Fujiya & Miyagi（藤谷与宫城乐队）是一支来自于英国布莱顿的迷幻电子乐队，2000年便成立乐队的他们，已是平均年龄四十多的老牌乐手，保持着平静缓慢的生活节奏，却坚持在家庭之外做着同样暖意肆流、俏皮可爱的音乐。初看乐队名会误认为他们来自日本，但实际上，Miyagi出自系列电影《龙威小子》，Fujiya则是一个唱片机的名字，“选这个名字是因为它们写下来很牛逼”。　　Fujiya & Miyagi的风格深受Kraftwerk、Can、Neu!等乐队的影响，融合德国前卫摇滚、后朋克舞曲、Italo-disco、Funk、Soul，并在此基础上形成自己的作品风格，发行了诸多实验、独立电子摇滚风格的歌曲，主唱的声音从不高过耳语，碎碎念的歌词又带有十足的俏皮感。

　　　　　　　　　　　　　　近年来，热门美剧《绝命毒师/Breaking Bad》、《皮囊/Skins》、《逍遥法外/How to Get Away with Murder》先后用乐队作品作为插曲，使得乐队声名大噪。由于Fujiya & Miyagi的音乐鼓点清晰优雅，灵动迷幻，更是受到许多品牌的青睐，捷豹使用他们的歌曲作为广告曲目，英国鬼才设计师的品牌Paul Smith也在自己的时装秀上使用他们的音乐，显得前卫却毫不喧宾夺主。

　　细数Fujiya & Miyagi的音乐历程，就能发现他们始终坚持自己的音乐立场，从不随波逐流。他们的第一张专辑《Electro karaoke in the negative style》发行于2002年，《Transparent Things》发行于2006年，使之在欧美乐界站稳脚跟，其中就包括《绝命毒师》的BGM《Uh》。17年，新成员Ed Chivers 和Ben Adamo加入，使乐队重新焕发活力。在这样的活力之下，David Best重新制作了他们的代表作《Transparent Things》。也是带着这张重制专辑，Fujiya & Miyagi开启了中国巡演。

　　演出在《Ankle Injuries》中开始，这首正是Paul Smith秀场BGM。在紧凑的鼓点和变换的镭射光中，David轻声叨念乐队名，然后进入正曲。重复是乐队一贯的写词手法，循环的歌词“Fujiya & Miyagi”也向现场所有听众宣称了自己的到来。于是一系列性感骚气的歌曲欣然登场。　　有碎碎念的《Collarbone》，仿佛是两个在内心拌嘴的小人、《Freudian slips》、《Serotonin Rushes》、略带荒唐的《Solitaire》。而演出的高潮自然是《Uh》，经典的四四德式节拍，耳语低吟，戏谑略带不羁的歌词，组成了这首上乘的抖腿轻电音。最后，乐队用《Impossible objects of desire》循环往复的德式旋律、不时轻撩心弦的吉他拨动、一浪高过一浪的合成器音色墙结束全场演出，浮于歌词之上的主旋律宏大回转着，既有九十年代的新浪潮电音复古感，又具有科幻的未来感。

　　David曾说，希望在今后制作中，更多地用音乐表达振奋人心的力量，将之积极化。这正是整场Live演出所带给观众的，他们的音乐犹如冬日暖阳，却同时独立不羁，俏皮时髦。