从去年11月2日费玉清告别演唱会之后，由于一系列风波加上疫情，香港红馆暂时闭馆，至今已一年有余。

日前，英皇宣布在11月22日至25日举行“张敬轩X香港中乐团盛乐演唱会”，同时加开26及27号两场，张敬轩也成为今年重返红馆开唱的第一位歌手。

上周，乐坛天后杨千嬅也宣布举办跨年个唱，纪念入行25周年，《MY Gratitude 25杨千嬅演唱会2020》举行日期为2020年12月23-26日（晚上20:15开场）、跨年场31日（晚上21:30开场）、及2021年1月1日（晚上20:15开场），暂共6场演出，门票已于11月5日公开发售。

按道理，往年的跨年档期乃兵家必争之地，门票都是供不应求，但是这次杨千嬅演唱会门票遭遇前所未有的滞销，截止目前，所有价位的门票都可以买到，除了跨年夜较为紧张之外，其他场次依然是大量余票。事实上，由于本次座位实行特殊安排，6场演出仅发售3万张不到的门票，数量是非常少的。

当中的原因，既有杨千嬅本人的号召力问题，也有大环境因素，毕竟红馆演出的观众有一大部分是内地观众，但由于目前大家无法前往，自然损失了许多的人气。

曾几何时，香港红馆被一众歌手视为音乐生涯登顶的标志，能踏上红馆演出，证明了这个人“很红”，如果演唱会一再加场，则证明这位歌手事业如日中天。

香港红馆见证了华语乐坛无数的巅峰时刻，从2019年11月2日到2020年11月22日，足足386天的沉寂过后，红馆何时才能重回华语乐坛盛世呢？

首度创新：林子祥开了首个四面台演唱会

现在开演唱会，四面台都成为标配了，那么，是谁开启了四面台的先河？

答案是：林子祥。

1983年7月21-24日，林子祥在红馆带来了4场个人演唱会，这是香港史上第二位红馆开唱的歌手，也是红馆首个四面台演唱会。

根据当时的制作人回忆，整个演唱会以“中心舞台”的构想去实现，把演唱会的实现形式带到了一个新的境界，当时4场演出全满，创下了香港演唱会人数以及票房的全新纪录。

据统计，从1983年到2020年，林子祥一共在红馆开了115场个人演唱会，位列歌手总场数排行榜第10位。

林子祥最为人称道的是极广的音域、独一无二的演绎方法，他的嗓音极具冲击力，至今无人能模仿。1994年，在香港电台第17届十大中文金曲颁奖音乐会上，获颁香港乐坛最高荣誉金针奖。

曾经热烈：见证了乐坛最火热的“谭张争霸”

第一个踏上红馆开唱的歌手是许冠杰，1983年5月5日，红馆正式启用一周之后，许冠杰就在这里连开3场个人演唱会，面对将近10000名观众表演，那三场演唱会从“山脚”到“山顶”，座无虚席。

除了许冠杰之外，不少在香港乐坛举足轻重的巨星也诞生在80年代，这其中，谭咏麟与张国荣两位巨星都与红馆都有着千丝万缕的联系，红馆也成为了他们竞争的重要见证者。

1984年到1987年，谭咏麟是这里的常客，几乎每年都要到红馆“报到”。1984年8月4至9日，他举行一连6场《谭咏麟84演唱会》；1985年7月12至28日，他一口气带来20场《85超白金演唱会》，也是第一个在红馆上连开20场的歌手。1986年8月12至31日，继续举办20场《86万众狂欢演唱会》，1987年7月10至26日又举行了17场《87与你情不变演唱会》。

就在谭咏麟踏足红馆一年之后，张国荣于1985年8月2日至11日，在这里举行了10场《夏日伯爵演唱会》，演唱会打破了香港歌手首次开个唱的场数纪录（10场），人气如日中天。

