咦？你们有没有觉得陈生最近有点怪怪的？

接连好几次的热搜都是自己抛的梗，昨天发微博预告要搞大动作。

吼，今天就宣布入驻抖音了，还吹水说要把抖音盘下来。

别看他现在一副财大气粗的样子，前不久，才哭了波穷呢。

因为疫情的影响，他原定的线下演唱会全部取消（线上演唱会的收入他捐了），以至于好一阵子没收入，还吐槽自己得了“荷包干硬化”病。

不过，养活自己的积蓄还是有的。

诚然，这对陈奕迅来说也不是什么糟糕透顶的事，毕竟之前总长时间处于工作状态，趁这个机会抽离出来陪伴家里人也挺有意思。

但，当拥有无数歌迷、一度无限接近华语乐坛顶点的陈奕迅都开始哭穷时，事情还是变得奇怪了起来。

陈生最近怪怪der？

陈奕迅这两年鲜少出没在公众视野，热搜都是靠自己“挣来”的，难不成是最近学会用5G冲浪了

？居然还玩起了抖音。

这背后有着诸多原因，疫情自不必说，音乐市场的持续低靡，还有流量明星新生代的不断崛起。再加上陈奕迅自身作品的输出放缓，话题度自然随之走低。

放眼望去，往日的歌坛神级选手，大多是顺着一条路径在走：取得了颇高成就之后，开演唱会巡回演出，进而唱作停摆，最后无心恋战处于隐匿状态。

所以陈奕迅最近出来频发小“牢骚”、搞“大动作”，一代歌神是准备放手一搏了吗？

异军突起的现象级歌王

顺风车上走

陈奕迅崭露头角，是在90年代末，他算是搭上了时代的顺风车。

为什么这么说呢？

上世纪80年代到90年代初，天王巨星轮番活跃在舞台上，香港音乐在华语歌坛占据了相当重要的地位。而到了九十年代中后期，随着巨星陨落，四大天王淡出歌坛，粤语歌坛之于华语音乐的影响力日渐削弱。

陈奕迅就是这个当口杀出来的黑马。

那个年代出道机会鲜少门槛也高，想签约公司当歌手，除了自组乐队外，几乎都得在比赛中拿到好名次才能拿到“入行通行证”。

与当下先签约培训再投送选秀机制截然相反，万里挑一的竞争尤为激烈，在人气无法支配歌手“命运”，资方尚未介入的情势下，各大歌唱比赛为香港乐坛输送的拔尖人才不胜枚举，张国荣、梅艳芳、张学友、李克勤、郑秀文、李玟、杨千嬅都是凭借过人的演唱实力受到认可，才有机会被公众认识的。

1995年，陈奕迅参加无线举办的“第14届新秀歌唱大赛”以冠军身份出道。

出道3年，就成为商业电台歌迷票选「最希望开红馆个唱歌手」；自1998年起陈奕迅连续12年拿到十大劲歌金曲奖；十度登顶“叱咤乐坛男歌手”金奖，银奖、铜奖共计6次，你要知道这个奖项从开办到停办，一共才33届。

他也是史上第二位台湾金曲奖“三冠王”。

这些奖项背后，令他一骑绝尘的是诸多流传甚广的神作，哪怕是我父辈的人，都能随口哼上出几句《十年》。

2012年陈奕迅开DUO世界巡回演唱会，他成为了首位站上伦敦The O2 Arena的华人歌手，门票开售那天“抢飞”的粉丝直接冲垮了人家的售票系统，20分钟门票售罄，打破了Lady Gaga创下的记录。2014年，陈奕迅受邀去韩国MAMA颁奖礼唱《浮夸》，现场甚至出现了大合唱盛况。

陈奕迅的业务能力，在我看来怎么夸都不过分。

陈奕迅的嗓音辨识度极高，音色多变化，对音乐的那种高度掌控力是难以复制的，更难得的是他还国粤通吃。他追求的是那种举重若轻微妙的平衡感，所以本可以炫技的段落，幻化成了诉说与深情。他也更乐意把一首原本尖酸的歌，演绎成低沉自省。

