“玉兰芬芳三十载”之荣广润、杨绍林篇

绽放三十载的白玉兰

每一年都是崭新的

荣广润

上海白玉兰戏剧表演艺术奖三十年了，我也做了三十年的评委，从第一届做到今天，中间没有间断过，看着她由青涩到成熟。白玉兰戏剧奖是一个在艺术上、评价上，都力求公正、公平的，非常严肃认真的艺术奖项。

白玉兰戏剧奖最开始在黄佐临主任主持下，定下了五条评选标准，三十年基本没变，它强调：表演者的基本功，塑造角色的能力，演员的创造能力，演员在作品中的整体感，以及演员的艺德是否得到观众的认可。符合这样标准的演员，无疑也是我们评委心中真正的好演员。

白玉兰戏剧奖的创办之初，仅设置了主角奖、配角奖，名额比较稳定。随着演艺市场和戏剧创作更为丰富，戏剧演出情况有所变化，评委会对此提出许多建议，更得到组委会的认可并实施：首先是年龄在60岁及以上、对艺术有特别贡献的，增加了名额较少的特别奖；其次，从第14届开始设立新人主角奖、新人配角奖，意在鼓励年轻人发展；另外，还针对一些团体，尤其是儿童剧团体——他们的条件非常艰苦，但坚持为观众服务，为基层服务，其精神可嘉，我们建议组委会有所褒奖；特别重要的一点，是设立了面对外国演员的奖项，我们希望让外国优秀演员能感受到中国戏剧舞台的魅力，同时中国的戏剧艺术对他们也十分关注。当前，白玉兰戏剧奖还在进一步酝酿，进一步改革。

白玉兰是纯白、清香的一种花，白玉兰戏剧奖应该永远保持她的纯洁性、公正性。祝愿白玉兰越开越香，越走越远，越来越全面。

荣广润（左一）在第二十七届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁奖典礼现场

白玉兰与上海共芬芳

杨绍林

白玉兰最初的诞生，是在我的前辈——黄佐临、袁雪芬主导下建立起来的，当时设立白玉兰戏剧奖的目的，是为了促进戏剧表演艺术的发展，使艺术能够代代相传下去。以“白玉兰”命名，我想是因为白玉兰是上海市花，代表着圣洁，需要一颗很纯净的心去拥抱这份事业，才可能把这个事业做好。

白玉兰戏剧奖今年是第三十届，用一个人的年龄来讲的话，正是“三十而立”，是一个成熟的年龄。表演艺术的审美价值和视觉的和谐之美，构筑了白玉兰戏剧奖的灵魂。白玉兰戏剧奖的灵魂还在于和上海这座城市息息相关的文化精神，两者找到结合点，让广大戏剧表演艺术工作者团结起来，调动他们的积极性，激发他们的创造思维，共同建设精神文化家园。白玉兰戏剧奖不仅是属于戏剧界的，更属于上海这座城市。上海这座城市的发展，进一步推动了白玉兰戏剧奖向更高层次的发展。上海已经是世界级的文化大都市了，我相信白玉兰戏剧奖也会成为世界戏剧人共同向往的一块无暇美玉。

三十载的玉兰花开，如果从“人艺”到“青话”算起，如今大概共有67人次获得白玉兰戏剧奖，如果仅仅是算上海话剧中心的25年，也有53人次获得“白玉兰”，可见白玉兰戏剧奖对戏剧表演对院团建设的重要性。正如大家都非常熟悉的老一代表演艺术家，焦晃、娄际成、奚美娟、吕凉、田水等，他们现在都是戏剧界“大拿”；而讲到年轻的艺术家，徐峥凭《股票的颜色》获得过白玉兰戏剧奖。白玉兰戏剧奖代表了表演艺术的宝塔尖上闪闪发亮的那块美玉，我衷心祝福白玉兰戏剧奖越办越好。

杨绍林（右一）在第二十七届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁奖典礼现场

关于讲述者

荣广润

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上海戏剧学院教授

上海市戏剧家协会主席

关于上海白玉兰戏剧表演艺术奖

上海白玉兰戏剧表演艺术奖SHANGHAIMAGNOLIA STAGE PERFORMANCEAWARD

2020年，上海白玉兰戏剧表演艺术奖迎来第30届这样一个大日子。上海白玉兰戏剧表演艺术奖（以下简称“白玉兰戏剧奖”）诞生于1989年，绽开、展露于20世纪90年代剧艺探索创新、事业改革转型时期，盛放、飘香于新世纪以来戏剧再度走向繁荣的时节。30年来，白玉兰戏剧奖专注于舞台表演，植根在人民中间，已经成为上海文化艺术界的盛事，也是中国戏剧界的盛会。部分“白玉兰戏剧奖”得主受邀来谈谈他们心中的“白玉兰”，再忆他们与白玉兰戏剧奖的缘分，展望“白玉兰”与戏剧艺术的美好未来。

口述| 荣广润 杨绍林

文编 | 郑中荣刘莉娜

美编 | 音 云

短视频制作 | 纪实人文频道孙孟晋工作室

鸣谢：上海音像资料馆

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