壹：

在华语武侠大银幕上，徐克造就了不少经典的作品，而他的名字，也在许多武侠影迷的心中，打下了深刻烙印。

1979年，徐克拍摄了自己的处女作《蝶变》。这部作品摆脱了传统港产武侠片的固有模式，在故事结构、美术风格上，进行了大胆创新。《蝶变》上映后，引领了当时的“港片新浪潮运动”，而徐克也由此在香港影坛声名鹊起。

虽然徐克是在70年代末，通过一部武侠作品，正式步入影坛，但他的武侠电影之路走上高峰，却是在80年代末。

1989年，徐克与自己的偶像胡金铨合作，将金庸老爷子的经典小说《笑傲江湖》搬上了大银幕。尽管在这部作品的打造过程中，胡金铨因为与徐克产生矛盾，中途退出了电影的拍摄。但徐克、程小东、李惠民等人的携手努力，还是保证了影片的顺利完工。

《笑傲江湖》上映之后，在港片市场掀起了一阵武侠热潮，而徐克也在此时，正式扛起了“港产武侠宗师”的时代大旗。

《笑傲江湖》之后，徐克进入了自己的武侠片高产期，随后的《笑傲江湖2之东方不败》、《新龙门客栈》、《新仙鹤神针》等作品，也将90年代初的这股“武侠港片热浪”，推向了高峰。

1993年，武侠电影在港片市场迎来了一次创作高峰。这一年，港片制作人们似乎都将目光聚焦在了武侠题材之上。

而随着同题材电影作品的扎堆，港产武侠片市场也快速走向衰退，不少武侠片作品都在这一年，遭遇了市场重挫。洪金宝的《一刀倾城》、王晶的《倚天屠龙记之魔教教主》、麦当杰的《新流星蝴蝶剑》，都未能幸免。

1993年之后，随着武侠片的市场衰退，徐克的武侠电影之路，也开始进入发展瓶颈。

为了寻求事业突破，徐克尝试风格转型，并在1995年拍摄了打斗场景写实、故事风格另类的《刀》。然而，这部《刀》上映后，仅拿下了300多万的票房成绩。电影惨淡的市场表现，也宣告了徐克这次风格转型的失败。

拍摄“写实武侠片”受挫之后，徐克又将目光集中在了“都市武侠片”的风格尝试之上。1996年，徐克与老搭档李连杰携手，拍摄了一部“都市武侠题材”的电影作品——《黑侠》。

贰：

这部《黑侠》虽然讲述了一个发生在现代都市的科幻故事，但影片的内核里，却洋溢着浓重的武侠片气质。

一个接受了人体改造的超级战士，不甘心被邪恶组织控制，成为杀戮工具，于是逃离组织，隐姓埋名。邪恶组织派出人手，追查超级战士的下落，并在一座都市掀起了一场血雨腥风。

为了阻止邪恶组织作恶，超级战士化身“都市黑侠”，与之展开周旋。而一名铁面无私的黑面神探，也通过一连串的凶杀案，查清了黑侠的真实身份、过往经历。

面对《黑侠》的这个故事结构，不知道有多少观众也和笔者一样，不禁地联想到了陈可辛的《武侠》。

同样都是“一个逃离组织、隐姓埋名的杀手”，同样都是因为“一起命案”暴露了身份，同样都遭遇了“一个神探”的纠缠。

如果将《黑侠》的科幻元素全部剥离，给人物换上古装扮相，该片俨然就是一部如《武侠》一样的武侠作品。

《黑侠》不光是在故事结构上，保持着武侠片的气质；在镜头的运用上，该片也满是武侠电影的特色。

这种“古典武侠气质”与“现代都市动作”相结合的电影风格，让该片获得了不错的市场反响。在1996年的港片市场之上，徐克、李连杰携手打造的这部《黑侠》，拿下了1300多万的票房成绩，位居年度港片票房排行榜的第19位。

随着这部《黑侠》的试水成功，徐克也顺势转型到了一条“都市武侠片”的拍摄道路之上。

叁：

这种将古典武侠片气质与现代动作片风格结合的都市武侠片，并非是徐克的首创。

其实在80年代末，就已经开始有不少港片制作人，对这类“都市武侠片”的题材，进行探索、发掘。

1989年，麦当雄、萧若元、霍耀良联手，为元彪、元华拍摄了奇幻电影《急冻奇侠》。在这部作品中，古代侠客穿越到现代，在摩登都市展开刀剑对决的设计，启发了不少港片导演。