对许多歌迷来说，Eason的演唱水准早就超越了“行走的CD”，他本人更像是一套精密的音乐处理系统。经由他演绎过的作品，都有着他的烙印。唱现场，他会加点即兴的表演，时常会出现一个含笑酥麻的小眼神，唱到酣畅时，你能很轻易捕捉到他面露满意之色。

陈奕迅在乐坛的拔尖地位，是他用自己的天赋和对音乐的热忱换来的。哪怕用最夸张的肢体动作，也很难把陈奕迅的演绎归结成“卖弄技巧”。

他眼神里流露出来的丰沛情感与嗓音浑然天成，唱几句就能撩拨到人的心弦，即使是张口即来的清唱，也让人起一身鸡皮疙瘩。

你很难见到一个歌手，在嗓音沙哑的时候，还能唱满整场演唱会，并且全情投入在自己表演里的。你会觉得，哑嗓是为他锦上添的花。忍不住要放现场给你们看，是无法重现的震撼观感。

陈奕迅《浮夸》2010DUO演唱会 现场版

陈奕迅要实绩有实绩，要人气有人气，各方资源纷至沓来，戏约不断。那时候的陈奕迅已经出落成了巨星模样。

在光环笼罩下，他倒是没什么架子要端，展现更多的是萦绕在他身上玩世不恭、跳脱鬼马不受规则约束的气氛。对粉丝来说，这就是Eason的魅力所在。

陈奕迅讨人喜欢，是自带的特质。在涉世未深的时候，就已经显露出来，有教养懂礼貌又很健谈。

他们一起参加了新秀大赛，刚见到陈奕迅的杨千嬅内心os：这个人这么奇怪的？陈奕迅话痨嘛，闲不住就在候场的时候跟她聊天，两个人慢慢就熟络起来。两个新人生涩的表演还历历在目，初代粉丝已为人父母。

一晃眼，这已经是他们相识的25周年了。老朋友转战抖音，杨千嬅自然要送上最真挚的祝福。

陈生还要提问杨千嬅，拐弯抹角逼人家夸自己唉！

而后期，鬼马癫狂的一面才徐徐延展开。他看似张扬浮夸，内里又羞涩腼腆，一个随心所欲的人，呈现出了本真的面貌。他也因此收获了不少“性格粉”。

旁人面对记者提问，多半会一本正经作答毕竟是公众人物得考虑自身体面，他不，就是摇着脑袋给大家兜了个底。被问十七八岁在做什么，别的明星回答的是准备考学，调皮一点的顶多就说暗恋女生，可他说“做梦咯”，多么沁人心脾又推心置腹。

陈奕迅总说自己是“话痨”。他也并不把羡慕、好奇这些情绪藏在身后，会缩着脖子很八卦地问记者萧敬腾是不是很有钱。

被告知萧敬腾房子价值一亿多的时候，吃惊地像个孩子。（喂！你能不能有点巨星气派啊？）

他又很平易近人，对粉丝有着别样的呵护。

陈奕迅最著名的宠粉片段就是打车遇到的司机是自己的粉丝，在车上就开起了“live”。你们以为这事儿到这里就结束了吗？后来，他出了首歌叫《披风》，诉说每个人都是自己内心的英雄。这是他给予“平凡人”的鼓励。

他帮粉丝跟领导请假，对方同意之后，还妥帖地夸领导人好。在红馆开演唱会，三次返场，超时被罚款也不在意，那天一直唱到凌晨一点才尽兴而归。烤串店老板为了揽生意擅自用了他的名字，他也不生气，还专门跑去照顾人家生意。后来那店黄了，他搓着小手窃喜，说自己早就拿到了老板的电话。

业务能打，人气旺，陈生的影响力可见一斑。

7月他在维港开了两场「Live is so much better with Music Eason Chan Charity Concert」，分别在日出跟黄昏时分进行，浪漫到不行。早场音乐会直播28分钟，在线超700万人观看。

