2020年6月16日，Hyundai Blue Prize 2019获奖展《游戏社会：狼、猞猁和蚁群》（Play societies：wolves, lynx and ants）在现代汽车文化中心（北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区E-1号）盛大开幕。

　　此次展览由Hyundai Blue Prize 2019“创意能量”获奖者陈旻与张业鸿共同担任策展人，他们向现场观众介绍了他们的策展理念、展览空间以及接下来即将推出的公共教育项目。开幕当天，众多媒体和艺术家到场，共同见证了这场具有反思意义的精彩开展。

　　现代汽车文化中心艺术总监徐静（左）

　　与Hyundai Blue Prize 2019“创意能量”获奖者陈旻（中）与张业鸿（右）

　　在此次获奖展中，两位策展人围绕大奖主题“社交智能”，将游戏（play）作为一种行为及媒介，对这一既古老又现代的命题作出了全新的诠释。策展文案以狼、猞猁、蚁群三种动物为线索，作为人类社会交往的三种原型的隐喻，意图揭示出个体状况在网络社会中的种种境遇，从而探讨“社交/社会智能”的另一种面向，追问是否存在结合人类智慧和人工智能为一体的“泛智能”。

　　展览由海内外14位/组艺术家、游戏设计师的作品组成，包含影像艺术、纸本绘画、多媒体互动装置、电子游戏等不同形式。陈旻与张业鸿从策展文本中提取了“高速公路”、“安全岛”和“游戏厅”等意向作为空间设计的元素，将策展叙事与作品展示贯穿一体。策展人希望能够 “重新发明集体游戏，再次创造共同语言”，将艺术家们对游戏规则的反思带到艺术现场，让观众边玩边看，或“以玩代看”的形式来感受集体游戏、协作和偶发的乐趣。

　　Hyundai Blue Prize 2019“创意能量”获奖者陈旻（右）与张业鸿（左）

　　展览从周蓬岸的复古电脑操作平台《1997：通用桌面探险》和张文心的8K宽幅动画影像作品《瀛海威时空 2020》开始，追溯了90年代互联网发轫期至今所谓科技神话的兴衰成败，一只奔跑不息的“信息高速公路上的荒原狼”带领观众从网络废墟中追寻技术理想主义的蛛丝马迹；劳家辉的《云绘画—肖像研究》则将艺术家对三维游戏世界转换到二维绘画世界的思考带到现场。

张文心《瀛海威2020》

　　第二部分“猞猁安全岛” 描述了智能终端时代网络社会与个体关系的转变，章节标题的灵感来源于唐潮在“安全岛”中对个体生存境遇进行探索的同名影像作品，赵邦的《我也只有在夜里需要你》和美国艺术家安吉拉·瓦施蔻（Angela Washko）关于PUA体验的电子游戏 《游戏：游戏》两件作品形成了有趣的对应关系，对人际关系及网络社交的假象和谎言作出反思。姚清妹的多频影像装置则以戏虐的形式探讨了政治游戏的规则，追问“双色视觉生物”是否能够想象出“四色视觉者”的世界？

　　姚清妹《双色视觉生物的四色梦》

　　　　展览的第三部分“蚁群游戏厅”通过修订游戏规则，使用替代和共享技术，用集群智能和协作意识介入日常生活和生产空间，打开一个可持续讨论的空间。美国独立游戏设计者软工业（Molleindustria）的《三边足球街机》电子游戏和来自法国的艺术小组“鹿脚”（Pied la Biche）的影像《三重奏》颠覆了传统足球二元竞技的模式，改由三支球队同场“竞技”，从而增加了更多的流动性和偶然性。韩国艺术组合循环故事（Loopntale）的多人电子游戏邀请观众共同思考，多重行动者（actors）之间的相互作用是否可以改变智能生成的机制。陈欣的互动装置再现了蜂群的“涌现”机制，提出动物的“集群智能”作为一种连接的新形态，而陈抱阳的《恭喜你，但是我在他的隔壁》则在无尽的迷宫中追问人工智能技术的使命。展览以郑达的《生理反应3》结尾，展示了实时风的数据与计算机算法的力结合所产生的“泛智能”。模拟自然的风提醒着观众，走出游戏世界之后，我们需要学会一次次地回到现实世界。