1986年12月25日至1987年1月5日，他又带来12场《浓情演唱会》，这是张国荣首次红馆跨年演唱会。

这四年的红馆异常热闹，见证了校长与哥哥人气最为火爆的时代。尽管颁奖典礼上有着许多的风风雨雨，但是红馆就是他们享受自己，尽情拥抱音乐的舞台。

后来的事情大家都知道了，也是在这个舞台上，1988年2月13日，谭咏麟在1987年度十大中文金曲颁奖礼上宣布退出歌坛，不再参加有比赛性质的音乐比赛节目。

一年后，张国荣也是在这里，连开33场“告别乐坛演唱会”，他表示在红馆举行33场告别演出的原因是因为一场代表一年岁数。最后一场，他唱完最后一首《风再起时》向观众告别，台中央突然冒起白烟，升上一个麦克风座，他就将手上的音色麦克风双手插在麦座上，然后走回后台，以示挂麦，正式告别乐坛。

据统计，张国荣一共在红馆举办了121场个人演唱会，总数位列第九位，如果不是哥哥去世，不知道他到目前为止会开多少场了呢？

而谭校长目前的总数为192场，位列香港歌手第一。

乐坛盛世：张学友总数暂列四大天王第一

告别了“谭张争霸”的剑拔弩张，90年代的四大天王，开启了香港乐坛最后的「巨星年代」，

在红馆的舞台之上，四位天王互相成就，留下了无数动人的瞬间。

根据场次记录，从1983年至2020年，四大天王总数记录分别为：张学友165场，郭富城156场，刘德华154场，黎明129场。

张学友在华语地区享有“歌神”美誉，90年代中期迎来事业巅峰，截至2000年，他的唱片全球累计总销量已突破6千万张，并在香港坐拥超过70首冠军歌曲。

张学友首个演唱会是1987年8月1-6日，一连6场 的《张学友87香港演唱会》。1991年9-10月，他又带来8场 《每天爱你多一些演唱会》。

值得一提的是，张学友近年来几乎走遍了世界各地开唱，2019年1月11-13日、15-17日、19-21日、23-25日、27-29日，他一共带来了15场《学友·经典世界巡回演唱会香港再见篇》，本次巡演2016年10月至2019年1月于世界各地展开，共233场，观众人数高达450万人次，成为全球最高人次的演唱会。

仅次于张学友的是郭富城，也是四大天王中劲歌热舞的杰出代表。1990年，郭富城以台湾摩托车广告走红后，同年推出个人首张专辑《对你爱不完》，1993年首度踏上红馆，举办1场《狂野之夜演唱会》。2008年《舞林正传》演唱会450度旋转舞台荣登吉尼斯世界纪录，也是华人演唱会首创的纪录。

总场数第三的是刘德华。从1991年到2013年之间除了2006年和2012年外，刘德华每年都举办多场演唱会，其中1996年以累计举办47场为其演唱会最多的一年。

1993年1月23日-2月1日，2月13-22日，刘德华一共带来20场《真我的风采演唱会》。这是他首次红馆个人演唱会。最近的一次演出是2018年12月15日至27日13场《My Love Andy Lau世界巡回演唱会香港站》，本次演唱会本应是刘德华第三次红馆跨年演唱会，可惜到了12月28日晚第14场，刘德华因为喉咙发炎而在演出现场宣布取消余下的演出，后来他争取到了2020年2月的红馆档期以便把余下的7场补回来，然而2020年1月因为疫情又令其12场香港演唱会被迫取消，不知道这次演出何时才能补上了。

接下来是黎明，1992年10月7日至14日，10场一夜倾情演唱会是黎明自1990年出道以来首次在香港举行的大型演唱会，原定举行8场，因反应热烈而加开2场。

黎明是非常具有创新精神的一位歌手，2017年，他在中环举行不设座位的演唱会，以电子化方式售票，突破了香港大型演唱会的传统运作模式。

可以说，四大天王至今依然是红馆演唱会的主力军，从90年代至今，其中每一位开演唱会依然是一票难求。

从文化产业的角度来看，四大天王是香港十大首屈一指的文化符号，他们作为超级巨星，为整个香港乐坛写下最光辉的一页。他们的红，不仅仅带红了自己，而且活跃了整个市场。

这里可以不恰当地对比一下，就是有些人明明是实力派，歌唱得也很好，但开演唱会依然会遇到滞销，就是红不起来，比如古巨基、李克勤这两位，他们虽然是实力唱将，可就是无法像四大天王一样红到顶峰，他们也不会带来如四大天王一样的市场效应和影响力，或许这就是号召力吧。

