李安导演新作《比利·林恩的中场战事》将于11月11日在北美和中国内地同步上映。昨日，李安携主演乔·阿尔文、李淳、出品方博纳影业集团总裁于冬等亮相北京的首映式。李安希望大家抱着开放的心态，接纳新的拍摄方式，好好体会比利的内心世界。

　　挑战

　　《比利·林恩的中场战事》改编自北美作家本·方丹的畅销小说《比利·林恩的漫长中场休息》。影片通过19岁美国士兵比利·林恩的视角展现了一段奇妙的“英雄之旅”。比利在伊拉克战争中因勇敢救援战友被誉为美国英雄，并与战友一起被召回国内进行巡回宣传。在参加一场感恩节橄榄球公开赛中场表演的过程中，比利经历了人生中“最荣耀又最糟糕的一天”。

　　李安表示，拍摄这个故事是因为自己虽然62岁了但还在成长，“成长包括我对电影上追求的成长，另外一方面就是我对这个世界的观察，还有我内心的观察。我也好像经历了战事。这两个东西对比一下，好像我最近的心情，反映出来带给观众。”

　　与故事相比，李安对新技术的挑战更为让人瞩目。在影片中，李安尝试了“120帧/4K/3D”（每秒播放120格、4K解析度、3D立体效果）的版本。全球仅有纽约、洛杉矶、台北、上海、北京五家影院可以上映这个版本。

　　沉浸

　　对于为什么一定要做120帧这样高规格的电影，李安给出的原因是：“很简单，因为好看。”那么，到底什么是120帧/4K/3D？北京青年报记者了解到，平时人们看的电影是24帧的拍摄和放映技术，即每秒24格的画面更新率来拍摄和播放。120帧就意味着一秒里会有120张画面。李安的这种技术挑战被视为是“沉浸式科技”（Immersive Digital），最终成品的画面信息量是普通影片的40倍。那种清晰的表情一丝也逃不过观众的眼睛，也因此更能够让观众体会到主演的内心。

　　李安拍摄更高帧数电影的想法从拍摄《少年派的奇幻漂流》时就已酝酿：“拍少年派的时候我第一次接触3D，第一次接触数字电影，拍了之后就感觉24帧不行，看都不能看，感觉不对。”24帧的帧率带来的抖动和频闪的问题，让李安下定决心找到更好的解决方式。

　　李安作了一个大胆的决定，用120帧/4K/3D的规格拍摄《比利·林恩的中场战事》。李安认为数字电影就应该是3D的，这跟人眼睛处理信息的方式也很匹配。120帧让画面没有抖动，4K让画面更清晰，再加上3D，你会觉得离角色没有隔阂，这才是电影应该有的样子。

　　不过，李安并非没有挣扎过，“要不要超过60帧，我经过一年的犹豫，最后决定拼了。我的骨子里有个声音告诉我，就是要做120帧。我就是想看到它做出来的样子。3D电影对画面的要求更高，帧数到80、90帧以上，画面的闪烁就消失了，看上去会非常流畅。”观众该以怎样的心情迎接如此“真实”的电影呢？李安导演笑言：“不用特意准备什么，开放你的感官，放松心情，跟着比利一起去感受就好了。”

　　只有少数几家影院才可看到这个高技术版本，那些看不到此版本的怎么办？别着急，李安导演都安排好了：“因为采用高规格技术拍摄，数据量充足，所以即使是24帧也会非常清晰，每个版本我也都亲手去调，都会很好看。”

　　新人

　　虽然在技术上大胆突破，但技术依然是为故事服务的手段。谈到新片的故事，李安说：“这部电影探讨的是一个少年成长的故事。少年比利从战场回来，经历了纯真的丧失，最后变为成人。”片子从画面到故事都力求真实，画面贴近现实，故事真情实感。“我想传递给观众的概念就是军人不是我们想象中的样子，希望大家去了解真正的军人的想法，关注这个群体。”

　　在新片中李安一如既往，大胆起用新生代演员担纲主角，其中饰演比利的乔·阿尔文更是第一次参演电影就与世界顶级导演合作。对于和李安导演合作的感受，乔·阿尔文谈道：“李安导演是一个有极强洞察力的人，他对自己要的东西非常清楚，对我也非常耐心。有些特写镜头对情感的要求很微妙，李安导演就很仔细地给我讲怎么演。我对自己在影片中的表现比较满意。我想比利很像我，都对周围的世界非常敏感，会经常处于迷惑和思考中。”李安称赞乔·阿尔文有天分：“他非常像我，很有悟性，也很帅。如果要拍我的自传，就找他来演。”

