文/李勤余

　　（作者李勤余，荔枝新闻特约评论员，知名评论员；本文系荔枝新闻客户端、荔枝网独家约稿，转载请注明出处。）

　　《麦路人》用一个非常讨巧的视角，讲述了一个非常讨巧的主题，这就决定了本片的下限不会低到哪里去。但是，不是每一部充满底层关怀、主打人间温情的电影，都能成为经典，比方说，本片就是这么个情况。

　　问题出在哪里呢？我认为锅肯定不能让演员来背。郭富城力图摆脱偶像形象，在电影中重塑自我的愿望，广大观众都看得很清楚。这一回，他的流浪汉形象就算不是颠覆性的，也算得上诚意十足。至于杨千嬅、鲍起静、万梓良、张达明……他们都是香港电影里个顶个的老戏骨，实力自然是没得说。

　　比方说，久违大荧幕的张达明，就凭借本片击败姜皓文等一众对手夺得第39届金像奖最佳男配角，尽管他在影片中的出场其实真的非常短暂。还有那位曾经在香港黑帮片、警匪片里风光无限的万梓良，在观影时半天都没让我认出来，可见其“毁容”级扮相和演技的威力。

　　既然大家都这么卖力，故事又这么有人文关怀，为何《麦路人》的口碑却没有如想象中那样“爆棚”呢？依我看，这事坏就坏在，主创想要进行底层关怀的心太过迫切，一不小心，就用力过猛了。

　　为什么这么说呢？片名“麦路人”的意思，就是那些聚集在快餐店里过夜的无家可归者。他们毫无疑问都身处社会最底层，值得同情和关怀，但主创似乎还嫌不够，硬要在他们身上不断增加悲情色彩。

　　年轻妈妈非但得不到婆婆的承认，还要不停为她还赌债。她独自带着可爱的女儿，虽然很努力，但就像西西弗斯一样，永远看不到未来的道路在哪里。等伯退休前是个消防员，救了无数生命，却因为一场变故，只好坐在狭小的快餐店座位上，试图逃避现实。口水祥有绘画的才能，但却找不到半个工作，连糊口都做不到，只好选择小偷小摸。

　　总而言之，怎一个惨字了得。当然，最惨的还数男主角博哥。他曾经是叱咤风云、风光无限的金融业青年才俊，下场却极其心酸……

　　主创的想法我们当然能理解——惨一点、再惨一点，才能让我们和本片中的角色产生情感共鸣。可是表现底层生活，不是只有“卖惨”一条路。执意在“惨”字上面做文章，最后的结果就是让剧情逐渐走向“狗血”。

　　比方说，等伯精神失常大闹快餐店，博哥不得不对他说出一个真相，这样的情节安排实在太过“八点档”，严重破坏了本片现实主义的基调。

　　人物的行事逻辑，也很难让观众理解。年轻妈妈因为“克夫”得不到婆婆的认可，这还勉强说得过去。但如果真的有心帮助婆婆，不是应该想办法到她身边去，帮助她共渡难关吗？光是还赌债，怎么能解决问题呢？

　　可见，为了突出人物的“惨”，损失的是本片的叙事流畅性和合理性。这也是观众看得很压抑，却没能与影片中的人物同呼吸共命运的根本原因。

　　更要命的是，本片的温情元素也来得有些莫名其妙。博哥作为前金融界精英，成了众多“麦路人”的希望所在，什么事情都要靠他，什么人都找他帮忙。以此来表现底层人之间的互帮互助当然没有问题，但主打现实主义的本片似乎又用不着这样的“鸡汤”。主题的割裂感，在影片后半部分呈现得特别明显——似乎主创还没想好，到底要把本片拍成一部“残酷物语”还是“暖心小品”？

　　说起来，本片中唯一“正常”的人物，大概是杨千嬅演的歌女。她和博哥之间的感情，至少有真挚动人的地方，当她唱起那首《心债》时，本片也终于迎来了感情上的高潮。

　　生活不就是这样？大家都在为自己而努力：博哥想帮助别人，年轻妈妈想要让女儿在香港读书，口水祥想要找个工作……但世界不会因为你的努力就改变什么。我们只能默默地接受命运的安排，就像博哥最终也没有“东山再起”。但我们又能做到不断前行，因为明天总归是要来的，就像本片结尾所展示的，老是跟在博哥后头的深仔还是回到了自己的家，勇敢地往前跨出了一步。

　　有的时候，能做到这一点，也就够了。看看本片中的郭富城、万梓良、张达明……再想想曾经风华正茂的他们，不由感叹，时光从来不会为谁而停留，这才是生活最残酷的地方。