杨佑宁饰演被迫接收不同角色意识的死刑犯，性格多样，被拘禁在封闭的医学科技实验室。

电影《复身犯》结合犯罪、科幻、悬疑惊悚等元素，描述警方透过医学实验科技，将几位身亡的嫌犯意识上传至死刑犯脑中，寻找连环儿童失踪案件真相。

监制林秉聿与导演萧力修以洪子咏的获奖剧本为基础，揭开生命的伤痛记忆，借类型片包装，添加爆破、飞车、动作场面，搭配美术、声光设计，与台中高美湿地、高雄月世界等景观，拍出荒凉的未来感。

4年多前，对科幻题材有兴趣的电影监制林秉聿，一眼看中洪子咏获优良电影剧本首奖的《193路（往月球）》，深受故事里「意识上传」的概念吸引。而洪子咏对剧本拍成电影只有一个条件：导演要经过她认可。没想到林秉聿提出第一个导演人选萧力修，洪子咏马上同意，但当时林秉聿根本不认识以《麻醉风暴》横扫四座电视金钟奖的萧力修。

105年度优良电影剧本评审委员总召纪蔚然（左），颁发首奖给洪子咏（中）与另一首奖得主许世辉（右）。

「我喜欢《麻醉风暴》制造的紧绷气氛，和冲突元素之间的平衡。」林秉聿解释，想和萧力修合作的另一原因是他处理类型影片的功力，「因为我想拍类型片。」

萧力修和林秉聿同样热爱科幻电影，也欣赏故事创意，但原剧本关于意识人格原生家庭问题的描写，倾向文艺片，两人讨论之后，决定朝商业靠近。

林秉聿认为，「原故事要做成类型片，最大的调整就是要放入凶案。使意识上传的机密计画，有强而有力的动机。」洪子咏认同林秉聿的想法，在新版故事大纲加进连环儿童失踪案件，随后由萧力修与林秉聿接手改写剧本。林秉聿每写一稿，萧力修就边看、边思考如何拍摄，并尽量以观众角度提出建议回馈，一来一往，剧本多达五、六稿，逐渐发展为具类型片特色的《复身犯》。

「不管灵异、动作或黑社会电影，类型片都有专门满足观众的『马戏团段落』，这些段落的设计，要靠编写与拍摄经验的累积。」萧力修表示，有些桥段看似和主轴无关，但因是类型电影必要的表演秀，所以要保留。《复身犯》里的爆破、飞车、动作等场面戏，不但是顺应剧情发展而出现，也因能给观众直观的娱乐感，所以不能少，并得在剧本阶段先想好。

开场的飞车爆破戏，选在台中高美湿地环港北路拍摄，捕捉风车大道的空旷荒凉景观。

由于预算有限，全片采轻科幻风格，背景设定在未来的5到10年之间，不强调炫目的高科技感，而把重点放在「失去身体」与「不同意识困在同一身体里的恐惧感」，带领观众体验角色的心理状态，增添悬疑惊悚成分。此外，也保留原始故事核心对边缘人的关注，以及因意识上传产生的「人造多重人格」。

《麻醉风暴1、2》兼具职人剧、犯罪、悬疑类型的执导经验，让萧力修学到从类型的切换与融合创造新鲜感，进而运用在《复身犯》。他称这种方法为「型变」，「有时单一类型无法百分百满足观众，就要找出另一种元素填满。而且不只类型可以变，演员也可以变。」