软工业Molleindustria（意大利/美国）《三边足球街机》以及鹿脚（法国）《三重奏》

　　　　从2017“社会流动”到2018“未来演化”，Hyundai Blue Prize 2019聚焦“社交智能”，探讨人际关系与科技、艺术发展在社会中的应用。本次展览《游戏社会：狼、猞猁和蚁群》发生在疫情期间，社交距离让所有人不得不去重新思考我们现有的社交媒介生态以及它们所造成的各种影响。这样一场注重线下体验的展览的推出，也是希望能够让到场的观众重新体验到“肉身在场”与“连接”对艺术体验的重要性，策展人希望能够通过注重现场感知的展示方式吸引不同的社群，重新开启个体与他者的连接。

　　为了减少线下观展聚集，现代汽车文化中心今年将打破时间与空间的限制，在线下展览限流期间，线上VR展也将同步上线，旨在通过更多元的观展形式让更多人参与进来。在这样一个“全球隔离”的疫情时代中，希望能够聚焦媒介技术以及其对人际交往的影响，为当下呈现一场及时的反思。

　　Hyundai Blue Prize是现代汽车专为中国青年策展人设立的年度大赛，以现代汽车的Creativity Energy（创新能量）理念为出发点，自2017年举办以来，一直承载跨界共享，全民创新，乐享生活的愿景，开启全民讨论艺术、创新、科技的新模式，实现新兴艺术生态与社会大众的亲密接触，同时也帮助更多优秀优秀的青年策展人走向国际舞台，成为了一股持续关注中国青年策展人发展的先锋力量。

　　策展人简介

　　陈旻Chen Min

　　　　策展人/艺术家/译者，现工作生活于杭州。曾留法十年，毕业于法国阿尔勒国立摄影学院和格勒诺布尔艺术学院，现在中国美术学院跨媒体艺术学院当代艺术与社会思想研究所攻读博士学位。陈旻目前的研究方向为游戏&艺术与现实主义问题，在投射于自然史中的单体生命史中寻求叙事之道。陈旻是Hyundai Blue Prize 2019中国青年策展人大奖获得者之一。2019年参与的策展项目包括“Inter-World-View 2019”、首届之江国际青年艺术周、“致睡神——诗歌行为之夜”（明当代美术馆）等。文章见刊于《新美术》、《中国摄影》等。其创作曾于中国港口博物馆、OCAT研究中心、法国Villa Pérochon当代摄影艺术中心、集美x阿尔勒摄影节、连州摄影节等展出。

　　　　张业鸿Zhang Yehong

　　1993年出生于广东广州，2015年毕业于中国美术学院，现工作、生活于广州；是一位艺术家、策展人和艺术品牌“联合杂货”创始人。他曾获得2019年Hyundai Blue Prize“创意能量”奖，入围2017年上海当代艺术博物馆PSA青年策展人奖。他的作品曾于第七届济南国际摄影双年展、AMNUA国际摄影展、第三届CAFAM双年展等广泛展出，并被国内多方媒体报道。

　　　　Hyundai Blue Prize

　　Hyundai Blue Prize在评估选手时，更加看重的是创新性和可持续性，而非着重于选手的以往经验。每年，中国的青年策展人将会根据能够反映出现代汽车集团长期愿景的主题，提出自己的策展提案。此后，选拔出6位决赛选手参与初评评委和专家评委的导师项目。他们将在评委们的帮助下准备自己的最终提案，建立自己与国际艺术界的关系网，在国际平台上探索无限可能。

　　Hyundai Motorstudio

　　Hyundai Motorstudio馆群是特别的品牌体验空间。它旨在展示公司的艺术灵魂和其对艺术、设计及科技等多领域艺术实验的研究性尝试。在这里，大众可以了解和见证作为汽车行业词汇的“motor”，和用于深思和创作的空间 “studio”的结合。