叔觉得最近看到的二次元仿妆越来越多了。

热巴cos艾莎，戚薇cos虞姬，奚梦瑶cos王昭君...

每一次动漫或游戏出圈，都会火起来一拨仿妆。富江，哪吒，王者荣耀，阿丽塔，女明星的仿妆不稀奇,把三维化成游戏脸的化妆才堪称人间邪术。

比起女明星仿妆的实用性，二次元仿妆炫技和寻找身份认同的成分更大。游戏圈审美对日常生活的冲击日益明显。

游戏世界半卷帘栊，里面是男人共同的老婆。他们泡着页面设计惨不忍睹的游戏论坛却情绪激昂，他们在朋友圈里用贫瘠的文案大喊电竞赛队牛逼，他们与兄弟们一同沉醉于游戏温柔乡。

思想上大喊着想要女朋友，身体却永远坚定固守着电脑，固守着游戏中的纸片人老婆。

男人美好且神秘，女性们在对游戏世界雾里看花的同时，不得不发出了这样的感叹。

很长一段时间以来，游戏产业是一个男性占据绝对话语权的圈子，核心用户和内容生产者都是男性。

于是游戏的内容在讨好男性的方向上一路狂奔，内容的深水区都染上了媚男色彩。

2019年，女性玩家在游戏用户中的比例已达到46.9%，但女性从业者仍不足30%，且其中许多女性只是从事辅助性工作如行政，或成为游戏符号的一员，如游戏展台模特等。

行业中的精英女性可以做游戏，但不可动摇的方向，是做男性喜欢的游戏。

竞技性和彰显力量的元素凸显男性气质，来自纸片人老婆的照拂给人以纯粹的精神抚慰。

游戏产业早已将女性织入庞大的消费-文化生产链条中去。我们不听不看不玩，同样感受得到游戏文化对现实的影响。

让我们进入游戏的世界，看看游戏世界中纸片人老婆，拥有怎样该死的魅力？

游戏中的女性——花瓶还是奖杯？

弗洛伊德认为，游戏是被压抑欲望的一种替代行为。

竞技解密合作，给玩家以成就感与近似自我实现的体验；

游戏中的异性元素，则提供精神抚慰和关于性的视觉刺激。

游戏中的女性形象是男性对女性的窥视，糅合着他们的欲望和理想。有人说游戏是第九艺术，但大多数游戏只是商品，是针对宅男痛点的全方位服务。

单一性别主导的游戏世界，生长出的审美体系也有明显的市场引导印记。

游戏中纸片人老婆的外貌自然要符合大众审美。当然，不同文化有不同的表达方式。

▲2015年美国的《古墓丽影》和2011年日本的《最终幻想》

美国和日本很早就开始在游戏上进行文化输出了。

日本人偏爱细节的雕刻和卡哇伊的视觉效果，因此在角色扮演游戏和动作类游戏方面表现突出。

宫崎骏在动画上大放异彩的时候，游戏先驱宫本茂勤勤恳恳画手稿，他的《塞尔达：荒野之息》后来成了日本角色扮演游戏中不灭的传说。

画动漫和画游戏手稿的，是从同一批审美体系中教育出来的人。日本动漫吸收了穆夏画作中小仙女的灵气，而游戏画稿中的人物同样细腻动人。

尤其是在角色扮演游戏中，游戏人物特征突出，女性角色往往形象纯净而灵动，承担着和玩家建立感情，增加玩家粘性的功能。

从动漫来看，欧美人五官鲜明冲击力强，人物特征描绘抽象。至于游戏人物形象绘制，整体建模标准也远没有日本高。

在人物形象上俭省降低了沉浸感，情节和动作快感更不能输。游戏公司花很大精力在优化画质，手感和流畅度，打的是射击类游戏的“爽”这张牌。

对不同文化中的男性来说，对女性性征的偏爱都是永恒的。不管是术士，使用刀剑的剑士还是拉弓的射手，都露出丰满的胸脯和大腿，展示肉体的弹性与敏捷。

▲事实上，真正的女弓箭手可能需要切掉一半胸部才方便拉弓

媚男导向下，游戏中的女性角色让男性对女性身材的评论更加堂皇,有人专门撰文讨论了游戏史上的胸部物理。

对这种游戏制作的媚俗态度，《上古卷轴》官方表示不可忍，他们在自己的游戏中拒绝提供任何服务性内容，玩家们却做了一批游戏组件改编，自给自足。

跑酷游戏《镜之边缘》就没那么幸运了。它色泽鲜艳，画面装饰感十足，活动自由也大，却因为女主角丑且平胸遭到玩家联名吐槽。有玩家自己制作游戏组件，修改了女主角的长相。

据说游戏制作人私下吐槽，他没法想象一个胸脯乱晃的女人玩跑酷。市场是检验商品的唯一标准，最终整款游戏销量不如预期。

除了审美上迎合男性，女性形象的设计，也需要为游戏整体风格服务。

街霸的古早版本中，总共没几个像素用来做人物，画面粗糙而怀旧。人物设计用深色填充肌肉，明黄搭配突出亮光，画风力量感明显。

▲女性人物春丽强健的大腿成了玩家之间的梗，当然，适度丰盈的大腿同样符合男性玩家的幻想

游戏之所以是游戏，是因为可以大义凛然说一句“我全都要”。GAL游戏（girl and love）俗称后宫游戏，代表作就是后来改编成动漫IP，对王者荣耀等游戏产生了深刻影响，大名鼎鼎的fate系列，叔就是这个系列的粉丝。

