工作时别人从取景器里看他，生活照他从取景器里看别人；观众在影视剧里认识他，他通过见自己认识世界。“我想50岁的时候能够回到大学里做老师，寒暑假就去海边开个潜水俱乐部。”对于未来自己的生活，李光洁在脑海里设想了无数次，说出来的时候，他眼睛里闪着光，露着沁入人心的笑，完全没有杨子荣斗智斗勇的英雄模样，反而让人更多感受他的温暖。

　　李光洁给自己的定位不是明星、不是艺人，是职业演员。那只是众多职业中的一个，与一般人不同的，他只是更贪恋在舞台上的感觉。工作中，他喜欢表演，从懵懂到以此谋生，他庆幸能够从事演员这个职业，生活中他喜欢摄影、潜水、唱歌；工作时别人从取景器里看他，生活中他从取景器里看别人；观众在影视剧里认识他，他通过见自己认识世界。

　　怀疑过后他更加坚定　　“20多岁的我很尖锐，非黑即白，那时的叛逆让大家觉得这人挺文艺，现在学会包容，更能理解别人。”往往判定一个人是否成熟的标志就是你是否学会了妥协，当李光洁发现作为男人不能那么“矫情”时，他开始走向成熟，与过去给人留下不苟言笑，高冷“大叔”印象不同，他的眼神里流露出温和，笑容中带着温暖，他有了经历沉淀后的从容，不惧暴露他内心的柔软。

　　杨子荣是个“糙男”，现在的李光洁也是胡子拉碴的大叔样。他不是当下流行的“小鲜肉”，对此李光洁说自己也曾经“鲜肉”过，只是那时候老前辈告诉他不要在意自己的长相和形象，要把演戏的手艺练好：“如果我的戏演的不好，是混不下去的。”这也成了他对这个职业的最初的认知。从小在艺校上学，那时他根深蒂固的想法是，“没有其他出路只能学表演，要不就是去河南电视台当个主持人什么的，上了大学我完全是蒙的，不知道这是干什么的，直到后来我从事了表演，才觉得这个职业选得太好了。”李光洁的第一个戏《走向共和》对于他来说太重要了。“《走向共和》拍了一年多，开拍前，我读了各种与光绪有关的作品，写人物小传，剧本上记满了批注。每天晚上演员要开拍摄心得会，你能混吗？”这部戏奠定了李光洁对“表演”的认知，此后他对表演一直是个“矫情”的人，并且在其中尝试各种变化，打破原有的舒适区。从《山楂树之恋》中苦情专一的老三，《杜拉拉升职记》中的精英白领，《酷爸俏妈》中饰演的渣男孙大雷，还有正在播出的《林海雪原》中的杨子荣，他热衷于尝试不同的角色：“可能演到60岁退休了，回过头来看自己不同的角色。”

　　李光洁曾一年拍摄4 部电视剧和 1 部电影，几乎全年无休，而此后他不再“相信”了，身处在这个名利场，李光洁觉得很多人不再在意一个作品的内容，只看形式，而自己也成了别人茶余饭后的谈资，他找不到被尊重感，甚至自己都不尊重自己了：“我突然觉得这个社会不太需要会演戏，当个演员是挺可耻的，对自己的职业怀疑，也让我觉得特别恐惧。”为了找回尊重感他回到舞台上。2013 年，李光洁主演了田沁鑫导演的话剧《罗密欧与朱丽叶》，他演了88场，直到他想通了“：表演是件非常高尚的事情。”他完成了自救，也完全理解了大学时老师说的那句“演员要学会孤独”。

　　去年站在《跨界歌王》的舞台，李光洁最终在节目里拿到了“最佳突破奖”，他说参加这个节目还是想要找到在舞台上的那种紧张感，他确实找到了。那段时间李光洁的单曲循环歌单被参赛曲目占满，就连等电梯时也在下意识地练歌。身边的工作人员说，他是真认真，就连他们也跟着不自觉的紧张。第一场时，李光洁刚一唱完，就向观众坦承，自己有两句词没跟上节奏，紧张的心情一览无余。但在这个舞台上他从慢歌到快歌，从情歌到摇滚，他仍旧不停挑战自己的舒适区，舞台的表演也让他更有安全感。他喜欢这种有互动的舞台，也享受凭手艺吃饭，和人共享的乐趣。

　　智者不惑，仁者不忧，勇者不惧。在经历过“惑”“忧”“惧”后，李光洁迎来了杨子荣，他认为这部戏演得最过瘾，剧中多种角色多个造型，对于自己的表现，一向谦虚谨慎的李光洁给自己打了 100 分。他表示，觉得自己就是为这个角色而生的。李光洁说演戏就像演员用手捧水给 10 米外的人喝，再小心也会流出一些，所以一个戏的好坏不仅是演员，还有剧组各个部门的配合，帮你尽量少漏出水，能够更好地呈现作品。这次他碰到了好角色，自己也演得好，剧组配合完美，所以他特别有底气。他唯一担心的就是对于不太熟悉这部作品的年轻观众，是不是也能接受，为此他在表演上下足了功夫。

　　潜水见自己摄影　　看世界一句话、一场戏、一个表情都是李光洁自己对生活的认知和理解，这些都是在成长中逐渐形成的，很难被改变，他承认有时候看到的确实跟以往的经验不一样，但他仍旧不会改变自己的认知。李光洁认为演员最重要的事是在一部戏杀青后和下一部戏开拍前，此时登场的是他的生活人格，也是他见自己见世界的时候。有一种说法，职业化就是把生活人格和职业人格分开，在合适的地方在合适的时间扮演合适的角色。在人们还在纠结这样做是不是太虚伪的时候，身为职业演员的李光洁已经对于他扮演的每个角色，都有同样严谨的态度。他看世界和认识自己的方式是背着相机去旅行，潜到海底和自己说话。虽然这些是他喜爱的，却也仅限于那是爱好，他指着身旁的摄影师说：“他们才能叫摄影，我那只能叫作记录。”他认为靠它吃饭的才是职业，而他拍照只是一种生活方式。

　　2012年，李光洁与父亲外出旅游时拍的一张照片获得了美国《国家地理》中国区华夏典藏奖。他说第一次接触相机大概是在 2001 年，导演张黎问他为什么不买个照相机，因为他的工作是在取景器里，于是李光洁买了一部傻瓜相机，他学会从取景器里去看世界。有了相机以后他逮着什么都拍，洗出照片看其中的微妙变化，并把其中的感觉运用到表演中，慢慢的拍照片成了李光洁生活的一部分。他学习潜水的最初目的只是要克服心理障碍，在一次拍摄中他因为溺了水，所以怕水，后来他还专门去泰国考到了潜水证。从此潜水成了他的发现之旅，也成了他和自己的独处时光：“我每年有一周去潜水，一天 2、3 潜，所以那几天要么在海面上要么在水下，这项运动很安静，水下除了呼吸声什么都听不见，可以让你很安静的去面对眼前的一切，所有的动作也都很缓慢，也可以更加清楚了解自己的需求。”去年他受国际野生救援协会的邀请，作为保护鲨鱼的形象大使拍摄了宣传纪录片之一。那是他作为潜水爱好者第一次与那么多鲨鱼近距离接触：“潜水爱好者都知道，能够近距离接触到鲨鱼是很难得的。”李光洁的脸上又流露出那种生动的光彩。