写意花鸟中的勾勒、渴墨、湿墨、焦墨要兼施，点垛点染法的翎毛，多用破墨和套墨，晕染多用积墨，大写意多用泼墨。用焦墨渴墨不能枯，用湿墨泼墨不能涣满积潦。浓破淡易，淡破浓难。

用墨更要讲究墨彩的层次变化，要“墨分五彩”。花鸟画在表现形式上既不同于人物画的重线轻墨，轻描淡写，也不同于山水画的水璋墨染，凝重醇厚，它介于两者之间，追求笔触的醇厚和墨彩的变幻，更具多样性。

花鸟画积墨法是先用淡墨打底，干后再加画多遍，要一层比一层浓重，同时做到层次分明、各不相混。运用积墨法时，一定要在前一遍墨色干透后再画下一遍墨。积墨法可用于描绘配景中的山石，呈现出厚重的效果。

泼墨法是在生宣纸与熟宣纸上都可用泼墨法。泼墨法的水分固然多一些，但不等于没有干笔。在运用中，泼墨法常常与破墨法相结合。如写意花卉的画叶法，大半都是泼墨与破墨相结合的墨法。

破墨法是把墨气不足或墨色不丰富的部分，趁未干时重新补充一些重墨或淡墨，使前后不同的墨色相互渗化、衔接起来，形成一种复杂的墨色效果。

画大泼墨时笔大蓄水多，容易画出水墨淋漓之感；笔锋长，墨色变化丰富，能表现出更多的姿态。二是蘸墨时笔根要蘸淡墨，笔锋的一侧或外层蘸重墨。倘若笔锋的一侧蘸重墨，则让淡墨的一侧先着纸。外层蘸浓墨的情况下，要不断捻笔杆，以求变化。

三是水晕如不够，可将笔在纸上短暂停留，或加注淡墨。四是一定要将笔上的水墨用到枯干时再蘸墨或水。五是上一遍墨的效果如不理想，可趁湿补画。