

　　《学电台》是段保留至今的传统活，但凡嗓音条件好的都爱使这块活。正因为段子本身可塑性强，能让演员扬长避短，故而不同人能使出不同的风格。虽说瓤子各异不能一概而论，但从表演上仍能分出高低优劣。客观来说，孙少林的《学电台》在全国相声艺人中足可位列前三。据堂弟孙少臣回忆，《学电台》这段是孙少林在上世纪四十年代末创作而成的。灵感来源于旧社会京津盛行的私人电台，段子的主旨意在讽刺老电台良莠不齐的各种广告。但现如今很多青年相声演员使这块活时却变成了“换包装”的《杂学唱》，原本段子的讽刺意义荡然无存。

　　学得像、包袱响、讽刺性强是使好这块活的三大评判标准。从孙少林的演绎中淋漓尽致地诠释了基本功里"学"的深意。历代相声艺人中不乏擅长学唱的佼佼者，例如天津的郭荣起善学梆子、评戏；刘文亨擅长京剧老生；南京的张永熙学唱越剧占一绝，都是术业有专攻。唯独孙少林是南北方常见的戏曲、曲艺都能学唱。这里所说的"能"，是指达到专业演员的水准，学哪个曲种的名角名段，得让观众听着学得像本人。唱腔像只是其中一方面，比如学京剧各行当，唱念做打一招一式都不能让内行看出露怯。

　　当初孙少林创作这段《学电台》的精妙之处就在于，学上电台的各路名角能惟妙惟肖，学私人电台播广告能抓哏找包袱，一正一谐形成鲜明反差，观众看着才有意思。相比于传统相声《杂学唱》，《学电台》既突出了演员的优势擅长，靠学唱要下尖来，又借“电台”之名顺水推舟巧妙地加进来包袱。

　　北侯南张中少林，这个说法在相声界由来已久。从演员所处地域和艺术风格上，将三位老先生相提并论也不无道理。虽说从掌握的全面程度来看，孙少林与侯宝林不相上下，但知名度和历史地位却远不及侯大师。究其原因，包括时代背景、地域环境等诸多复杂因素。另外还有重要一点，侯先生从艺生涯中有老少二郭辅佐如虎添翼，而孙少林从艺四十年却始终没找到实力相当的捧哏搭档。即便如此，远离京津相声重镇的孙少林，多少年来始终不会被同行所忽视。毕竟单论个人艺术水平，以“大师”二字冠名实属德配其位。