放在娱乐圈，看惯了浓眉大眼的正统帅哥，朱一龙的帅气就没办法一眼发现。

他最大的问题不在五官，而在脸型。眼睛下方的面中比较平，颧骨又突出，瘦了脸颊还会凹陷。

加上不加修饰的法令纹，看起来就比较“显老”。

小笼包们（朱一龙粉丝称呼）先收起你们的大刀，实际上朱一龙五官还是很好看的。

五官很重要的鼻子，长得是挺拔笔直，侧面的立体度立刻就上去了。

朱一龙五官最绝的还是他的眼睛。

第一次被他杀到，就是《亲爱的自己》这一幕，眼眸一抬，瞬间就滑入他的星辰大海中了。

剧中的造型也是很给力，露额头的发型，充分展现了他眉眼的优势，再加上合身的西装，斯文气息扑面而来。

谁不想要陈一鸣这样的“二十四孝好男友”。

他要是这样深情凝望着我，下一秒我就生扑过去了，激烈程度只有丧尸比得过我。

有人说他长得像梁朝伟，某些角度是挺像的。

他和梁朝伟都属于那种“氛围帅哥”，不靠五官第一眼吸引你，但是看过他演的戏就会沦陷。

朱一龙可以算得上娱乐圈的一股清流，他身上兼具了“努力”和“佛系”两个特质。

2006年考入北京电影学院，10年毕业，蛰伏多年，直到2018年遇到《镇魂》后爆红。

当初说要拍剧版时，书粉的第一反应是：拒绝。

老实讲，《镇魂》编剧和制作团队并不给力，与其说是《镇魂》成就了朱一龙，不如说是朱一龙成就了《镇魂》。

因为朱一龙的演绎，镇魂女孩们得到极大满足，一个个真香。

因为这声“爸爸”，朱一龙还跑去评论了，要不要这么可爱。

朱一龙的红不是昙花一现。

光是今年就有《重启之极海听雷》《亲爱的自己》《叛逆者》三部大剧播出，还上榜了2020福布斯中国名人榜第12位。

但是在很多人印象中，朱一龙好像并不红，还是因为他——太低调。

从他的以往经历就能看出，他从来没有在意红不红这件事，唯一在意的就是“有戏拍”。

对于《镇魂》的爆红，他也说：“我不觉得等待10年特别难熬，也没觉得很漫长，反而觉得太快了，还没准备好。”

他从来都不急。

从小到大都是“乖乖男孩”的他，毕业后没有和其他同学一样想要签大公司，找大导演，拍大制作。

而是签了一个非常小的公司，北京东方飞云国际影视公司，没听过吧，没听过就对了，直到现在公司旗下的签约艺人只有四位。

但是公司给他的承诺就是拍戏拍到吐血。

公司也完成了它的承诺。

好吧，不是这个吐血，公司也的确让朱一龙拍了不少戏，粗略统计一下有21部电视剧和37部电影，大部分都是烂片或小成本制作，以至于他爆红后，粉丝看到这些片子还以为他欠了裸贷。