所以说，这四位是缺一不可的传奇，少了哪一位都是不完整的，90年代之后的香港乐坛有了他们，才更加让人怀念。

女中豪杰：两位打入总数前十的女歌手

在总场数前十的歌手中，有两位是殿堂级的女歌手。分别是总数第二的徐小凤189场以及总数第六的梅艳芳147场。值得一提的是，目前郑秀文演唱会总数为102场，位列第11位。

邓丽君是第一个在红馆开唱的女歌手，而被媒体誉为“香港之莺”的徐小凤是第二位。舞台上的小凤姐永远端庄大气，潇洒坚强，她的歌声也是一如既往深沉浑厚。

在香港经济腾飞的美好岁月里，徐小凤留下了太多的好歌，创造了太多的记录，可以说是陪着粤语歌“出生”至“成长”。

这其中，1992年7月开始，徐小凤在红馆连续举行33场《金光灿烂徐小凤1992演唱会》，没唱过瘾的她又加开了10场，被列入当时的吉尼斯世界纪录大全。

徐小凤至今的189场红馆个唱记录仍然排在女歌手的第一位，也是至今为止最短时间内连续开演唱会场数最多的歌手。

已故的梅姐梅艳芳，总场次也达到了147场。

梅艳芳与徐小凤也有着深厚的渊源，她的新秀参赛作品演绎的正是徐小凤的《风的季节》。

1985年，梅艳芳在红馆举行首次个人演唱会《百变梅艳芳尽显光华演唱会》，连开十五场，打破了香港歌手首次个唱的场数记录。

梅艳芳生来就是属于舞台的，直到去世的53天前她还在这个舞台上，用她的全部诠释着8个字——生命不息，唱歌不止。2003年的她巨星告别演唱会，原定是4场演出，后面因舍不得粉丝，改成了8场，场场爆满。在最后的一幕，她穿起了渴望已久的婚纱，嫁给了舞台……

港乐图腾：经典，早已远去

这些年，在红馆开演唱会已经越来越容易，想留下传世演出却也越来越不容易。

究其原因，背后其实是一个非常庞大的命题——港乐的衰落。

四大天王、谭张争霸、王菲、梅艳芳……这些所谓的天皇巨星都是90年代甚至以前出道的，这些名字时至今日，依然是后来人不可高攀、望而却步的巨星。

他们的出现有时代的因素，也离不开自身的才华。而现在，想找到年轻歌手能像张国荣这样，什么事情都做到尽善尽美，还要极富个人魅力，有票房号召力，这根本不可能出现了。

四大天王里，张学友依然是歌神，而刘德华到今时今日还是全民男神。除了陈奕迅被称为张学友接班人之外，又还有谁能成为张学友或者陈奕迅的接班人？没有了天时地利人和，再也诞生不出这些天王巨星，巨星们渐渐老去，自然红馆的演唱会号召力也不复从前了。

就像这次滞销的杨千嬅，本身她就不像是四大天王这样，她不是非常适合舞台化表演的歌手，她的歌像是对你娓娓道来，更适合像听CD一样去聆听。她本人的舞蹈、驾驭舞台的能力也没有很突出，因此可能观众对她的舞台表演兴趣也不太大，

另一个原因，是80、90年代的“粤语歌”特别流行，它是经历过90年代的人的一种共同回忆。而这种流行很快随着90年代香港自身的诸多问题所淡去。比如巨星老去，许多优秀的创作人渐渐退出舞台，像黄霑这样的神级音乐人已经越来越少。

霑叔去世后，他的好拍档顾嘉辉也鲜有露面。顾嘉辉与黄霑一起，曾为香港乐坛发展带来重大和深远的影响，他们的作品唱红了一批香港流行音乐歌手，开启了粤语的流行乐坛，可惜随着他们的远去，粤语歌也渐渐失去了魅力。

当粤语歌不再普遍受到欢迎，港乐的辉煌渐渐褪去，朝圣之地红馆也慢慢地恢复了平日的状态，这种衰落其实也是必然的。

就像已故殿堂级音乐人黄霑说的：一个时代有一个时代的声音，任何品种的音乐，无论多么受欢迎，过一段日子，受欢迎程度便自然而然地转弱，这里的原因，十分复杂。既有人类行为因素，也有社会环境变迁，需求不同的理由，还有音乐心理学上的问题。

港乐的黄金时代确实是远去了，这是个不争的事实。

但，或许这是最坏的时代，也是最好的时代呢？