文/紫依

当九儿（周迅饰演）将鬼子引到自家的高粱酒缸前，一把火将它们点燃时，背后蹿红的火苗，她坚定的眼神，韩红演唱的《九儿》音乐响起。

歌词不复杂，只有4句，然后就是“九儿我送你去远方”循环播放。

远处，便是余占鳌满身是血，看着爆炸的火堆痛苦不已。

最后这一段，一直深深印刻在我脑海里，只要一想到就忍不住红了眼眶，那种感动，难以言表。

本来以为这部只是特定时代的恋爱故事，结果不小心来了个爱国主义。我只感觉那一瞬间，九儿确实伟大，她以自己的血肉之躯，挽救了残余部队的新生。

莫言的原著《红高粱》，被张艺谋在1988年搬上大荧幕，也是这部电影，巩俐与老谋子开始了长达8年的无结果恋爱。

2014年，郑晓龙导演把这部小说，改编为60集的电视剧，周迅，黄轩，朱亚文，秦海璐主演，豆瓣评分8.1。

这样一部好剧，糅合了许多先进而超前的理念，比如那个年代而言，相对开放的性观念，那段高粱地里的“野合”，是那样大胆，让人印象深刻。

而比如抽鸦片引发家破人亡，身患重病娶妻冲喜，普通人家被逼无奈只能上山当土匪，县令奉命抓捕招安土匪，土匪投身革命军，这些都有着极其浓烈的时代特点。

• 文艺青年看《红高粱》关心的是九儿和余占鳌的爱情故事线；
• 八卦少女关心的是小三——丫鬟恋儿到底什么时候遭报应；
• 基友同志关心的是朱豪三和余占鳌能不能在一起；
• 暗黑宅女们关心的则是钱玉郎好像很温柔？

作为文艺青年，今天我就来谈谈周迅饰演的九儿，跌宕起伏的感情生活，包括与朱亚文饰演的豪放土匪余占鳌之间的爱情故事；并从中体会一下郑晓龙导演的拍摄艺术。

初恋终究变为胸口的朱砂痣，促进了九儿的蜕变

九儿全名叫戴九莲。

她出生在一个不幸的家庭里，爹爹抽大烟上瘾，家中败落，卖无可卖之时，丧心病狂的爹竟把她亲娘给卖了；

等她千辛万苦筹措完资金想去赎回亲娘时，竟让九儿撞见万念俱灰，业已上吊的娘；

她唯一的哥哥戴大牙，也是一个扶不起来的阿斗，无法依靠。

很快， 爹爹就将她卖给了一个麻风病人，给有钱人家的儿子冲喜。

一个女人生在这样的家庭中，简直是叫天天不应，叫地地不灵。

但也正是因此，塑造了九儿果敢和勇于面对现实的魄力。

那段凄惨的纯真时光里， 九儿有自己的初恋——黄轩饰演的张俊杰。

只不过，初恋终究会变为朱砂痣，甜蜜而青涩，但却注定了毫无结果的结局。这是一段来不及解释，终究错过的初恋。

张俊杰是张家的大少爷，学业有成，英俊潇洒；

而九儿压根就是个贫寒的普通女子，更不要提他们家那乱糟糟的情况。

门不当，户不对，必然会遭到张俊杰父亲的横加干涉。

张俊杰，是九儿生命中的第一个男人，初恋是懵懂的爱，是此生难以毁灭的印记。

尽管如此，九儿仍然坚信，自己跟张俊杰的爱情必然会走到最后，于是还相约私奔。

只不过，阴差阳错，张俊杰终究是错信了自己的母亲，将私奔之事提前告知之后，被母亲背后使坏。

当晚，九儿未等来张俊杰，去等来其母亲安排好的土匪头子——花脖子。

就在她要被强娶为压寨夫人之际，九儿凭着自己的聪明才智最终化险为夷。

虽逃过了厄运，但她也从此对张俊杰断了心思。

而张俊杰为了保护母亲，也选择沉默不说实情，这一误解，终究是断了彼此的美好姻缘。

过去眼神清澈，天真善良的九儿，在那一晚已经死去，新的九儿获得重生。

临近大结局时，九儿终于将那个当初的定情信物——草戒指还给了张俊杰。

草戒指也像曾经定格的时间，凝固在岁月的长河里了。

郑晓龙导演的镜头感和节奏感，我一直认为堪称经典。

比如开头，九儿在曹二爷府邸寻找亲生母亲时，镜头的晃动感和快速的连接，给人无形之中带来的焦灼感，直压人心——九儿迫切地想救母亲于水火；

而在灰黑院墙的背景中，与九儿身上大红色的棉袄构成了鲜明的色差对比；

这就是在暗淡而又压抑的环境中，有着这样一抹令人心痛、心悸的倔强亮色，在冲击视觉神经的同时，其别具韵味的象征意义，也不断冲击着观众看剧时的思维和情绪——这样一位烈性女子，她所有的抗争，无力也好，徒劳也罢，她是桀骜的；

