01

《演员请就位》这档综艺，请了三个有作品的著名导演和一个流量导演前来担任评委，他们有个人的喜好（比如有的男导演审美单一，眼睛里只有花美男），坐在沙发上对台上的演员进行犀利的点评。

如果演员演得不尽人意，导演们可不会口下留情，演员必须立正挨批。

挨批之后还得对老师表示感谢：谢谢老师对我的指导。

在节目组的赛制之下，演员们从高到低被分成S级、A级以及B级。

等级高的演员可以优先选角色，等级低的演员的角色可能被等级高的演员替换掉，最后S级和A级的演员可以选择B级的演员加入他们的剧组。

就像是横店路边等待被选的群众演员，B级的演员要站起来进行自我介绍，等待被同行们所选择。

几乎每一个演员来到这里，都是抱着“提升演技”、“想要变红”的心态来的。

演员有演员的诉求，但综艺也有综艺的诉求，综艺的诉求是需要服务于资本的，资本的逐利性使得它需要服务于市场。

因此观众想要看什么，哪里有爆点，都会提前设计好。

为什么节目组再一次请了郭敬明？

请了郭敬明之后为什么又再次请李诚儒？

大鹏为什么会问李诚儒关于《无极》的问题？

这些都是爆点，是流量之源，是钢镚的声响。

02

和很多别的演员一样，唐一菲来《演员请就位》的初衷，一方面想再次便红，也有抱着来这里历练自己，提升演技的想法。

她的第一场戏足以见其“野心。”

在这场戏的结尾，唐一菲有一段独白：“我三十岁了，老了吗？”

然后，她沉入浴缸，片段结束。

唐一菲《三十而已》的这个片段，是最被李诚儒欣赏的。

李诚儒的理由是这样的：“情节上有递进，人物关系有变化。”

并且这个理由来自郭敬明：“你在这十分钟里面，总要展现给观众更多的东西和内容。”

这是郭敬明的观点，但是到了郭敬明这边，他认为唐一菲加的东西太多了，他跟不进去。

后来胡杏儿演的警察也有很多转折的点，但郭敬明就十分敬佩，还给了S卡表示崇敬之情。

郭敬明还用非常夸张的语气吐槽了一个点，那就是结尾唐一菲念了一段独白：“我三十岁了，老了吗？”

郭敬明觉得很诧异！其实他很诧异是正常的，因为他大概压根没看过《三十而已》的原剧，原剧中就经常会有这样的独白，这是《三十而已》这部剧的风格。

这个点唐一菲加得没毛病，郭敬明吐槽这个点，可以说是挺莫名其妙的。

后来陈凯歌导演是这么评价唐一菲的：你在设计的时候没有考虑到观众，你是在满足自身的表演欲望，这是大忌讳。

这批评得对，但我不禁想问一句：“凯哥导演在拍《无极》的时候用的‘爱与自由’不知道有没有考虑到观众，您作为国际知名导演也只为了满足自身的表达欲，不知道这样是否合适。”

我作了那么多阐述，就是想印证前面所讲的点：导演会有个人喜好。

甚至站在导师的位置上，很多时候他提出来的要求可能连他自己都达不到！

一个作品若有人喜欢，就会有人不喜欢，并且受制于导演观影、人生阅历的局限性，那些批评指责，也并不一定全是正确的。

四个导演的点评中，我个人认为赵薇说得最有道理，她从技术的角度心平气从和地说出了为什么唐一菲演的片段看起来怪：因为她太心急了，她把两段表演跳过情绪过渡整合到了一起。

