快讯由广州市文化广电旅游局携手中国歌剧舞剧院、广州市黄埔区人民政府、广州开发区管委会共同打造，以广州市黄埔区发展为原型创作的舞剧《到那时》，将于4月1-2日在广州大剧院进行广州站首演。该剧作为“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”重点扶持现实题材舞剧，已于3月19日-20日在国家大剧院进行北京站首演，反响热烈。

京穗合作强强联动打造精品舞剧

舞剧《到那时》在舞蹈语汇、舞台呈现等多方面都做出了许多大胆尝试。该剧以改革开放四十年为时代背景，聚焦改革开放的前沿地广州市黄埔区，以当下最具创造力和科技实力的创业者为主角，展现他们在这片热土上奋斗的拼搏历程和感人故事，呈现飞速发展的粤港澳大湾区的蓬勃生机，彰显广州市黄埔区作为改革开放排头兵的样本力量，弘扬我国改革开放大潮下一代代创业者的改革精神，凸显改革开放与时代更迭的壮丽诗篇。

该剧拥有强大的幕后制作团队：中国歌剧舞剧院院长陶诚担任该剧艺术总监，国家一级导演佟睿睿担任总编导，中国歌剧舞剧院副院长许宁担任舞蹈总监，中国艺术研究院文学艺术院副院长唐凌担任编剧，知名作曲家郭思达任作曲，国家一级舞美设计任冬生担任舞美灯光总设计，何滔、李宏钧担任执行编导，唐诗逸、曲继程担任编导；国家一级演员、中国歌剧舞剧院舞剧团团长杨奕，中国歌剧舞剧院舞剧团副团长朱寅和优秀青年舞蹈家潘永超、郭亦鸣、李祎然、冯世扬、高雯倩领衔主演，中国歌剧舞剧院舞剧团和舞美工作部全体倾情呈现。

展现个人命运与时代浪潮交织的故事

据介绍，舞剧《到那时》分为改革开放初期、九十年代、零零年代、当下及未来四个时间框架，叙事线索聚焦于身处改革浪潮前沿广州的一家人，在广州市黄埔区父与子两代创业者身上展现时代赋予个体的机遇与挑战，将“小人物”与“大时代”相织，把“小地域”融入“大视野”之中。每十年一个跨度，把四十年发展历程浓缩到父子两代创业者身上，讲述他们个人命运同大时代浪潮交织的故事，他们在奋斗中接续前行，在成就自己的同时，也成就着这个时代。

浪潮是时代的意象表达，浪潮翻滚，乘势而上，每一滴浪花都有说不尽的精彩。舞剧《到那时》每一幕都以具有特定阶段特殊气质的群舞开始，营造浪潮那裹挟一切的巨大力量，引领每一幕的铺陈展开。每幕律动各异，但相承递进。

该剧在独舞、双人舞、群舞等不同形态的舞段编排上匠心独具，尤其是“浪潮”等群舞段落，运用了现代舞的创作思维，融入了更多元的舞蹈语汇，突破了以古典舞为基础的表演者们的身体界限，寻找到更具情感冲击力的肢体表达，用无声的舞蹈语汇讲述好时代主旋律。

独舞和双人舞运用肢体语汇塑造人物形象，在多义性和延展性上扩充人物的色彩，呈现真实的人物、质朴的身体、浪漫的想象和细腻的情感。不同的时代情境、迥异的成长历程，以及由此逐步积蓄的父子矛盾，构成现实叙述和心理演化双重递进的戏剧核心。

舞剧《到那时》整体以一条音乐主题贯穿全剧，用音乐描写我国高速的发展进程和滚滚而来的时代变迁，以不断变化的音乐律动和不断叠加的音乐层次，展现发展奋勇向前的一代一代创业者。既宏大激昂又细腻深情，层次丰富，极富戏剧张力；同时还巧妙地融入各个时期具有代表性的音乐元素，唤起观众的温暖记忆。

该剧的舞台呈现追求凝练、纯粹、高级的审美气质，没有繁复的装置、花哨的技术、堆砌的手法，以线和面构成的几何图形作为视觉表达的主要工具，利用多媒体与灯光的光影作用构成多变化、多层次的视觉空间，充满现代感、科技感与未来感。