而在这一切乌糟糟的事情之外，村头一对年轻男女互许终生的戏份，更像是狂风暴雨后的舒缓。郑晓龙用大光圈定焦，加上阳光下的一抹侧逆光，将身边的芦苇和不远处青草的苍翠，都虚化成那一刻、镜头中、阳光晕染下一双璧人影像里的唯美。

而这样的唯美，终究是让人感叹的初恋的美好，为日后此情可待成追忆的最好铺垫。

预知以后之事的我们，心中总是留着当初那个美好的画面：当那如天空和青草一般洁净的爱情也终将渐行渐远时，现实的惨烈，早就在不动声色间渗入了人们的命运。

《红高梁》终究不是一部爱情偶像剧，这样纯净的爱情，注定只是昙花一现，短暂得好像不曾存在过。

短暂的夫妻，简单的一面之缘给予九儿华丽转身的可能

单扁郎的出现，是九儿生命中重要的转折点。

假如九儿没有选择认命嫁给他。她的余生会如何，难以言说。

虽然在此之前，她抗争过，把希望寄托在初恋张俊杰身上，但终究是失败了，她不得不向命运低头。

只不过，谁能想到，她的命运，在进入单家大院后，就华丽地转折了呢？

真正属于九儿的故事，才刚要开始。

如果说，之前只是时代背景下，一个女孩家庭不幸的缩影；那么嫁人后的九儿，才开始真正的当家作主过日子，无论是宅斗也好，恋爱也好，她都不再是从前那个手无缚鸡之力，等待别人拯救的女子了。

从某种意义上，九儿的巨大转变，来自于张俊杰。

是他摧毁了她内心的天真和无知，教会她认清现实，学会夹缝当中求生存，虽然代价是那样的惨痛。

进入单家大院的那一刻开始，九儿开始主动掌握自己的命运。

尽管单扁郎患有麻风病，但他却没有在洞房花烛之夜与九儿圆房，留给她清白之身；

而单家的大少奶奶，无论是出于一己私欲也好，真正为单家也好，她当时的帮助和推波助澜，也为九儿开启了全新的转机。

从此以后，九儿算是有了一个足够安身立命的经济基础，这也给后来，她为自己而活，为保护所爱之人奠定了方向。

改编后的电视剧里，我最喜欢的还是关于单家大院里的那些事儿，既接地气，又突出主题。

郑晓龙导演将一部男权色彩浓厚的小说，改编成一部女子的成长史，令我耳目一新，深深为之动容。

一个土匪，一个良家，一次发生在高粱地里的“野合”

剧版的《红高粱》里，从头到尾，都离不开九儿和余占鳌的情感纠葛。

他们一个是土匪，一个却是良家妇女。

可是居然会发生，在高粱地里的“野合”事件。

人物背景的冲突，与传统伦理道德理念的冲突，这些都给整部剧添加了些许浓墨重彩。

对于九儿而言，她的戏码一直是紧锣密鼓、快马加鞭的，冲突和压力一浪接一浪地朝她涌来，也成就了一个个高潮，使得剧集紧凑饱满。

虽然有电影版的珠玉在前，巩皇版的九儿形象深入人心，但周迅的细腻、灵气和爆发力，依然将九儿别样的美、单纯、烈性和野性不羁，随着刚刚揭开帷幕的跌宕命运，表达得淋漓尽致。

