影视剧中的“90后”形象，似乎总是容易“风评被害”，连带着在现实生活中的这一代人，都似乎很难在国产剧中找到归属感。

　　当年那部全民追看的《人民的名义》，是近年来最经典的国产剧之一，偏偏里面就有一个郑胜利，让观众大跌眼镜。

　　而在主创后来的访谈中，郑胜利所在的故事线，反而代表的是最底层的一批群众，也代表着一类以网络水军生意为生的年轻人。

　　几年后的《青春斗》，也是一部“90后”们共鸣感不强的青春剧。从人设、剧情，到剧中五个年轻女孩对于爱情、学业、生活的态度，似乎都没有跟上时代的步伐。

　　对于老一辈的创作者来说，“90后”或许的确是一个遥远的群体，他们更多的是通过自己的子女、身边的后辈，或者网络上的舆论事件，去了解这一批人的生存状态，并通过他们熟悉的表达方法来进行呈现。

　　　　到了2020年，当越来越多更加年轻的创作者开始成为国产剧市场的中流砥柱，国产剧中的“90后”形象，也有了明显的变化。

　　都是“职场小白”，却有异色“叛逆”

　　在2020年上半年的几部都市剧与行业剧中，“90后”群体被分配到的角色大多是职场新人，以及为人儿女的角色。

　　作为配角，他们或者承担了给主角“找麻烦”的任务，在不断的价值冲撞之间，推动着情感线的变化，或者以一种职场新人无知却无畏的姿态，与作为职场老手的主角形象形成一种强烈的对比，以突出主角的形象。

　　若是编剧笔力不足，这些年轻的配角便容易落入千篇一律的“小白”人设中，或单纯莽撞，或离经叛道。

　　当对年轻角色的书写过于简单，本来是两代人因为时代背景不同所必然有的冲突，在剧情当中，却往往会更像是年轻配角针对年长主角的无理取闹。

　　虽然是以三个中年男人为主角，但《三叉戟》中对几个年轻人的刻画却比较细致而完整。

　　首先是作为“三叉戟”徒弟的“小吕”。从一开始的怀疑到最后的信任，“三叉戟”对于这个年轻人的态度有一个明显的转变，除了有其是烈士子女这一背景之外，更多的，还是由于小吕在团队中起到的重要作用。

　　　　在细水长流的剧情中，编剧给了这个年轻角色足够的空间。通过晚上加班时给三位前辈买夜宵，开会中途吃饭时替师傅们拿盒饭等细节，充分展现他性格中温厚良善的一面。正因为小吕是一个具有足够的耐心和包容心的年轻人，他才能在受“夹板气”的同时，也成为“三叉戟”认可的团队成员。

　　小吕这个“90后”，编剧将其写成了一个非常讨人喜欢的角色。小吕的人设上没有太多的缺点，虽然曾经由于经验不足，在扮演服务员盯梢时一秒就暴露，但在后来潜入快递公司卧底时，他机智灵活，并通过熟练的电脑操作转危为安。

　　　　与其相对，夏静怡和崔斌在人设上就有些争议。一个是美国回来的高材生，却落入诈骗的糖衣陷阱中；另一个是父母眼中的乖乖儿，却总有些缺乏主见和魄力。

　　不过，抛开一些不合理的场景设置（例如用微信传输助手偷文件），仅以人物的设计来说，无论是夏静怡还是崔斌，人设上的缺点反而让这两个“90后”角色具有了更强的代表性。

　　夏静怡是一个从小就在夸赞声中长大的年轻人。人生大部分时间在象牙塔里度过的她，虽然有独立生活的经验，却未必懂得人心险恶。

　　又由于她的父亲和身边亲密的长辈都是警察，会被诈骗集团选中成为挡箭牌，并不奇怪。

　　从这个人物承担的剧情推动作用来说，她会落入圈套中，还是基本合理的。

　　　　再往更深一层走，夏静怡这个角色身上也的确体现了一部分“90后”年轻人的傲气。拥有更好的成长环境和学习环境，“90后”具有着强烈的自信心和自尊心，这也偶尔让他们会显得有些飘飘然。

　　就像夏静怡会接受从天而降的一个总裁之位，并且对于质疑她的人表现出强烈的反抗情绪一样，这或许并不是因为夏静怡是真的“傻”，而是她作为一个“高材生”，本来就相信自己堪当大任，并且急切地想在长辈面前表现出来。