　　李安的儿子李淳也参演了该片，角色是比利·林恩在B班中的一个兄弟。李淳谈到了拍摄战争场面的经历，坦承，“最难拍的就是战争戏，拍之前我们都参加了军事训练。本来是打算最后拍，两天完成，但中间出了各种状况，13天才完成。发射火箭炮那场很危险，不过是一次非常奇妙的经历。”李安导演也透露，当时最大的爆炸物就在李淳身边，让他有点担心。不过，能让自己的儿子开火箭炮，也不是一般的爸爸能做到的，导演对此非常“自豪”。

　　李淳说：“李安导演在片场用普通演员的标准要求我，非常严格。相比生活中的父亲和作为电影导演的父亲，我觉得前者给了我爱，后者给了我成长。”对此李安说：“李淳悟性很高，在片场表现很好，我为他骄傲。”

　　活力

　　也许因为《比利·林恩的中场战事》批判了美国人对于英雄的盲目虚伪的崇拜和对于战争的错误解读，该片在美国上映时被认为平庸之作，但是，中国观众却非常认可此片。昨日提前观影后，李安的膜拜一派，依然力挺李安，感觉到影片的震撼。但也有观众同意好莱坞的说法，认为李安的影像中缺少了以往的细腻，比如对于兄弟情的描述有些粗糙。对此，李安则认为，战火中那种生死一瞬的情义是不能用平时的方式解读的，他要用新的技术、新的方式来表达士兵之间那种性命相依、无所畏惧、无所羁绊的深厚情感。

　　其实，李安带着质疑和反思之眼去审视美国文化其难度甚至比技术层面更大，为什么每次拍电影都要这么“虐”自己？李安说因为自己需要感觉活力，需要让他证明自己正在活着这件事情：“活着这件事情需要障碍，因为没有障碍，人是没有思想的，很难保持新鲜度，久而久之感觉僵硬，那种感觉没有办法忍受。我很喜欢电影，有人出钱让我去学对我来讲是很大福分，我也很珍惜这些学习的机会。每次爬一个高峰不仅学到东西，还能学到谦卑，中国人学然后知不足。你学到一个东西，找到一个答案，又开始新的十个问题，这是我保持活力的方法。这是我不得不做的一件事情，就像我们呼吸一样。”

　　李安说，活一天就要奋斗和学习，这个信仰是老天爷赋予他的：“怎么自处，安全感在哪里，在不安的时候怎么自处，都是我切身研发的主题。艺术这行、或者说娱乐这行，不是说点亮自己照亮世界怎么样，感觉就是燃烧，这个燃烧是必须的。”

　　当李安感觉到疲累的时候，他承认自己也会变得脆弱，但他学着慢慢地与心里的那个别扭和解：“去触摸人生的真实东西挺难受，要经过美化、艺术，制作过程会摸到自己的真诚，就像打仗一样感观可以打开，很容易受到伤害和磨损。像我最近很累，也会发牢骚，我太太就会对我耸耸肩说，‘你已经过瘾了吧，那还有什么可抱怨的？’其实用‘痛苦’形容不太好，用‘燃烧’点亮我们的内心形容比较好。我为什么喜欢这么近看人？看清对方就是看清自己，这是我们的工作，了解人性是对我们自己的观察。我也是累的时候才会讲一些很累的话，我其实是一个幸运儿，我经常这样讲。”

　　贴士

　　博纳影院悠唐店 北京唯一能看120帧版本影院

　　本报讯 北京博纳国际影城（悠唐店），为了迎接李安导演这部新片，早在三个月前就开始装修改造。随着《比利·林恩的中场战事》首映式昨日举行，北京独家4K/3D/120帧影厅也在昨天正式开门迎客。

　　博纳总裁于冬告诉北青报记者：“120帧/4K/3D眼镜是专门配置的高帧率3D眼镜，一副眼镜价格差不多八百多块，电影票大约两百多块，丢一副眼镜就要损失惨重，所以希望观众能够爱护好眼镜。”