电影《一点就到家》热映 专访老戏骨张琪:演戏要注重细节
国际在线消息(记者:武若曦):在刚刚过去的金秋长假中,由金牌导演陈可辛监制,新锐导演许宏宇执导,刘昊然、彭昱畅、尹昉领衔主演的青春励志电影《一点就到家》凭借其独特的题材和演员的精湛演技引发了广大观众的好评和共鸣。青年返乡创业,助力乡村振兴,电影《一点就到家》讲述了三个年轻人从大都市回归云南古寨,开启返乡创业的欢乐故事。
影片中,魏晋北(刘昊然饰)、彭秀兵(彭昱畅饰)和李绍群(尹昉饰)代表着三种截然不同的新生力量,怀揣着电商梦、快递梦和咖啡梦的年轻人相遇在了种植茶树的云南古寨。与之对应的是年长村民,特别是李绍群的老父亲村长老李(张琪饰),他以权威的姿态象征着乡村的传统。村长老李就像是这片茶林的“守护神”,他坚守传统,固步自封,在这片都是茶树的古寨里沿用着固有的经济模式,但是儿子李绍群却拥有着咖啡梦,想要在这片土地种植咖啡,这让身为父亲的他无法理解和接受,觉得自己的尊严受到了侵犯,于是和儿子断绝了来往。
在电影《一点就到家》中和刘昊然、彭昱畅、尹昉三位年轻演员的合作经历,让老戏骨张琪对其赞不绝口,评价他们“人好戏好”,“我拍戏遇到过很多年轻演员,有礼貌懂事上进的,也有得过且过,只为完成任务的。但是这三位年轻演员很是敬业,他们吃苦耐劳,会开动脑筋去琢磨怎么才能演好每场戏,不是被动地去演,而是全身心的投入创作。”
不管是拍戏还是日常,张琪都是一个很注重细节的人,为了演好村长老李,让自己更贴近角色的状态,他故意把自己晒黑,“为了在镜头里呈现得更加真实,最起码要把外表那种‘糙’的样子表现出来,这是最基本的。”种种细节他都有考虑到,只是为了让自己的角色状态保持最佳。
《一点就到家》张琪剧照 受访者提供
在拍摄这部电影时,一开场有一场需要村长攀爬竹梯祭茶神的戏份,张琪将老人家的牛脾气表现得十分到位。他还特意设计了一个“脚滑“的小细节,并得到了导演的认可,但恰恰是这个细节,让他两只腿多处被竹子划伤,鲜血直流,但是在片场他却没有跟任何人说,就连导演也是在首映礼上才得知的这个消息,张琪说这些都不算什么,很正常,“从自身专业上讲,我们这代人有什么苦吃不了的。”
演员演戏不是单纯的情绪放大、歇斯底里,而是要掌握这个角色本身的细节,对人物进行细腻地刻画,才是最打动人心的。“细节把控的好不好能侧面反应出这个演员到底有没有用心在演戏。在拍戏过程中表演细节把控的好,演员之间很有可能会碰撞出火花,让人眼前一亮。”张琪坦言演员要从自身的角度出发,完善更多的细节,细节堆砌会成就一部好戏,“比如有些戏看起来极不舒服,你也挑不出来什么错,但是状态就是不对,很有可能就是细节没有把控好。”
“张琪老师是一个惊喜,他和这部戏很搭,感觉就是那种中国式的父亲,最后喝咖啡的戏真的在现场感动到我。”导演许宏宇在采访中表示老戏骨张琪的表演让他感到了惊喜。这场戏也让张琪印象深刻,“这场戏是我和导演沟通之后呈现出来的,我们设置的是尹昉把咖啡递给我,我把茶杯推给他,这种无言推杯的方式,能让观众意识到父子之间破镜重圆了。因为男人之间特别在乎尊严,尽管心里想要再主动,但是面子上还是不愿意,所以这场戏不需要太多的语言,简单的几个动作就可以表现父子之间的互相认同。”从这段戏里也能看出张琪对表演细节的把握。
什么样的表演是好的表演?张琪简单地总结为四个字“打动人心”,“无论是喜剧还是悲剧,亦或是其他风格,所有的作品里都包含着喜怒哀乐,喜剧里面包含着悲剧,悲剧里面也有喜剧,打动你内心的作品就是好的作品。”他说就像卓别林的作品,让人哭着哭着就笑了,笑着笑着就哭了,“这就是好的表演,让你沉浸其中无法自拔。”好的表演可以让演员和角色融为一体,无论是戏曲、话剧还是影视,虽然属性不同,但是在表演上都是共通的,演员除了需要天赋,阅历的积累也很重要,“有些东西很难一步跨越到某种境界,是需要积累和沉淀的。在这个行业,天赋、努力和机遇都很重要。”
“看看书写写字,拉拉胡琴唱唱戏,健身房里去使劲”,这句顺口溜是张琪对自己业余爱好的总结,从小喜欢京剧,没事儿喜欢练练书法。如今已经62岁的张琪仍保持着高度自律,一直在坚持健身,“对于演员来说,形体是基本要求,好的体能才能保持好的精气神,保持身体的协调性。”凡事追求完美的张琪对待表演尽心尽力,他所做的一切都是为了演好每一个角色,这是一个演员的自我修养。
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