网飞的《后翼弃兵》是一部相当精彩的迷你影集，打从一开始便成功带出了主角的强烈个性，并把观众置于一个道德的吊诡地带，让你一面惊骇于过去的孤儿院竟然会发放镇定剂给孩童服用，却也在主角开始出现药物依赖的状况时，暗自期望她能顺利取得镇定剂，就这么在不知不觉间被故事牢牢抓住，与主角站在同一阵线。

虽然乍看之下，《后翼弃兵》像是一部与女权有关的电影，但就主要情节来说，编导其实更集中于描述一名天才棋手的故事。纵使《后翼弃兵》的故事背景设定于60年代，但故事也没在性别主题上过于着墨，甚至没有安排主角遭遇到较为激烈的性别歧视攻击。

就连在剧情中，主角也未针对这点有太多感觉，反倒是她周遭的人似乎更在意些。不管是认为她的美丽外貌会使对手分神，因此较容易取胜的风言风语，又或者是将她视为女性表率的那些支持言论，似乎都并未对她带来太多影响。在剧情中也比较像是时代背景的一种呈现方式，故事主题则始终聚焦于主角的经历上头。

▲《金钱本色》剧照

事实上，《后翼弃兵》也并非原著作者沃尔特·特维斯首部被改编为影剧的小说。由保罗·纽曼主演，1961年上映的电影《江湖浪子》，以及1986年由马丁·斯科塞斯执导，并加入当时刚走红不久的汤姆·克鲁斯共同主演的续集《金钱本色》，也同样是改编自他小说的经典电影。

电影描述了一名具有非凡天赋的年轻桌球高手，由于个性上的缺点导致无法挽回的悲剧发生，最终在数十年后心境上重振起来的故事，就角色主题方面来说，也不分男女，与《后翼弃兵》有着颇为明确的互通之处。

▲剧中天才棋手的扮演者安雅·泰勒-乔伊

同时，虽然也有论者认为主角在剧中总是不断被男性教导，但那样的情况确实较为符合当时相关领域被男性垄断及把持的情况，而且与其说那是教，内容则更接近于不同棋艺流派的讨论。

在主角有进一步的了解后，最终还是仰赖自身的能力取得胜利，因此要说那是教导，其实更像是一种知识引介，以及双方相互锻炼的过程而已。

不过请千万不要误会，虽然从上面的话看起来，像是要对国际象棋有一定程度的认知才能看懂《后翼弃兵》，但就算你对国际象棋的规则毫无了解，这部戏也正如许多人说的一样，不需要懂也能感受到它的好看之处。毕竟，这是有关于人的故事，而不是什么棋赛转播节目，光是故事与角色本身，《后翼弃兵》便足以牢牢抓住你的目光，把你的全副心神给拉入故事之中。

至于制作方面，《后翼弃兵》也显得精致无比，像是布景、服装、配乐等环节全都十分优秀，一些较为特别的视觉呈现手法，包括画面分格、剪辑节奏等等，也都运用得恰如其分，在不过度炫耀的情况下，带来引人入胜，却又不致于喧宾夺主，导致模糊故事焦点的效果，因此更令人对导演斯科特·弗兰克的才华与精准控制，留下了十分深刻的印象。

尤其是画面部分，《后翼弃兵》也常用逆光方式拍摄人物，让明亮光源位于远方，而人物则在略带模糊的阴影之中，除了利用视觉带出人心的幽微之外，也成功暗示了有时甚至就连角色自身，也未必真正清楚自己的感受。至于到了全剧最后一场戏时，这种感觉则被明显抹去，同时通过那个桥段的安排，展现出一种初衷的回归，可说是兼顾了情感及角色完整性的巧妙安排。

综观整体来看，《后翼弃兵》主角踏上的道路其实始终与自我有关，无论你要想成是追寻自我认同或价值都行，基本上，那就是一段自我探索的人生旅程，既探测着自身能力的界线，也寻觅着与自己及过往和解的可能。

这一切，或许也正如「后翼弃兵」这个可能有所牺牲的棋路一样。无论是外在或内在的探索，都得甘冒相当程度的风险才行。关于这点，或许也正是我们之所以被《后翼弃兵》深受吸引，并对这场探索的结果，始终深感好奇的原因吧。