也只有陈奕迅能让人周末六点起床。

面对流量时代的冲击

是否会感到恐惧？

随着年龄的增长，陈奕迅出歌的节奏开始放缓。算起来，他已经有两年没有发过新专辑了。

最新单曲《致明日的舞》10月上线，是在疫情席卷的背景下，想要温暖人心。从mv到花絮，满满的都是暖意。

从新歌也不难发现，他自己有着满满的表达欲，关怀、爱意、期待、自省，可落实到作品上，听着就好难。

陈奕迅一度被誉为“粤语歌坛的希望”，出道时就被梅艳芳寄予厚望。

2003年梅艳芳开告别演唱会，陈奕迅是她的第一位助演嘉宾。梅姐对陈奕迅毫不吝惜赞美之词。

也就在这一年，陈奕迅的专辑《黑·白·灰》问世，《十年》一举冲开了内地市场的大门，同时也开启了KTV十几年霸屏之路。

而“振兴粤语歌坛，怎么能只靠一个人”，哪怕是在能保持高水准产出的阶段也倍感压力。他在采访中不止一次吐露过自己的寂寞。想要振兴粤语乐坛，似乎方向还略显模糊。

而对比当下陈奕迅与流量时代又有着隔阂。当下饭圈大兴为爱豆氪金打榜，流量明星们在各个领域舞到翻飞。EF（包括我自己在内）更看重的是他的歌曲跟作品，所以在为爱打call的场域里，显得十分克制。

身段至此，倒也不是Eason没得吹，只是近年来没出现比肩《十年》、《浮夸》这样的大爆款。粉丝翘首以待，盼着他出新歌新碟，大家相信陈奕迅会用自己的方式来“说话”。

Eason有首歌叫《无条件》，里面有句歌词是「当潮流爱新鲜，当旁人爱标签，幸得伴着你我，是窝心的自然」，这是唱给歌迷最真切的交底。

可另一端，陈奕迅要面对的是歌迷断层。

他的歌抚慰着一代人，可时下的年轻人永远在追求新鲜。这是所有歌手、演员都要面对的问题。

年轻人们对Eason或许不一定有如我辈一般的热情。嗑颜的孩子们，大概很难从外形上对他产生太大的兴趣，毕竟现在美颜鲜肉如此多。而Eason以往的歌，也需要有一定人生阅历才容易听懂，所以他现在似乎跟年轻人之间有壁。加上原始歌迷随着年龄的增大，打Call的形式也收敛了起来，缺乏激情，很难像年轻人一样疯狂地码数据自嗨。

而新歌迷尚未生成，没有找到迷上他的入口。至此，陈生跟听众之间也产生了一些距离。

所以，就算是陈奕迅，想要长久地走稳演艺事业也并不那么容易。

走出舒适圈，

为的是那一点不甘和期待

陈奕迅自然知道吸纳是灵感的必要来源。

他生性敏感，出门会仔细观察小动物；去路边摊，会察觉人家的排灌管道走向。他意识到自己需要更多接地气的触角，来给自己的作品注入新的活力。

Eason自然是很享受跟粉丝的直面互动的，也很珍惜自己的歌迷，碍于以前渠道比较固化单一，这种机会少之又少。诚然，已经晋升为前辈级歌手的他面临粉丝断层，但不可否认依旧有着很多人爱着他，而这群人，早已把Eason当作一位精神上的老友。所以，陈奕迅在出道25周年之际入驻抖音，恰好合了这群“老朋友”们的意，毕竟“老喜剧人”陈生的有趣，动态才有灵魂。

