《一代宗师》

《阿黛尔的生活》获得了2013年戛纳电影节金棕榈大奖

　　华语10大

　　2013年中国电影市场在这一年有了长足进步。抛开票房不谈，新生代导演和独立导演人才辈出，有些受观众热捧，也有一些质量参差，但他们无疑成为2013年的生力军，带动了中国电影市场的改革与发展。内地与香港的合拍片已逐渐形成气候，整体质量也较往年有了巨大提升，以往内地演员在香港电影、香港导演的内地电影中水土不服现象已经开始消逝，如《一代宗师》、《毒战》和《狄仁杰之神都龙王》等。

　　1、《一代宗师》：邹的文学＋徐的武学＋王的美学=《一代宗师》。文戏武做，武戏文唱，融会贯通。哲思台词，字字珠玑，充满睿智。功夫如同看戏写字，重意不重形。它不是转瞬即逝的武林，不是昙花一现的打斗，却是再普通不过的你来我往的精神世界灯火长鸣。

　　2、《毒战》：香港导演拍摄内地警匪片的标杆，对公安办案的深入描绘有如当年《九一八大案》的纪实性，各色桥段软硬兼施批判力度狠也消费了观众的猎奇心理。敌明我暗的“引蛇出洞”残酷写实，黑白两道的“群戏乱战”简单粗暴，文戏比武戏更适用内地。

　　3、《美姐》：二人台文化在“文革”打压和流行冲击中流露出的原生态，和铁蛋对大姐忘不了的隐忍一样纯粹。三位一体的“美姐”（性启蒙、性冲动、亲情）都不如热炕头被窝里的媳妇，因为前者是“在梦里，我一时想不起”，后者才是“花儿开在春风里”。其貌不扬，但能歌善舞的冯四实在是技惊四座。

　　4、《大明劫》：正儿八经历史剧，有疫情有诗情。大疫之年，用药如用兵需当机立断，但国家兴亡非一味猛药可以痊愈。患者的痊愈不过是国家濒死前的回光返照。救国还是救人成为兵家和医者的宿命（两位主角一个战甲护身，一个绒布防病），两者最终是相悖的。

　　5、《无人区》：宁浩不学昆汀、盖·里奇后，紧随2007年《老无所依》和当年的脚步，效仿《不准掉头》的情节。黄沙、酷毙、极简的开场深得两部影片真传，把西部片和公路片发挥到极致。但逐渐就会发现风格的定义高于故事，黑色讽刺浮于表面，没有服务于剧情和人物，并逐步沦为严肃的墨菲定律和终结者式（反派的塑造）的追杀。

　　6、《她们的名字叫红》：一如章明的《巫山云雨》、《巫山之春》继续讲述巫山。外国友人赞巫山女人，叹文化冲突，叫人笑；巫山不仅是座城，而且它还是种情，靓妹妹的惹人醉。一如前作《郎在对门唱山歌》的三角关系和前后反差，使得由喜到抒的处理并不自然，但由语言文化所引发的效果确实是浑然天成。

　　7、《有人赞美聪慧，有人则不》：近年来少有的优秀儿童电影。有人赞美杨晋，有人则不（小波）：聪慧与否，不再背地名，而在去过的地方（一见黄河我渊博的知识就肤浅了）；有人赞美男娃，有人则不（姐姐）：母亲河回家的河，从何而来，到何处去，“家”始终融会贯通；有人赞美动画，有人则不（现实）：动画虽好过现实，但插入段落并不严谨。

　　8、《团圆》：国共战事迫在眉睫，和平谈判的筹码是玉娥在“一条心”和“见真情”之间的思量。王全安用了太多心思来借喻：对应“时间值钱”的酒、领结婚证办离婚的荒唐、望远镜的旁观者身份、毛毛雨和散之筵席的尴尬等。

　　9、《盲探》：韦杜的正常发挥，颇具巧思的是擅长的黑色电影与爱情喜剧杂糅，黑收喜放，“盲”大过“探”，在类型的混搭上比较创新。也能看到过往很多银河电影的影子。

　　10、《青春派》：导演刘杰的转型相当成功，对当下“青春片”的脉络清晰，不再拘泥于集体回忆和刻意煽情，而以轻松、励志的笔触传达出青春味道。青春对于每个人都是不同的味道，高考是青春的一部分，也是青春最好的祭奠，因为它让人走向成熟甚至世故。高考和早恋一样心要定，否则就像片尾侯孝贤画圆一样不淡定。大奇特

