娱乐专稿 （山今、哈麦/文）影市冷三月，终于放行了几部好莱坞大片来救市，其中IP价值最高的《新蝙蝠侠》最受期待，但这部电影在国内上映后并没有像在北美本土一样，收获一边倒的好评和高票房。有人爱它，觉得它是当之无愧的年度佳作，大银幕的不二之选。也有人觉得它名不副实，本质上是一部徒有其表、名不副实的大闷片。

以下就是我们内部关于这部电影两种不同的观点。

正方：佳作有余，神作不足

《新蝙蝠侠》提供了一种超级英雄电影的解题新思路——去超级英雄化，就像大部分评论指出的那样，这更像是一部黑色侦探片。

马特·里夫斯（《猩球崛起》系列、科洛弗档案）并之前不是一位以影像闻名的导演，但他在《新蝙蝠侠》中贡献了很多非常有质感的影像。

如此风格化的摄影在超级英雄电影中也较为少见。

落日余晖下的蝙蝠侠与猫女剪影，万圣节“百鬼夜行”的哥谭市，都让大银幕成为观看本片的最佳选择。

黑和黄是本片的主色调，显示出一种强烈的末日废土感。哥谭仿佛一个行将末路的城市，不仅罪恶丛生，还有自上而下的系统腐败。

在几个主要角色塑造方面，导演也在有意去超英化、去漫画化。

蝙蝠侠本就没有超能力。《新蝙蝠侠》中，导演再次强调了这一点。

他最擅长的是格斗，最大的能力是有钱。

在拍摄打斗戏时，导演没有用常见的快速剪辑去表达动作的凌厉，镜头反而停留在蝙蝠侠重复殴打的动作上。

需要用飞行装备从楼顶飞离警察局时，肉体凡胎的蝙蝠侠展现出了一丝新手的恐惧，最后狼狈地摔在垃圾桶旁。

他甚至需要化烟熏妆去遮挡自己的眼睛，之前的蝙蝠侠电影中没有这个细节。

我们能清晰地感知到，这不是一个上天入地的超级英雄，也不像可以楼顶跑酷的特工，仿佛只是一个有点功夫的有钱年轻人。

猫女的形象，也不是那么漫画。她穿着紧身衣，带着猫形毛线帽，比以往的“漫画式”猫女都要更接近现实。

三版猫女形象对比

导演对于谜语人这一角色的改编，也更为落地。

谜语人本是一个极度自恋、自大的戏精，他深信自己是世界上最聪明的人，追求的是通过智商打败蝙蝠侠。

漫画中，谜语人的经典形象是鲜艳绿色西装，带着礼帽和眼罩，造型夸张。

金·凯瑞版谜语人

但在《新蝙蝠侠》中，谜语人更像现实中的变态连环杀手，穿着工装服，嘴部的遮挡物也被重新缝合过。

虽然大部分时候，保罗·达诺都藏在衣服下，露脸不多，但最后那场和蝙蝠侠正面对峙的戏，他的表演十分到位，疯狂的、偏执的、极端的、危险的反社会人士。

导演也给他加入了前史——孤儿院长大，从小看清世态炎凉，想要向所有人揭露哥谭黑暗、腐败的真相。

作案动机的丰富，让谜语人成为了更写实的反派。

风格化的末日哥谭、去漫画化的造型、系统之恶催生的写实反派，《新蝙蝠侠》和以往的蝙蝠侠电影是如此不同，以至于当穿着笨重戏服、压着低沉声音的蝙蝠侠，在犯罪现场来回走动时，会透着一丝格格不入的“中二感”。

诺兰的《黑暗骑士》显然是很难超越的，包括诺兰自己的《黑暗骑士崛起》也没能超越前作。

《新蝙蝠侠》选择了一条不同的道路。比起蝙蝠侠游走在人性善恶两面的矛盾，导演选择了蝙蝠侠与父辈的传承做矛盾。

蝙蝠侠和谜语人一体两面，两人有很多相似之处——孤儿，聪明，且都通过散播恐惧来达到自己的目的。

但阶级地位的不平等、整个体制的堕落，让两人走上了不同的人生路。一个是拯救城市的黑暗骑士，一个则是毁灭城市的疯子。

而导致两种完全不同人生的直接原因，是父辈遗留下来的债。

这也是蝙蝠侠在本片中需要面对的困境。之前他坚信自己继承了父亲的遗志，是一种精神的传承。但在追查谜语人时，他发现父亲也可能是杀人犯。

当信仰坍塌时，当上一辈的罪恶链条，而非高贵的正义精神，传递到下一代时，蝙蝠侠要如何继续成为黑暗骑士？

在处理上一代关系方面，蝙蝠侠和猫女又形成了对照。

蝙蝠侠选择留下来重振哥谭，解决上一代人的遗留问题，而猫女则选择离开，寻找新的家园。

当然，《新蝙蝠侠》依旧没能逃离超级英雄电影的框架。

作为投资巨大的第一部，它必须要为接下来的故事埋下线索。

比如为了铺垫之后的《企鹅人》电视剧，华纳提前让企鹅人出场混个脸熟。

但企鹅人基本就是可有可无的烟雾弹、工具人，对叙事和主题都无影响，一直游离在故事外围，完全可以删掉。

再比如，也许是由于不能彻底黑化，也许是因为蝙蝠侠的内心困境必须在第一部里就解决，电影中，他马上就和自己、父辈和解，继续当黑暗骑士，仓促得甚至有些圣父。信仰的坍塌和重建就在一瞬间。

