爱情电影始终就是一个以小博大的黄金题材。

比如9年前那部令白百何名声鹊起的《失恋33天》，再比如3年前的那部《前任3》，亦或是刚刚下映的李鸿其与李一桐主演的《我在时间尽头等你》。

全都“单车变摩托”。

它不需要多大成本，也不需要多深奥的哲学思辨、社会主题，更无须堆砌特效，只是讲好一个故事，而这个故事观众愿意听完就好。

如果恰逢一个合适的档期，那票房走势也会如鱼得水。

当然，首先要确保电影不要太烂，至少有回旋的余地，哪怕能勾起观众的一丝情愫，那么就距离成功有了大半。

比如说此前适值疫情刚刚结束，万物复苏百废待兴之时，李鸿其的这部《我在时间尽头等你》。

明明评价与观众反馈并不乐观，但仍然在强大的观影欲望与“2020第一个爱情电影”的优势之下，斩下5.05亿丰厚票房，赚的盆满钵满。

而在《时间》之后，国内院线迎来了一大波“主旋律轰炸”，有娓娓道来的《家乡》，也有慷慨激昂的《八佰》。

在这长时间的主旋律浸泡里，观众稍感乏味与疲惫，属于爱情电影的又一个“换味”档期如期而至。

所以，它来了——

《月半爱丽丝》。

《月半爱丽丝》是由关晓彤、黄景瑜主演的爱情电影。

剧组于18年12月5号开机，19年1月22日杀青（对，就是这么快），紧接着就定档于3月上映，用时甚至比《金刚川》还快，很明显就是一个标准“以小博大式”的低成本电影。

后来随着局势失控，电影便撤档改到10月31日上映。

此时正好是主旋律轰炸的间隙，也为这个爱情电影的提供了契机。

原本出品方或许还在为天降恒运而沾沾自喜，只可惜这部拍摄用时不到100天的电影，上映后的表现并没有高屋建瓴般收获票房，

反而遭受了观众无情的审判。

首映当日《月半爱丽丝》仅有753万票房，连千万大关都没有突破。

然而更难受的是，隔壁日本进口的动画片《数码宝贝》无论是本土院线分配的20.8%排片占比，还是1953万的票房成绩——

都似乎在狠狠地抽《月半爱丽丝》这个国产双流量小生加持电影的嘴巴。

而现在经过三天的累计，该电影只有区区2012万票房，排片占比也从首映的18.4%骤降到了10.4%，仅仅三天几乎是拦腰砍了一半，这也奠定了《月半爱丽丝》的大局已定。

猫眼预测仅仅给出了4359万最终票房成绩，别说一亿，连半亿都没有。

败得稀碎。

落得如此田地，原因当然出在自己身上，前面已经说过了，爱情电影虽然制作门槛相对宽松，但最起码故事能让观众看下去。

也就是说剧本必须得扎实。

可《月半爱丽丝》，完全就是一个“没有剧本”的电影。

《月半爱丽丝》

《月半爱丽丝》目前评分3.8。

4700多人参与评价，73%的人打出一二星差评，也就是足足3400多条差评。

首页基本上都是一星，队列出奇的一致。

导演在发布会上夸下海口：

那么价值观正到什么程度呢？

电影讲述的是女孩林晓曦（关晓彤饰）与男孩韩冰（黄景瑜饰）是青梅竹马的好朋友。

由于林晓曦自幼爽朗大方，打抱不平，为了照顾从小被人说“胖子”的韩冰，就勇于承包了韩冰的所有伙食，长大成人后小胖子韩冰变成了俊朗帅气的音乐制作人，而林晓曦反而成了一个一顿吃几分套餐的胖女孩。

对，电影中的“月半”二字，看起来挺浪漫写意，但没有任何意义，仅仅是拆开得“胖”而已。

后来女主角不出意外地被排挤，被欺负，成为“打工人”。

而男主不出意外地被拥簇，被推崇，成为“人上人”。

两人友情过半恋人未满，而女主则因为身材的自卑，迟迟不肯开口，同时还要遭受身材带来的种种不便。

电影最后女主角莫名其妙地被魔法变成了瘦子，摇身一变成了大美女，不出意外的平步青云、扶摇直上：

让男主吃醋，让男二癫狂，怒怼所有小人，摇着广场舞登上人生巅峰。

那句话叫啥来着：“昨天的我你爱理不理，今天的我你高攀不起”

俗，太俗了。

简直是《丑女大翻身》+《爱丽丝梦游仙境》的结合体。

套用爽文翻盘的廉价设计，消费女性的身材焦虑，对胖女孩尽其所能的挖苦与冷落。

当然，电影的结局自然还会落脚到“内在美才是真的美”上，为了配合导演所谓的“价值观很干净”，强行升华主题，什么“男主其实是喜欢女主的，无论她胖还是瘦，只不过因为十几年前的一次误会，导致他一直认为女主不喜欢他。”

我吐~~~

很明显，这个电影就是借着“胖女大变身”的爽文题材想投机取巧，割一波韭菜。

以至于关晓彤在宣发期间，根本找不到任何可以吹的点，甚至在首映会上都忘记了男一男二的性格特点，无论是参加综艺还是采访，基本上都是在说一个事儿——

大姐，一个拍摄期不到3个月的电影，还有一半时间是本色出演，这种程度的付出难道不是正常的吗。

暂且不论国外的“橡皮人”克里斯蒂安贝尔和杰瑞德·莱托等等。

国内的女演员诸如蒋雯丽在《立春》中增肥30斤，胡杏儿在《肥田喜事》中增肥40斤，就连同样是爽文题材的《丑女无敌》女主角李心汝都为了达到效果特意增肥26斤，让观众切实的看到演员真的胖了。

而这部电影关晓彤仅仅是每天贴上硅胶，就几乎包揽了电影的所有宣发卖点。

而且即便如此，电影里的特效妆也十分的令人出戏，光滑得几乎反光。

不像个胖子，倒像个丸子。

此外，电影里的结局是暗示男主角也变成了胖子，也就是黄景瑜。

神奇的是黄景瑜并没有一个正面胖子的镜头，全是背影出现，连化妆都懒得化了。

果然敬业。

演技方面更是发挥“稳定”，就不多赘述了，如果觉得最近的日子略有沉闷，想找点刺激完全可以尝试一下。

结语

说实话，今年大小银幕上的表现，我一度认为国内流量要变天了。

随着观众审美与防范意识的日渐提升，那些被资本高举流量旗帜的粗制滥造开始减退舞台，新生代一鸣惊人，早一代的流量小生们也纷纷跳出舒适区，交出令人满意的答卷。

易烊千玺从偶像一下子就跃升成为金像奖最佳新人，李易峰、杨洋退出修罗场，潜心闭关拍摄新作，就连鹿晗都拿出了《穿越火线》和《在劫难逃》。

甚至，一直在2-4分徘徊的关晓彤在年中上线了《二十不惑》，导演用正确的使用方法，把关晓彤从沼泽中一把拽出。

虽然尚未达到7分佳作分数线，但6.7分也足以成为关晓彤近年来的最高分。

然而，这一部3.8神作直接把她打回原形，一头又扎进沼泽。

在某平台上，有一个网友真切地发问，关晓彤接戏时到底在想什么？

为什么一个拥有如此知名度的艺人，甘愿沉浸在在这2分、3分的海洋里？

她在想什么，我们不知道。

但流量在想什么，资本在想什么，我们知道。

——全文完。