▲fsn女主角saber

在fate/stay night的故事中，主角可以攻略的三位女主包括：娘化后的最强剑士亚瑟王Saber，样样出色身世成谜的校花远坂凛，以及病娇黑化小妹妹间桐樱，多角度全方位照顾玩家喜好。

▲fsn女主角远坂凛和间桐樱

GAL开始时面向男性受众推出，后来因为强调剧情和情感联结，弱化竞技元素，吸引了不少女性玩家和游戏中的妹子谈恋爱。如今很多GAL 受众已经不分男女。

亮点丰富架构恢弘的世界观，加上好看的剧情是游戏审美的核心。主角被牵扯到圣杯之战中，赢得战争的人能实现一切愿望。

每个被选为参赛者的人都需要用信物召唤出一个历史中的英雄，英雄代表主人战斗，努力赢得比赛。

被召唤出来的英雄从吉尔伽美什到欧洲的骑士王亚瑟，时间和空间跨度大，冲突性强，保证了故事好看。

▲类似的宏大设定还有克苏鲁神话和北欧神话背景等，在审美上弥补日常生活中宏大叙事的缺位

游戏创造了诸多现实中不存在的美好形象。类似原始人类面对自然时威力时在想象中绘出众神，游戏中的女神群像，同样慰藉着宅男在人际关系上感受到的压抑。

游戏世界无疑是极具吸引力的幻境，许多女性也深深着迷于此。而游戏中无处不在的物化女性+媚宅，也让她们如鲠在喉。

有女性学者总结，游戏中的女性角色主要有三种刻板类型：落难待主角拯救的少女（如超级马里奥中的公主），被伤害被杀死来推动剧情发展的女人，以及提供反讽的女汉子形象。

游戏对生活的影响，不只局限在玩家圈子里。市场塑造审美，coser，制服，lolita，这些元素的流行与二次元文化的走红相辅相成。

▲JK，容易走光的迷你裙，女仆装，诞生之初都是男性消费女性的具象化反映。

如今，这些着装文化成为女性再创造的画板，反映觉醒的自我意识。

身着JK，女性可以享受被凝视的权利，也在面对他人评头论足时也天然处于弱势——毕竟破圈之前，这些服装在很长一段时间内，一直是供人遐想消费的。

游戏产业对日常生活的影响已经扩散，但女性从业者难以进入核心。话语权依然在男性手中过度集中，行业中的女性受着男性主导和规训。

在游戏世界中，男性消费了女性的形象，影响了女性的审美。成长中的女性消费者，对游戏中的媚男成分开始了逼宫，女性意识在觉醒路上。

1996年发行的古墓丽影是对游戏中女性地位的一次颠覆。整个游戏由女性视角展开，女主角终于离开花瓶奖杯模式的钳制，集美貌智慧于一身。当然，依然是大胸妹子。

系列游戏的新作中，女主劳拉的身材元素正在被刻意弱化，甚至穿上了厚厚的绒衣。神态更加细腻，增加了代入感。游戏主创希望游戏环境更加尊重女性，并让玩家更好地将注意力聚焦于剧情。

生化危机系列游戏开创了好莱坞美女打僵尸的套路，其中作为女主之一的华裔女性艾达王，同样兼具武力智慧与美貌，为人民群众所喜闻乐见。

游戏行业中，女性精英制作者的影响力也让人难以忽视。

Jade Raymond是近十年来最著名的女性游戏制作人，刺客信条就是她的手笔。

她本身对十字军东征的历史很感兴趣，翻遍典籍收集史料，在游戏中细腻还原了12世纪的耶路撒冷和大马士革。

她领导下开发的战斗和动作系统，被玩家们评价为不可思议的硬派。如今她淡出游戏界，在谷歌担任副总裁。

邦妮罗斯作为微软副总裁，领导制作了Xbox平台上的光环系列游戏。史诗级制作的光环系列，不负众望地拯救了Xbox的销量。

现代社会分工细致，我们的生存离不开他人的服务。我们一直在玩服务与被服务的游戏。我们将自己作为齿轮嵌入社会机器的缝隙，互相调度，互相消费。

恋与制作人刮起了乙女游戏的风潮，橙光游戏等女性向游戏平台茁壮成长，女性开始在游戏领域内消费男性。不再是被动的第二性，女性正在引导男性在审美方面的革新。她们正在掌握新的权力。

现代生活建筑在消费和游戏之上。两性之间相互消费，也是一种互相尊重的方式。

矛盾已达极限的时代，身为女性，何妨主动参与到游戏和消费中去。