　　如果说夏静怡是被“过期待”导致的天真自大，崔斌身上体现的就是被“过保护”产生的懦弱无为。

　　虽然主题是经侦破案，但崔斌与父母之间这条家庭关系线也很值得琢磨。在父母的安排下，年轻的崔斌成为了一家老年刊物的编辑，过着平凡却也乏味的日子。

　　有一份稳定的工作和人生，这是许多普通中国父母对于子女保护欲的体现。崔斌正是在这样的保护中长大，虽然有反叛的心，却也从来不敢说，辞了职开cosplay工作室，也一直瞒到瞒不下去，才选择公开。

　　　　从父母的期待中被解放出来后，崔斌便也和夏静怡一样，处在了一个急需向长辈证明自己的状态里。

　　由于剧情需要，这些年轻人的普遍缺点，最后都成了正邪冲突的催化剂。

　　但令人欣慰的是，这些年轻人虽“错”却不“作”，行为符合逻辑，体现性格，也进一步让这两个人物不至于被简化成两颗剧情“炸弹”，哪儿需要炸，就往哪里扔。

　　另一部以娱乐圈为背景的行业剧《怪你过分美丽》则塑造了一个更加极致的“90后”艺人角色。

　　当红的流量明星林湘在一出场时就非常的“作”。虽然是顶流艺人，却没有一点作为公众人物的自觉，我行我素，任意妄为，更谈不上有什么专业素养。

　　　　与精明能干、懂得权衡利弊的女主角莫向晚相比，没有什么职业技能，毫无心机，只知道一根筋在娱乐圈中追求爱情的林湘无疑是个“反面教材”。

　　这种单纯、善良却又任性的“傻白甜”一度是“90后”年轻女性角色的标配，但在林湘“傻白甜”的表象后，编剧以其原生家庭带来的阴影作为支撑，顺利地将“傻白甜”的标签深化成为林湘对于感情近乎病态的追求，并以此对她看似任性的行为做出了解释，也为她最后的悲剧结局做出了铺垫。

　　由于缺爱，所以她放不下身边每一段感情，拼命挣钱换取亲情，卑微地乞求自己的爱情，连经纪人都是一签十年，这种单纯和执着与娱乐圈这个功利场格格不入，最终引发了无可挽回的后果。

　　将娱乐圈这几年来为人诟病的乱象集于一身，林湘是一个非常极端的角色，也是最通透的角色，在大部分剧情里，观众需要通过她来看到主创的态度和表达。

　　　　因此，林湘从以自杀相威胁，到真的选择自杀，这一段心路历程必须环环相扣，让观众亲眼看着林湘如何一步一步被逼上绝路，才能达到编剧想要通过这个角色，来书写娱乐圈众生相的目的。

　　谈恋爱还是主任务，只是不套路了

　　在“90后”的角色作为配角大放异彩的同时，以这个群体作为主角的剧集，仍旧不约而同地将重点放在了谈恋爱这件事上。

　　在今年上半年，甜宠偶像剧的势头虽然不如前几年那么猛烈，但从年初《下一站是幸福》到正在播出的《99分女朋友》，这一类剧集却从来也没有离开过观众的视线，只是在谈恋爱的方式和脑洞上，要清奇了不少。

　　《下一站是幸福》延续了近年来受欢迎的“姐弟恋”的路数，打造出了22岁的元宋这样一个近乎完美的人物，并满足了所有女性对于一个完美初恋对象的幻想。

　　　　长相出挑、性格温和，该主动时主动，该退后时退后，并且似乎还是个隐藏的富二代。除了年龄上的差异之外，元宋可说是一个无可挑剔的情人。

　　从本质上来看，《下一站幸福》讨论的其实是“选择爱情，还是选择面包”的终极难题。

　　作为这道难题的一端，元宋必须作为一个完美的存在，才能让这道题目成立，甚至让女主角的选择更为艰难，也让主角之间看似平庸的三角关系有了更多可以发挥的空间。

　　　　偶像剧的本质是造梦，为了给观众营造出一个梦境，人设的理想化难以避免。除了元宋，蔡敏敏也是剧中所塑造出的一个理想恋爱对象。

　　蔡敏敏与贺灿阳谈的是一场以分手为前提的恋爱。面对蔡敏敏的主动，花花公子贺灿阳一开始采取的是一种无所谓的状态。因此，这一条感情线的主要看点，就在于乖巧的蔡敏敏到底能不能让贺灿阳“浪子回头”。