《急冻奇侠》之后，王晶也照猫画虎，拍摄了一部《摩登如来神掌》。

和《急冻奇侠》一样，这部《摩登如来神掌》也是一个古代侠客穿越到现代的故事。该片上映后，取得了不错的票房成绩，而这种古今混搭的电影风格，也开始引起越来越多电影导演的注意。

1991年，刘德华成立了自己的“天幕电影”，并找来了元奎、黎大炜拍摄了创业作《九一神雕侠侣》。在这部作品中，编剧刘镇伟、王家卫突发奇想，用一个现代都市电影的外衣，包裹了一个古装武侠的故事。

随着这部《九一神雕侠侣》的诞生，“都市武侠片”的电影风格也正式确立。

《九一神雕侠侣》之后，刘德华又在1992年拍摄了续作《九二神雕侠侣之痴情长剑》。而1993年时的杜琪峰、程小东，也对这类“都市武侠片”进行了尝试，拍摄了《东方三侠》两部曲。

虽然“都市武侠”的电影题材，吸引了不少港片导演的目光，但是这类电影作品却未能在当时引发创作热潮。

《九一神雕侠侣》、《东方三侠》上映后的平淡票房成绩，没能吸引到太多的电影投资人。而1993年的古装武侠片拍摄热潮，更是让这类“都市武侠片”淹没在了票房洪流之中。

90年代中期，随着古装武侠片的市场衰落。徐克重拾了“都市武侠片”的创作方式，与老搭档李连杰合作了这部《黑侠》。

1997年，徐克进入好莱坞发展，而这种“都市武侠片”的风格，也被徐克带到了好莱坞的大银幕上。这一年，徐克在好莱坞拍摄的特工电影《双重火力》，便是一部武侠味十足的现代动作电影。

肆：?

虽然徐克走入了好莱坞，但这种“都市武侠片”的套路，并没有让他获得太多北美观众的喜爱。《双重火力》上映后，也遭遇了票房重挫。

徐克没能因为“都市武侠片”，在好莱坞走上新的事业高峰，但李连杰却因为“都市武侠片”《黑侠》，意外挽救了自己的好莱坞电影之路。

1997年，李连杰在袁和平的介绍之下，来到好莱坞，并参与了《致命武器4》的拍摄。这部《致命武器4》虽然耗资巨大，但在“致命武器”系列中，该片却成为了口碑、票房双双垫底的一部作品。

随着《致命武器4》的口碑遇冷，李连杰的好莱坞电影之路，也陷入了“首战失利、发展困顿”的窘境。

《致命武器4》口碑扑街之后，李连杰遭到了好莱坞片商的冷眼，之后便再也没有接到新的片约。

在坐了将近2年的冷板凳之后，李连杰遇到了自己的一次事业转机。1999年5月，好莱坞的“亚提森娱乐”与“永盛电影”达成合作关系，将《黑侠》引入北美院线市场。

《黑侠》在北美上映后，获得了北美观众的一致好评。根据Box Office Mojo公布的数据，《黑侠》于1999年5月14日在北美上映后，首周便拿下了440多万美金的成绩。

在北美电影市场，《黑侠》最终拿下了1250多万美金的总票房。

《黑侠》在北美电影市场上的不俗表现，让不少好莱坞片商回想起了，还坐在冷板凳上的李连杰。

而华纳影业也抓住机会，为李连杰策划、拍摄了《致命罗密欧》。这部耗资2500多万美金的《致命罗密欧》，于2000年陆续在全球各地上映，最终拿下了9100多万美金的全球票房，成为了李连杰好莱坞时期，票房最高的一部电影作品。

《黑侠》在好莱坞的上映，不仅改变了李连杰“坐冷板凳的命运”，同时也为徐克带来了一次事业转机。

2001年，好莱坞“帝门影业”拿出了2500多万美金的制作成本，为徐克投拍了《黑侠》的续作——《黑侠2》。

然而，“黑侠”在1999年挽救了李连杰的好莱坞电影之路，但却未能在2001年扭转徐克的好莱坞电影事业。《黑侠2》上映后，因为制作上的瑕疵，遭遇了口碑危机，票房成绩也是一片惨淡。

徐克的好莱坞电影事业，也随着这部《黑侠2》的失败，画上了最终的句号。

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