　　月选回顾

　　月份本月最佳本月酸莓

　　1月《一代宗师》《大叔，我爱你》《快乐到家》

　　2月《西游降魔篇》《爱情不NG》《百星酒店》

　　3月《北京遇上西雅图》《萧红》

　　4月《毒战》《分手合约》

　　5月《空缺》《人间蒸发》

　　6月《空缺》《天机·富春山居图》

　　7月《盲探》《初恋未满》

　　8月《激战》《一场风花雪月的事》《小时代2：青木时代》

　　9月《狄仁杰之神都龙王》《神奇》《白狐》

　　10月《美姐》《我想和你好好的》《特殊身份》

　　11月《空缺》《控制》《有种》

　　12月《无人区》《私人订制》

　　外语10大

　　1、《阿黛尔的生活》（法国）：躲在肉体的欢愉之后的，是那条隐隐的阶层鸿沟，教育的固有差异超过了社会对同性的接受程度。爱恨情别，从内而外的，都被柯布胥完整记录下来，化成了银幕上的特写，满是泪水和无奈。

　　2、《绝美之城》（意大利）：近乎完美的摄影和剪辑，源自文化与历史的摄人魔力，保罗·索伦蒂诺眼中堕落的罗马城，因主线的淡化而离散、迷茫，让人不禁想到费里尼，一脉相承的气息如幽灵般游荡。

　　3、《地心引力》（美国）：孤独的太空漂流，寻找着生命的礼赞，逼真的失重感，蕴藏着人类与生俱来的恐惧。当桑德拉·布洛克终于站在地球母亲上时，渺小与渴望，都是文明进步的悲壮注解。

　　4、《华尔街之狼》（美国）：奢华而糜烂的华尔街，被马丁·斯科塞斯描绘得如同喜剧与歌剧的合奏。这只满口脏话的贪狼，纵然难逃司法的惩处，性与毒品的狂欢却依然在那儿夜夜上演。

　　5、《湖畔陌生人》（法国）：希区柯克式的悬疑和惊悚，被赋予男性之恋的肉体现场，同样会散发着摄人的光芒。愈直接愈激烈，只要还存在自私的欲望，就不会让大自然的舞台寂静空旷。

　　6、《为奴十二年》（美国/英国）：对蓄奴制度的控诉，怎样的激烈都不为过，史蒂夫·麦奎因用沉重的笔触，再现了壮美风景下的罪恶。那长镜头下的皮鞭，抽在每一个向往自由的灵魂深处。

　　7、《杀戮演绎》（丹麦/挪威/英国）：从屠杀者的角度去重述当年的悲剧，这是另一种残酷。被遗忘的恐惧藏在他们内心，这部纪录片在导演的巧妙营造下，揪住善与恶，谎言与正义的定义不断抽打。

　　8、《弗兰西丝·哈》（美国）：傻大姐的生活，总有跌跌撞撞的挫折和勇敢，莫名其妙的感动，保留着一点点孩子气。在这部弥漫着伍迪·艾伦和法国新浪潮遗风的独立片中，有人在单纯地追逐理想，却没人停下来追问意义。

　　9、《美国骗局》（美国）：原本娱乐性十足的故事，纯熟的节奏和人设，伪装与反伪装的喧闹游戏。用反转来构建神经质的群像，多线索交织，让拉塞尔和编剧的想象力发挥极限，大牌明星们也过了一把表演瘾。

　　10、《编舟记》（日本）：认真且执着的人，承载着浮世中弥足珍贵的人生观，宅男编字典的平淡与枯燥，见证了日本人对于知识、工作和情感的“大渡海精神”。

　　董铭：

　　回顾2013年的世界影坛，多少有些平淡，大师级的扛鼎力作屈指可数，就连好莱坞的票房炸弹也乏善可陈。无论是女宇航员还是蓝发女孩，华尔街精英抑或黑奴，都浓缩成这一年的影坛面孔。从美国到欧亚，大师们仿佛都在为2014年的爆发蓄力着。