这也导致了导演想表达的太多，故事过于冗长，蝙蝠侠的暗黑形象也大打折扣。

但整体瑕不掩瑜。更风格的影像质感，更落地的故事和反派，更暗黑、现实的哥谭，更普通的蝙蝠侠，都值得一看。

过去十年，好莱坞的票房由漫威、超级英雄电影统治。

漫威对超级英雄电影的改良，是联动多个超级英雄、造宇宙，并且嫁接各种不同的类型——谍战、青春、科幻……

但它们本质上都还是超英电影，超能力、奇观、漫画卡通造型。

之后十年，超级英雄电影会走向何处？

从《蜘蛛侠：英雄无归》《奇异博士2：疯狂多元宇宙》来看，漫威的答案似乎没变——联动三代蜘蛛侠、多元宇宙、更大的奇观。

DC给出了一种不同的答案。超级英雄电影可以越来越不像超级英雄电影。《小丑》如是，《新蝙蝠侠》也如是。

谁的答案能够统治好莱坞下个十年，我们拭目以待。

反方：及格有余，优秀不足

《新蝙蝠侠》在北美上映后，一片叫好声，烂番茄新鲜度85%，追近了被认为最难超越的诺兰的《蝙蝠侠》三部曲。

票房表现也不错，至今北美本土收2.58亿美元，海外市场收2.48亿美元，全球票房5.06亿美元。

但国内开画严重遇冷，豆瓣评分7.8分，远不及诺兰的《侠影之谜》《黑暗骑士》《黑暗骑士崛起》，首日票房只有2000多万元。

一方面，疫情反复致全国超四成影院关停，对大盘的影响不容忽视，另一方面，电影本身的吸引力不够才是主因。

在好莱坞大制片厂体系里，《新蝙蝠侠》确实难得地在试图打破陈规，寻求突破，比如，它不同于多数漫威超级英雄电影的作者风格和文艺气质，比如，它对传统侦探类型的复活，比如，它不设限在两小时内的超级片长。

但这种尝试的结果对普通观众并不友好，尤其是对预设了好莱坞大片就是爽片的观众来说，一部175分钟的电影，就靠一个并不那么新颖的解谜往前推，实在看得太累。

而所谓的暗黑风格，更多是体现在影像风格上，并没有和人物产生内在的联系。变身侦探的蝙蝠侠除了身上有一种忧郁气质，其他行为逻辑实际上都非常伟光正，结尾的主题戏，甚至给人一种蝙蝠侠化身“战狼”救民众的观感。

DC的高光时刻是《小丑》，这部史上最文艺超级英雄电影获得了2019年威尼斯国际电影节主竞赛单元金狮奖，并助华金·菲尼克斯拿下了包括奥斯卡金像奖、金球奖、英国电影学院奖在内的多个最佳男主角奖。

电影制作成本5500万美元，全球票房10.74亿美元，是一个口碑、票房双丰收的经典案例，回报比非常高。

这种创新让DC和华纳兄弟尝到了甜头，《新蝙蝠侠》找来马特·里夫斯当导演，他的代表作《猩球崛起2》《猩球崛起3》拍得很厚重，有史诗感，从《新蝙蝠侠》的风格和最后的片长来看，资本家显然给了导演很大的自主权。

但《新蝙蝠侠》复制不了《小丑》的成功。

小丑是一个悲情的社会底层小人物，身世的悲惨，生存环境的糟糕，让这个可怜的老实人从理性善良一点点变得麻木和疯癫，每一步转变都真实可信，让观众共情，甚至为他难过、同情他，而杰昆·菲尼克斯从瘦骨嶙峋的外形到情绪丰富的内心展现，让这个人物活了起来。

《小丑》抛掉了超级英雄电影的所有框架，完全走向写实，那种暗黑落到了实处。

《新蝙蝠侠》也想写实，也想暗黑，因此拿出了“最富孤儿”蝙蝠侠的同年和父母做文章，让蝙蝠侠的父母成为黑暗系统的一部分，让蝙蝠侠成为“最可怜孤儿”谜语人最后的目标，父债子偿，但这样的文本对于遍阅全球佳片的观众来说实在有点肤浅，剖析人性就更谈不上了。

况且，《新蝙蝠侠》的目标根本就没有《小丑》那么纯粹，它是一个需要做续集的大项目，第一部的故事和人物还要考虑接下来的承接。

说白了，好莱坞一直处在重复自己和微创新的循环中，《新蝙蝠侠》的重启本身就是一种重复，所谓暗黑、写实、文艺风格的创新也是因为那种模式被证明有利可图，但这种风格没有和《新蝙蝠侠》这个故事完全融为一体。

当然，不能说《新蝙蝠侠》是一部烂片，及格有余了，只是，要达到优秀、经典，远远不足。