　　　　与完美的元宋一样，蔡敏敏的身上也几乎找不出缺点，如果说元宋满足的是女性观众对于伴侣的幻想，那么蔡敏敏所满足的，可以说是女性对于处于恋爱中自己的幻想：不患得患失，进退得法，还能张弛有度。

　　更多地投射幻想之美而非体验现实冷暖，这是偶像剧的“特权”。

　　因此，一次性给出两个完美角色，人设上的丰富，让以恋爱为核心的《下一站是幸福》不至于沦落为一部老套的言情剧。

　　《99分女朋友》则是一部更加追求反套路的偶像剧。在“年纪轻轻，身价过亿”的标准配置中，男主角沈亿多了一个极端抠门的设计：住在老式居民楼里，用夹子夹住洗面奶挤出最后一点能用的，喝酸奶从来不忘舔盖。生活化场景与“总裁”人设之间的反差，便让恋爱的过程多了不少的趣味。

　　　　而女主角孟茴则是一个患有应激障碍症的角色，当她感知到自卑和被歧视时，出于自我保护机制，她会进入一个与主人格大相径庭的第二人格之中。

　　在传统的青梅竹马终成正果的恋爱套路中，男女主角身上同时具备的奇葩设定，让剧集比一般的偶像剧，多了几分天马行空的想象力。

　　同时，因为两人在不同的层面上都真的“有病”，这也让甜宠剧中常见的“互相治愈”概念有了落地的基础。除了“甜”以外，也能做到逻辑的基本自洽。

　　一代人总有一代人的故事

　　知乎上有一个问题是这么问的：为什么现今的影视剧都把年轻人刻画得有些离谱？

　　在回答中，有一句话相当无奈：实际上，要创作一个有智慧的年轻人，真的不是一件容易的事。

　　提到年轻人，总是容易让人与热血、冲动、勇敢这些词语联系在一起。在这样的既定印象影响下，影视剧中对于年轻人形象的表达，也会有意识地往这个方向上靠拢。

　　有的时候，为了放大这些特征，体现所谓的“青春感”，“智慧”这一点，反而容易被忽略。

　　不仅是智慧，古诗里有“少年不识愁滋味”，还有“鲜衣怒马入长安”，年轻人总是被描绘为明亮而积极的形象。

　　在国产影视剧里，有不少关于“中年危机”的深刻体察和刻画，或者是对步入30岁之后的年龄焦虑（尤其是女性），但对于年轻人的烦恼，却大多停留在恋爱层面。

　　“90后”们总是在网上自嘲的“初老”感，与夹在学校与社会的夹缝间的无所适从，却很少能在影视作品中有所体现。

　　相比起以“奋斗”为大主题的“80后”，“90后”是一个群体特征非常割裂的群体。

　　这是与互联网一同成长起来的一代。一方面，在迅速变化的社会环境中，逐渐进入职场寻求着一种能融入社会的身份表达；另一方面，由于网络的影响，他们又沉浸于自我的个性化书写，并且在群体内部进行着日新月异的文化创造。

　　　　这就造成了“90后”激进与“佛系”并存，“小确幸”与“丧文化”同在的奇妙特征。对于网络的熟练运用，也让许多人在社会身份之外，同时具有只存在于网络环境中的“二重身”。如同《全职高手》和待播的《穿越火线》这些电竞题材影视剧的突然火爆，也与“90后”身上的网络特性有关。

　　面对这样一个庞大的、复杂的、且处在不断变化中的群体，想要通过某一个角色，或者某一种套路的设置去吸引，甚至讨好他们，是行不通的。

　　从去年开始，已经有好几部剧集试图在主线剧情外加入恋爱线“拉动”年轻群体，到了最后，却还是事与愿违，“翻车”收场。

　　以解构和重塑为乐的“90后”，一直在不断创造着新的文化表达，这是一个具有高涨的表达欲和表现欲的群体。因此，只要影视创作者愿意去挖掘，关于“90后”的影视化形象也会常有常新，源源不断。

　　毕竟，建立在充分了解的基础上，影视作品才能发挥其“引领”的作用。不然，便只剩靠着刺激和噱头的“引诱”罢了。