第一组搭档的陈宥维和王楚然

张大大被尔冬升评价“无语”

“演员遇到一个剧本有问题，但是给很多钱。通常都是烂片给的钱多，越烂的片给的钱越多。我当演员的时候也拍过很烂的片子。”——尔冬升

《演员请就位》第二季是香港导演尔冬升参加的第一档综艺节目。上台前，他向赵薇求援：“理论的那一套我不太会说，你要看住我、照顾我。”一旁的陈凯歌安慰他，“你办金像奖，经验多多，绝对没问题。”他则哈哈一笑，预测自己会当个和平使者，“那我就演一个好人吧。”

没想到，这个嘴上说着“peace and love”的“综艺新人”却成为第一期节目话题中心。

犀利的导师

对不达标的演技直刺痛处

第一组，女演员王楚然，出演过年初大热剧《清平乐》，人气颇高；男演员陈宥维，去年以《青春有你》第八名的成绩，加入UNINE正式出道。二人合作《三生三世十里桃花》片段，表演完毕，尔冬升直接开腔：“这段戏，你们演得很吃力，我看得很辛苦。如果这是拿到我剧组的试戏，基本上把你们刷掉了。”

尔冬升评价王楚然，“上镜漂漂亮亮，但你知道你这种外形的女演员，全中国有多少？最糟糕的是没有性格，太多了。”

对于市场初评级中拿到S级的陈宥维，他批得更狠，“你要知道自己的弱点，弱点非常多”“你连五官的控制都还不知道技巧”“你的哭很尴尬，好像在吃口香糖”“需要上表演课，找的老师要直接敢跟你说你没有演戏天赋的”“过几年你就会被淘汰，连男团都回不去。年纪大了没粉丝会看你的，很快你就老了。或者你谈恋爱了，那些女粉丝就会觉得你背叛了她们，就立马去追另一个偶像了”。

为了缓解尴尬的气氛，主持人大鹏提议陈宥维和王楚然拥抱一下，算是给彼此一点鼓励。没想到，现场粉丝提出反对，陈宥维不敢抱了。台下的尔冬升急了，“为什么不能？”

尔冬升不是不知道做偶像的难处，只是建议这些年轻的偶像想清楚，“想做偶像，就先把偶像做好。但如果要做演员，就不能有各种各样的束缚。”同时，他提醒粉丝们，太多干涉偶像的选择，是会影响他们的前途的，“一旦有了这样那样的约束，以后就没导演找他合作了。”

演绎《我和我的祖国》的张大大也遭到尔冬升的“重击”。看完表演，他先沉默了十几秒，然后挤出两个字：“无语。”“你都没眼神的，她（王智）说什么你都没反应。”随后，他又补了一句，“如果你来试我的戏，我会直接把选角统筹骂一顿。”

听到这番点评，张大大坦言“自己被刺痛到了”。他诉苦说，被评价为S级的演员可以优先挑选角色，自己是最差的B级演员，只能挑选剩下的，无戏可挑只能演这个最难的，好像一名小学生要去解答一道研究生甚至博士水平的题。

苛刻的分级

B级演员只能挑剩角色

市场评级是《演员请就位2》新增的一个环节。节目策划阶段，主创团队找到多位业内制片人，将40位演员分为S、A、B三个等级，S级最高，B级最差。这个评价体系囊括了个人魅力、代表作品、商业价值、大众舆论甚至是否符合预算等多个范畴，换而言之，就是站在商业运营的角度来看，市场在选择一名演员时，重点要考虑哪些因素。

在爆款剧《想见你》中饰演男二号莫俊杰的施柏宇，因剧中角色的超高人气和不错的演技被评为S级；现象剧《三十而已》中被骂上热搜的“林有有”扮演者张月，出道不到三年，也被定为S级；在《二十不惑》中饰演段家宝的董思怡被评为了A级。

被放到B级的包括唐一菲、马苏和倪虹洁等多位资深演员，以及“风评”上颇有争议的新人。《老九门》中的张副官张铭恩因为“大众舆论”这一项上的认可度较低，被定为B级。电影《过春天》的主演孙阳是B级。原因是《过春天》这部电影本身仅仅收获900万票房，制片人们认为孙阳自身的流量和知名度略逊一筹，还没有展现出足够的市场吸引力。

发起人大鹏用“残酷”形容不同级别演员受到的不同待遇，入场后，S级演员能在沙发区落座，A级演员的座位是有扶手的椅子，而B级演员就只有坐在没有靠背、硬邦邦的苹果箱上——“心理、生理上都不舒服。”

不仅是座位的不同，等级的差异决定演员在节目里不同的起点——当所有演员落座后，节目会进行第一次表演的选角，选角规则是按照市场定级由高到低的顺序，让演员自行进入角色长廊挑选。S级排行第一名的演员可以在40个角色里随意挑选，反之市场定级顺序靠后的演员面临的选择则会越来越少。

唐一菲立刻道出了规则的残酷性：“突然就明白了，好演员为什么会更好，摆在他面前的选择就更多，他可以选择他想塑造的角色，跟好的团队合作，这是个良性循环。像我们B级，放在你面前的，只有一盘花生米，你要么选择吃，要么选择饿着肚子离开。”

当然，以市场为导向的初定级，最终要在舞台聚光灯下被“挤干水分”。演员们要通过之后每一场表演，为自己争取到不同的级别定位。有人逆天改命，有人则如同一霎花火。

残酷的现实

演员们话语权是较弱的

这很像现实中的影视圈，“市侩”得有些残酷，它提醒圈内的人，必须要有清楚的自我认识，尤其是在市场、导演面前，演员们话语权是较弱的。

在《演员请就位》第二季的衍生访谈节目《角》中，尔冬升谈到演员话语权的缺失。

“演员遇到一个剧本有问题，但是给很多钱。通常都是烂片给的钱多，越烂的片给的钱越多。我当演员的时候也拍过很烂的片子。”

“演员挑剧本，很多时候都会挑错。我都知道演员会遇到什么问题。现场改剧本这种问题，其实从一开始就能避免。”

导师席上，他坚持唯演技论，但真正执导影片时，他则直言流量在某方面是有用的，“我不觉得流量是不好的东西，演员是个商品，有流量之后就有市场，就有人找拍戏，这是非常现实的。”他认为，造成演员困境的原因之一，就是因为大多数演员都在等待，而非主动争取，“演员这个职业是需要主动争取曝光度、打出知名度，让自己被知道，才能有后续。”

正因为如此，虽然对陈宥维批评得很重，但在商讨给予演员何种评级时，尔冬升有点犹豫，要不要保留陈宥维的S级市场评价，想给S卡，“希望能帮他选一个好角色”；不想给，“怕他有了S卡，反倒主动选了不适合的角色”。对于敢于在这个舞台上竞技的演员，尔冬升说，“他们值得帮的，有合适的机会，我会帮助他们，我很愿意找他们。”

文/本报记者 祖薇薇

统筹/满羿