仔细分析来，九儿与余占鳌的第一次野合，内心戏其实很足的。

余占鳌对九儿的喜欢，由来已久。他是个比较简单直接的汉子，所以，表达感情的方式也比较浓烈直白，但他总被九儿拒绝。

九儿之所以一直拒绝，一则是因为她当时心中已有白月光，比起不识文化的粗人，谁不喜欢风流倜傥的公子哥，你侬我侬，花前月下；

二则她终究是要服从家里的安排嫁人的，毕竟他爹已经把自己卖了，不但收了钱，还把钱花光了。

而在经历了与初恋私奔失败，新婚之夜与麻风新郎共处一室等惊魂事件之后，当余占鳌再次出现时，那一刻她想通了。

所谓的真爱虽然美好，但终究是敌不现实；

而婚后自己将会是何种处境，明眼人一看便知。

与其坐以待毙，认命之后浑浑噩噩地过日子，不如搏一次，把自己交给真正爱自己的人。

所以，表面上看，九儿是因为被余占鳌强抢花轿，不得已才同意的；而实际上，这是九儿决定为自己而活，向命运抗争迈出的第一步。

而之后，这对相爱的情侣，却阴差阳错的始终无法在一起，横在他们中间的，便是九儿挥之不去的偏见：在九儿的心里，她对余占鳌“匪”的身份始终念念不忘。

如果说，对大嫂而言，“名节”曾是压得她喘不过气的大山，那对“匪”一字所带来的命运和名声的顾忌，何尝不是压在九儿心头上的一座大山？

这座山横亘在她和余占鳌之间，当九儿是单家大院里当家的，带着大家过好日子时；余占鳌仍然是为了生计而不得不占山为王的土匪。

县长朱豪三是她认的义父，是单家安身立命的大靠山；而剿灭或者招安土匪却是他的本职工作。

九儿与余占鳌的这段情，哪怕不受世俗的影响，也陷她进两难。

一面是维持单家，保住生活之本的职责所在；

一面却又是维护爱人，保住爱情种子的心之所系。

在九儿每每劝余占鳌回头，而回不了头的余占鳌就开始误会她这是“嫌贫爱富”的表现之时，两人之间的裂痕便一直存在。

在那样的时代背景下，九儿尚且要靠嫁人实现命运的转变，可余占鳌如果不当土匪，他还有其他什么出路？

接受招安，然后在九儿的保护下，在单家大院里讨生活？

男人的尊严，首先都不允许他继续这样做。

所以，究竟需要怎样一份深厚而又韧劲十足的爱，才能经得起两人的这般消磨？

九儿和余占鳌的爱情终究是兜兜转转，百转千回：两个明明心中都有彼此，却总不能走到一起，甚至中间还让丫鬟恋儿横插了一脚。

余占鳌大婚的那一刻，九儿的心都碎了。

只是她不明白，只有两人的命运绑定在一起时，为爱而做的未来规划，才有被实践的可能；彼此间的付出也才会因为纳入同一根管道，而显现出爱的合力来。

正是这种爱而不得的错过，以及余占鳌想要摆脱身份枷锁的渴望，对他后来舍身投入抗日革命，做足了铺垫。

结语

剧版《红高粱》一改原著和电影的思路，不仅以九儿的女性视角为中心，还增加了她与大嫂淑贤的心机比拼，似乎与《甄嬛传》有着异曲同工之妙。

而按曹平的说法，此番视角的切换，则是编剧赵冬苓的创新，也得到了原著作者莫言的大力支持。

因为一部《甄嬛传》，大家记住了郑晓龙导演的名字，再加一部《红高粱》，让我们更加明确了导演的风格。

整部剧中，让我印象最深刻的，还是九儿牺牲的那场戏。

郑晓龙导演着实用镜头，用场景，拍出一种壮烈的美感，塑造了一个不一样的意境。

在一望无际的高粱地里，从高空、背面、侧面、正面，各个不同角度的镜头追逐着九儿，她的灵动和坚决一览无余、就如同在追逐着一个奔跑、跳跃的精灵一般。然后，韩红那饱含深情，而又凄美的歌声，便缓缓地从红高粱丛中的深处传来。

不同于最初的素背景、大红衣；这次的九儿，是素衣青衫，然而却美得光华万丈、美得不可方物。

当她淡定地看着眼前那群荷枪实弹的日本侵略者时，嘴角突然微微上扬，那一笑，很倾城！

眼神里透着一股蔑视、而表情又饱含着自信、甚至带着一点决绝！

在她的身躯渐渐倒下的那刻，周迅塑造的九儿却从此站在了我的心里，停留在我记忆的深处。

她的牺牲，不单单是为了救远方的余占鳌，更是要为这次抗日战争，贡献自己一份绵薄之力。

当单家的三十里红终于爆发和喷涌出，最为热烈、最为明亮、最为灿烂的火焰，将侵犯我们家园的虎狼吞噬，也将九儿的身躯融入了高粱酒、融入了红高粱地里、融入了这片高密的山川大地。

无垠的红高粱地，此刻托举着的那团烈焰，是一个最为美丽的死亡，但更是一个最为美丽的涅盘！

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