戏精“戏精”一词由来已久，原本形容演员的演技好。2017年，衍生成了一个网络词，寓意为生活中一言不合就给自己加戏，演技浮夸，引起身边人注意的人。

自从衍生为网络词之后，“戏精”的贬义色彩就越来越浓，甚至被人理解为“丑人多作怪”的含义。可是对于编剧来说，“戏精”却是一个可望而不可及的高度。那么在编剧圈中，“戏精”到底是一种什么状态？如何才能成为一个场场有戏的戏精呢？在“大师之光”青年编剧高级研习班第五天的课程中，著名编剧汪海林，给了年轻编剧一个答案。

编剧档案姓名：汪海林 职业：编剧 简介：汪海林是中国电影文学学会副会长兼秘书长，电视剧编剧工作委员会副会长，曾获得金鹰奖最佳长剧、五个一工程奖、首尔国际电视节最佳长剧、中美电影节最佳影片奖、电视剧编剧工作委员会最佳原创剧本奖等多项行业奖项，代表作包括《楚汉传奇》、《中国1921》、《铁齿铜牙纪晓岚》系列、《地上地下》、《都是天使惹的祸》等。

想做戏精，好名字是咒语

在这次分享课上，汪海林给年轻编剧们抛出了一个问题：一部戏在创作的开始阶段，最重要的是什么呢？很多年轻编剧认为是搜索素材和找切入点，可导师汪海林给出的答案出人意料，那就是片名以及角色名。他觉得，一个好名字，就是一个咒语，是生产力，能吸引着老板因为一个名字，买下一部剧本。对此，汪海林还举了电影《集结号》的例子，男主角九连连长的名字叫谷子地，一个解放军的连长的名字，从人物、气质等各方面都很符合，名字就带着性格。

那么，怎么才能取一个好名字呢？汪海林现场授课，他说自己每次给剧本角色取名时，会拿着报纸看高考录取名单，这个名单会看到很多千奇百怪的名字，现在报纸比较少了，他就去网上搜高考录取名单。

想做戏精，寻找“点球时刻”

看过足球比赛点球时刻的人都知道，那个时刻特别紧张，从吹哨判罚那个画面开始，所有人都觉得节奏越慢越好看。在这个情景下，罚点球的球员跟守门员不断博弈，球摆在哪儿，裁判员也过来干预，这个时候没有人换频道，落到写戏上就是大事要发生了，它要改变整个格局。

导师汪海林引用点球这个例子，讲到恶劣写作的节奏问题，现在平台对节奏要求的越来越快，事件量要求越来越大，可汪海林觉得，编剧写戏也要找到自己临门一脚到点球时刻。如果编剧意识到自己进入点球时刻了，就要慢下来，这样才是一部好戏的好节奏。

想做戏精，写戏不是写事

当下有不少年轻编剧经常会犯一个错误，就是写了好多事，但是没有戏。什么意思呢？就是他建构了一个人物关系，最后结束的时候还是这个人物关系，中间没有任何变化。在分享课上，汪海林一针见血的指出了这个问题，而且给出了解决之道：写戏很重要的一点就是不要写事，要去写事件。事件里蕴含人物关系的变化，一开始的戏是建构人物关系，然后在这个过程中解构这个人物关系，最后是重构人物关系。只有这样，才能让这部戏更加的有戏。

想做戏精，剧本制造失衡

目前，国内影视行业同类型的编剧千篇一律，如何在“人从众”中脱颖而出，也成为了年轻编剧关注的问题。针对这个问题，汪海林则认为，编剧要有打破平衡的能力。“我们生活中要讲平衡，但是剧本要制造失衡。”他认为，生活中越麻烦的事，对编剧来说就是越好的素材，所以编剧要制造麻烦。“多制造一些失衡，同样的场景、同样的内容，你都比别人强一点，你就会比别人贵好多。”

想做戏精，要与平庸作战

在这次的分享课上，汪海林还提到了年轻编剧存在的一个问题：不少人创作出来的剧本，存在着陈词滥调的现象，老气横秋且直白的对话让人感到乏味。汪海林说自己曾经认识一个编剧，但他爱写寒暄，对白写来写去，只有“您来了，请坐，喝茶”之类的词语。说白了，这其实就是一种平庸。

如果想成为一个戏精编剧，就与平庸作战。他认为，一部好戏的核心目的不是写观念，而是在写形象和故事。所以，写戏不要写常态且司空见惯的内容，在一些对白上可以“玩儿一下”，往往有意想不到的效果。而为了达到这种意想不到的效果，与平庸作战，汪海林还特意在自己的公司里设置了不能使用陈词滥调的词典，里面都是一些惯用独白，以让编剧们创新。

想做戏精，创作精彩桥段

在课堂上，导师汪海林还分享了成为戏精很重要的一点，那就是得有足够多的桥段。在剧本当中设计一些独创性，同时又具有一定戏剧功能的戏剧段落。

为了让年轻创作者们更直观的理解，汪海林还举了电影《无间道》中的一个情节为例：在黑社会的活动中，角色傻强问梁朝伟饰演的卧底保镖的镖字怎么写，梁朝伟开始写对了，写着写着他意识到自己不能写对，写对了显得有文化，于是他就把这个镖涂掉了写成了目标的标，这更符合一个古惑仔的身份。后来梁朝伟在办公室里看到写有这个“标”字的档案袋，这显然是他写的，说明警察局里面有内鬼。

这个桥段就是先预定一个戏剧目的，这个戏剧目的就是因为某个标识，使得梁朝伟在警察局发现警察局有黑社会的卧底，这个标识也是创作者绞尽脑汁去寻找的东西。

想做戏精，“专业”强强联合

一天下来，青年编剧们收获了满满的一课。而在汪海林导师的分享中，编剧们也都明白了，想成为一个场场有戏的戏精，“可以写坏人身上的闪光点，写好人、英雄身上阴暗的部分，写美好情感背后的秘密，写阴谋背后的合理性，这些都是好戏的创作角度。”

当然了，作为济南本地的一档文化娱乐栏目，《有一说一》也愿意为每一位青年编剧，每一位影视人，提供这样一个展示“戏精”本色的平台。我们愿意跟青年影人们一起追求专业，拒绝平庸，做到“一人千面”，做个场场有戏的“好戏精”！