《百鸟朝凤》，这支为德高望重之人吹奏的挽歌，在吴天明导演的故事中，也成了唢呐这门中国传统民乐的殓葬曲。影片透过游天鸣的视角，讲述了唢呐这门传统文艺由盛转衰的悲剧命运。

　　整部影片是以游天鸣完成对唢呐这门技艺的传承作为主线，但是影片着意却在传统文化精神的传递。焦三爷最终选择了资质平平的游天鸣做继承人，而放弃了天资颇高的蓝玉，看中的就是天鸣身上那份守孝道、重情义的匠人精神。因为他相信，有着这份精神，天鸣才能够将唢呐这门手艺传递下去。从技艺传授到精神传递，再到对传承本身的坚守，影片以近乎古希腊悲剧式的悲壮和仪式感在为传统文化的传承奔走呼喊。就如同影片结尾《百鸟朝凤》的演奏，即便明知是悲剧命运，焦三爷也不遗余力自顾自地把唢呐吹给自己听。

　　从焦三爷培育游天鸣为继承人到游天鸣带领的游家班支离破碎，我们看到了作为民间艺术的唢呐在逐渐淡出时代的舞台。从家人齐跪拜行请师礼到没了规矩，传统文化也在逐渐被遗忘被抛弃。甚至在西洋乐的叫嚣下，游家班的努力拼抢却只给自己招致了观众的拳脚。即便是这样，焦三爷也在骄傲地坚持着。

　　作为一代电影艺术家，吴天明导演在中国电影界有着不可质疑的地位和贡献，作为他的遗作，《百鸟朝凤》确实值得纪念，就如同电影本身，剥去绚烂的光影，褪去曲折的情节铺排，影片呈现出来的是对传统文化流逝的深切缅怀。但是，影片中的哀叹透露着坚守，是一位老艺术家对“旧”的执着守候。所以，无论是奔走疾呼还是下跪声讨，这些行为背后一定有一个共同的出发点，那就是对这位已故之人的尊重，对其精神的敬佩。但是，何人出来为这一跪买单，依旧是应当交由市场自由选择的。