所以才会看着那么尴尬。

赵薇的这个观点，唐一菲也是认可的，所以她点头了。

我想，这是她作为演员从这档节目中学到的最有益的点：预判错误导致想要表现的东西太多太密。

03

唐一菲作为一个有些过气的社畜演员，被诚恳忠告也好，被胡乱点评也罢，这些都是正常的，但有些东西就是“不正常”的了。

第一场表演结束，唐一菲是B级，意味着她作为演员要被别人选择，而且选择她的人还是两个年轻男孩。

唐一菲想选东九的母亲，马苏也想选，两个人竞争，最终这男孩选了马苏来演东九的母亲。

之后年龄稍微大点的角色，就只有《回家的诱惑》中的艾莉一角了。

艾莉在剧中是小三，而且是明知对方有老婆依然贴上去抢别人老公的小三。

这部剧的男主叫洪世贤，由凌潇肃饰演，就是那个火遍全网的“你好骚啊”的动图男主。

凌潇肃在现实生活中是唐一菲的老公！两个人还一起参加过综艺《妻子的浪漫旅行》。

八卦到这里还没完，凌潇肃的第一任妻子是姚晨：

当初两人离婚后，凌潇肃和唐一菲在一起了，曾有八卦攻击唐一菲是第三者。

如今唐一菲要是在节目中饰演勾引闺蜜老公的艾莉，除了唐一菲过不去她自己心里的那个坎之外，此事也必定将在全网引发轰动！

有网友说，艾莉只是一个角色，而且演洪世贤的是孙阳，又不是她老公。

说这话的网友就属于典型的事不关己高高挂起的态度，演员张月饰演小三的角色之后在网上被人骂得多惨？

拜托了，这只是一个角色，并不是人家演员张月真的喜欢做小三！

在这里我比较奇怪，娱乐圈照理说也不大，为什么就这么凑巧，要让当事人来演一个她极有可能排斥的角色呢？

这其中的缘由，请各位读者老爷自行体会。

04

唐一菲的退赛引发了很大的争议，有不少人批评她自私自利，不顾大局。

这是典型的集体主义压倒个人主义的思想。

于个人而言，天大地大，没有个人的感受大。

演员为了完成一部作品牺牲个人感受的前提：是为了艺术，是为了作品的完成度。

这时候，演员是心甘情愿的，从某种程度上来讲也是为了自身的利益。

唐一菲第一段表演是在凌晨三点录制的，她在浴缸浸入水中，冷得瑟瑟发抖，要靠双手抱胸才能不让自己发抖。

受到的点评，有莫名其妙的，有主观感受很强的，也有十分中肯的。

这些都是服务于作品本身，可以让演员提升自身的技能水平。

但是有些环节，是为了消费演员，服务于资本而设的。

此时，唐一菲站了出来，勇敢地进行反击，我只想说：“干得漂亮！”

去年有一部大火的美剧，叫《致命女人》。

影片的主演之一是华人女星刘玉玲。

由此，各大媒体开始挖掘她的故事，她有一个特别有意思的理论，叫作“fuck you”基金。

刘玉玲是这样解释这个“fuck you”基金的：“我从父亲那儿学到了一件事，万事犹如生意。所以我工作后很努力的存钱，我称它们为‘fuck you’基金，如果你有了这笔钱，当有什么意外发生，或者有人强迫你或辞退你，你可以像这样说：‘FUCK YOU！！’”

这个理论实在迷人，尤其是对于那些社畜而言。

在唐一菲退赛后发布的微博中，也用到了这个比喻：“这就像在职场中领导给我派了一个非常闹心的活儿，我觉得我确实干不了也不想这么干，那么我想我还是有辞职的权利的吧？”

唐一菲也是成名了的女演员，而且她老公也是非常著名的演员，我想，她的“FUCK YOU”基金还是有点的。

遇到自己实在不愿意演的角色，就遵从自己的内心，果断的拒绝！

这让我想起我在写作过程中，一些甲方让我写一些洗白文，这种完全让我讲违心话的事，我做不来。

相比于这千把块钱，维持我的内心秩序显得更重要！

也希望各位读者能提早意识到这个问题，认真积攒底气，到时遇到实在让人糟心的活，可以毫不犹豫地地说句：“FUCK YOU！”

以上。