歌神来到抖音，毫无意外是一石激起千层浪，演艺圈一众好友集体列队欢迎，给足了这位刚刚入坑抖音的新手玩家极大的牌面。

首先说说黄宗泽。黄宗泽对《K歌之王》是有心理阴影的。2009年，在《劲歌金曲颁奖典礼》上，Bosco被抽到上台跟陈奕迅合唱《K歌之王》。

Eason唱完Bosco接，key那么高，他越努力调越跑偏，最后整段垮掉真的是太惨了。这一段成为了他日后十年被人搜索次数最多的经典车祸场面。

Bosco回忆说Eason人很好，还鼓励他“没事的，唱吧”，可惜最后自己还是大跑调。

去年他自己出了首歌叫《发梦之王》，要一雪前耻。

陈奕迅在抖音初来乍到，Bosco感觉是要摆Eason一道呀！假装要掏枪喔，不晓得Eason看到他背过手的刹那，会是什么表情呢？

吼，当然是比回心呐

另外不得不说一下杨超越，超越妹妹和陈奕迅的渊源大概要从2年的一首《shall we talk》说起，彼时杨超越在《明日之子》里作为特邀嘉宾演出唱的就是这首歌，大约在那个时候她就已经埋下了对自己偶像的向往之心。

像每一个迷妹追星一样，总是离自己的偶像太远太远，然而在今年的猫晚里超越妹妹终于和自己的偶像在同一个舞台演出，感觉两个人的距离又离得近了一丢丢。

讲真好运像是玄学一样，总是接二连三，如今陈奕迅来到抖音，超越妹妹终于可以实现近距离追星的愿望！你看，完美实现同框！

然后杨超越就被翻牌子了！！！

邓紫棋就比较搞笑了。她喜欢陈奕迅是被前任同化，前任的声音很像陈奕迅，她就开始喜欢陈奕迅。

而他们俩的交集可以一直追溯到16年前，13岁的邓紫棋跟陈奕迅一起拍过公益广告。

“你会不会突然地出现，在我的抖音里面”，这样直白有趣地翻唱，是邓紫棋没错了！

Eason这不就来了嘛～

年轻人就是胆子肥，李雪琴的“欢迎”估计是令Eason最扎心的。eason前几天在猫晚上唱《陪你度过漫长岁月》，唱得温暖动人，但还是不出意外的忘词了，他的忘词也又一次上了热搜，而李雪琴也是操碎了心，直接送上记忆大法，这样的欢迎方式确实很实在了！

潘长江老师就更拼了，作为一名老艺术家，丝毫不忘自己的谐星本体，全套道具，演技全开，上演了全网最费脸的模仿：陈奕迅发际线暴露的源头——跳伞自拍。

潘长江老师当场被陈生本人抓包了！！

我猜陈生入驻了抖音，应该是想要实现“破壁”的。年轻人不懂我？那我就自己走向他们。Eason最在行的不就是吹吹水癫狂疯闹嘛，唱歌什么的就是个副业

。

陈奕迅看似神经大条，可他很爱惜羽毛。他没在红极一时的时候松懈过，持续高产了十几年，始终在精进技艺。到了46岁他也不甘心，所以试图走出舒适圈，想方设法拓宽自己的视野，极力想要突破事业上的瓶颈。

身在圈内，无论是早已封神的唱将，还是初出茅庐的新秀，寻求的不过是个“记忆点”。陈奕迅的记忆点已经足够撑满他的演艺道路，他早已经摆脱了得奖口碑这种表面的风光，走到了更高阶：专注地做音乐，输出自己的价值信条，在满足市场的同时也取悦自己。

令大众“有记忆”的人是很多，可有“人味”的巨星凤毛麟角。正是Eason细腻的观察力跟不吝体面的表露，让他“人味”甚浓。此番入驻抖音，似乎是想要更多的去展示自己歌神之余充满“人味”的放松、普通的一面。

陈生大约是这个时代里为数不多乐意在大众面前袒露真实自己的巨星，他也曾疑惑过人到40是不是该成熟稳重点，后来他洞悉到自己本就如此，“疯癫”就是他的真实面，那就不如跟大家一起玩到嗨玩到尽兴。

古话说，“穷”则思变。这位伴随过无数人青春，却又在近年略显沉寂的歌神，来到一个似乎能无时不刻完整展示自己的舞台，“这次玩很嗨”，还能怎么嗨，我们拭目以待。