朱一龙从来没替自己不值，对于他来说有烂片，但没烂角色。

每个角色都用心去准备，这段时间也很好地磨炼了他的演技。古装剧、现代剧，大侠、帝王、小市民，大部分类型的角色他都演过，甚至还演过野人“毛猴”。

大家都说朱一龙演技好，到底好在哪里呢？

我觉得评价他的演技，有两个词是不能绕开的：

共情、细节。

先来讲讲共情，他演的人物总是能和观众共情，就拿前两天演技上热搜的《亲爱的自己》的片段来说。

陈一鸣一直跟李思雨隐瞒自己被裁员的事情，最后瞒不住了，先是眼眶泛红有些委屈，接着咬一下上嘴唇，心里还在犹豫，然后才下定决心说出“我失业了”。

说自己每天没事干，才用做菜打发一下时间，舔嘴唇掩饰紧张，抿嘴眼里含泪，最后眼泪夺眶而出。

短短一分钟，每一张截图他的表情都是不一样的，这就是表演的层次感。

看着他红红的眼眶，每个观众都能感受到他的委屈和脆弱，大呼太有代入感。

《知否》里朱一龙饰演的齐衡，走廊哭戏也是名场面。

心爱明兰而不得，被历史大环境裹挟着，受邕王妃以其父齐国公性命和明兰一家的安危相威胁，只能牺牲自己的幸福，被迫娶了他人。

从一开始的拿命抵抗，到接受事实，后觉得自己可笑，身为一个小公爷，连自己的婚姻也无法做主。

朱一龙经常让他的角色感染到你，让你跟着他们哭，跟着他们笑。

在他看来，成功的表演是抛开演技之后，能不能让观众引起共鸣，如果能打动观众，就是成功的表演。

朱一龙不仅能和观众产生共情，他还能和角色产生共情，这也是他想要做到打动观众表演的基础。

他每演一个角色都会尽力去做功课，演吴邪不仅把原著都看了，还拉着原著作者南派三叔不断地聊角色，据说三叔被问到见到朱一龙都要绕着走，哈哈哈直接被问烦了。

所以在被问到《重启》的吴邪和其他阶段的吴邪有什么不一样时，朱一龙也能立马滔滔不绝讲一大堆，把吴邪每个阶段的特质都总结了。

盗墓笔记正传的吴邪是单纯，初生牛犊不怕虎；藏海花时期是性格过渡阶段，沙海时期性格变化最大，比较成熟、老练，甚至有些极端、癫狂。

问吴邪有什么没有改变的特质，立马脱口而出“善良、乐观”，足以见他对角色的了解程度。

杀青时，朱一龙还跟南派三叔说：“你对吴邪稍微好点”，如果不是真切地和角色产生了共情，又怎么能有这种对角色强烈的爱怜和惋惜。

大家都知道，朱一龙是个细节控。

正是基于对角色的理解，他才能为角色设计出很多“注入灵魂”的细节。

《重启》里的吴邪被检查出患有肺部纤维化，只有三个月的寿命。朱一龙自己给角色设计了数火柴的桥段，把生命具象化。

每燃烧一根火柴，就代表吴邪的时间又少了。

这个桥段把不少观众虐惨了，纷纷表示想要批发火柴给吴邪。

会想到这样设计，朱一龙的考虑是因为吴邪身患重病就会导致情节很拖沓，设计这个情节可以提醒吴邪和观众，他的时间不多了，整个剧情节奏加快就在情理当中。

对于时间就是生命的剧组来说，朱一龙这个行为让很多人不理解，“有这个疤痕在我觉得自己就是吴邪”他说。

原著作者也是这部剧的编剧南派三叔都夸“非常惊艳”，因为这个角色非常不好演，必须用自己所有的状态去体会。

朱一龙做到了。

我绝不会无脑夸讲朱一龙演技封神，老天爷追着喂饭吃。现在看他的戏，有时我也会觉得哭戏有点太多，太容易眼眶红红泛泪。

他并不是一个天赋型演员，还记得上学时，有次考试考台词，朱一龙背错了很多地方，老师很生气骂道“你能不能多用点心。”

其实朱一龙是非常用功的“在北电四年，我每天早上6点钟就起来出晨功”。就算这么努力，他的成绩也只是中等而已。

就连老师都说“朱一龙的努力如果有10分，但表现出来的结果可能只有5分。”

没有天分就下苦功努力，或者有时候“耍点小聪明”。

演《新边城浪子》里的傅红雪，为了表现角色腿瘸的状态，他往鞋子里面塞小石子，这样走起路来会瘸得更自然。

他对自己的职业也有敬畏感，就算是同样的场景，他也要演出不一样的东西。

我们可以来看看三场别人靠他肩头的戏。

《亲爱的自己》刘诗诗演他相恋四年的女友，她靠过去陈一鸣是没什么反应的，可以看到他们之间经常上演这样的场景，所以见怪不怪。

到了《重启》，多年老友胖子突然靠过去，他先是吓一跳“什么东西”，一看是胖子，叹了一口气，有点无奈。（胖子这一脸幸福）

《镇魂》里，赵云澜睡着不小心把头靠在沈巍肩膀上。沈巍先是小眼睛一斜，你都能感受到沈巍全身紧绷，非常紧张，脑子里一定在想“他靠过来了，我要怎么办，还是先正经一点”，接着扭头把赵云澜扶起来。

这场戏还是他们即兴发挥，他不知道白宇会往自己的肩膀靠，现在看来传达出来的已经还是非常到位的。

三种相同场景，完美演绎三种不同心境。

这两年他很忙，《重启之极海听雷》《亲爱的自己》《叛逆者》三部大剧，将近150集，高强度的工作，必然很难做到每场戏准备充分、表演到位。

更何况朱一龙又是这种“匠人型”的演员，被问到“高强度工作，会不会让表演制式化”时，他说：

必须一直提醒自己，时刻保持对表演的敬畏感。虽然很累，但每场戏你还是得尽量把自己的想法注入进去，尽量更好地完成人物。

前两年有个词很火“老干部”，我觉得朱一龙就很符合。

努力、佛系，性格还很无聊。

这可不是我说的，是他自己说的“我的性格就是很无聊”。

不会接梗，也不会造梗，更不会“宠粉”。

微博经常两个月啥也不发，被迫营业跟粉丝说点“土味情话”，酝酿半天还是说“这话我说不出口”。

遇到记者提的犀利问题或要求，也总之企图“萌混过关、一笑而过”，以为笑一笑大家就会放过他哈哈哈哈哈哈。

他身上总有种“三好学生”的劲儿，这种傻傻的有点单纯有点天真的性格，不是营销出来的，看他和别人相处就能感受到。

合照是，总是正襟危坐，双手交握，没有其他明星的自如和舒展。

因为近视，总是找不准镜头，眼睛视线很奇怪，让人感觉他不在状态。

在不演戏的时候，他的性格也的确会给人一种格格不入，游离在外的感觉。

反应总是比别人慢一拍。

别人笔芯他点赞，尽心演绎“我们不一样”。

就连练球这种对抗性活动，也找不到他脸上一丝“杀气”。

杀气都留给演戏了吧。

18岁那年，朱一龙报考北京电影学院，面试的自我展示是剑道。

他努力练习了两个月，结果上场时因为袜子太滑，摔了一大跤。

就是这种“傻气”，才能让他在演艺圈坚持下来，在别人都觉得他应该红却不红时，也不会浮躁。

朱一龙爆红后，记者问他：“你不担心掉下来吗？”

他说：“很感谢大家能喜欢我，但是我认为红这个事，一生有这么一回就可以了。”

“32岁了，给自己定了怎样的目标？”

“拍能留下来的作品。”