鲁迅说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”

　　近年来，当文学不再是表达年代性悲剧的工具，而是把迎合人的个性解放与欲望放在首位时，青春疼痛文学开始走红了，涌现出以郭敬明、饶雪漫、辛夷坞、安妮宝贝等为代表的一大批作家。随着网络文学IP改编带给影视行业的甜头越来越多，《梦里花落知多少》《左耳》《致我们终将逝去的青春》《七月与安生》等影视作品开始逐一与观众见面。

　　最近，由马天宇、郑爽领衔主演的《流淌的美好时光》正在热播，这部剧以郭敬明的小说《悲伤逆流成河》为蓝本，聚焦原生家庭、亲子教育等社会问题。

　　男主人公齐铭与女主人公易遥是在上海弄堂里一起长大的邻居，在关乎成长的岁月里，齐铭一直小心翼翼地帮助和保护着易遥，并陪自己心爱的女孩度过了误判病情、手术救急等一系列坎坷。

　　这部剧在展现当下年轻人面对爱情的烦恼和职场困惑的同时，也鼓励着逆境中的人们一心向阳，锲而不舍地奋斗，珍惜流淌的美好时光。

　　相较以往，几乎每一部青春疼痛IP的影视化，都会在网上掀起一定的声量，《流淌的美好时光》这次却不同，7月1日开播至今，豆瓣仍未开分。

　　　　青春疼痛IP过时了？

　　十多年前，郭敬明的小说《悲伤逆流成河》一经出版，虐哭了无数80后，是风靡一时的青春残酷物语。现如今，《流淌的美好时光》开播，却有网友如是说：

　　剧名虽然改成“美好”了，但我看完依旧很“悲伤”——为两位主演毫无长进的演技而悲伤，为套路至极的情节而悲伤，更为我浪费的观剧时间而悲伤。

　　　　这不是《悲伤逆流成河》的第一次影视化，也不是青春疼痛IP第一次被吐槽，但这次的电视剧改编，根据目前一些观众的及时反馈，不禁让人想问：这一次，青春疼痛IP真的过时了？

　　回首青春疼痛文学发展，虽然现在饱受质疑，但对很多80后来说，年少时互联网远没有现在发达，自己与青春的对话，大多是通过郭敬明、饶雪漫、辛夷坞、安妮宝贝等人的小说填满。明媚的忧伤是这类小说留给那时人们的普遍印象，只觉得满是矫揉造作那都是这一代人长大后再看这类小说的后话。

　　青春疼痛IP，也经历过黄金时期。2007年，电视剧《梦里花落知多少》的播出，是青春疼痛IP的早期代表作。

　　2013年，赵薇的导演处女作《致我们终将逝去的青春》累计票房7.19亿，以小成本换来了大收益，并引发了全民“致青春”的热潮。同年6月27日，由青春疼痛文学代表、原著小说作者郭敬明亲自执导的《小时代》系列电影，也陆续被搬上荧屏，四部票房累计17.91亿，从此，青春疼痛IP正式进入商业红利期。

　　被称为“网络自制剧元年”的2014年，网剧《匆匆那年》热度和口碑双丰收。同年，电影版《匆匆那年》也收获了5.89亿的票房。

　　好景不长，等到2016年，电影《致青春·原来你还在这里》上映时，票房3.37亿，微影时代4亿保底宣告失败。之后上映的《夏有乔木雅望天堂》《七月与安生》票房分别只有1.56亿、1.67亿。去年上映的《悲伤逆流成河》票房虽有3.57亿，和商业红利期的青春疼痛IP改编比，有些差距。

　　　　到了近两年，电视剧方面，尽管先后有热门青春疼痛IP改编的《夏至未至》《泡沫之夏》《流淌的美好时光》等的陆续播出，总体上却未能溅起太大水花。

　　当普通观众对早孕、堕胎、自杀、车祸、撕逼等元素渐趋审美疲劳时，青春疼痛文学的天平斜向了另一端。成长虽漫长而孤独，但也不是很多青春疼痛IP里所描述的如此消极，脱离现实、陈词滥调、缺乏思辨等才是此类IP迅速失去市场的原因。

　　现如今，95后占了全球总人口的1/4，而在国内，95后的群体规模已接近2.5亿，占整体网民的52%，成为中国互联网的中坚力量。对于这些新新人类来说，动漫文化早已成为95后在线上社交场景中热衷讨论的兴趣话题。漫画、动画视频、游戏（ACG文化）才是中国“Z世代”最普遍的兴趣爱好。青春疼痛IP，并不在其中。

　　当前市场，随着观众审美能力的提高，“堕落青春”早已输在了起跑线上，而展现青春生活的现实主义影视作品，才是抓取受众眼球的新风口。

　　“悬浮+”、“悲伤-”的半精品

　　眼下影视剧市场的寒冬期仍在继续，今年以来，不少观众期待已久的作品都因故延播。在政策大环境的影响下，一些作品为了顺利播出，改名字、改剧情等操作时有发生，电视剧《流淌的美好时光》就是其中之一。开播前近一周，剧名才由《悲伤逆流成河》变成了《流淌的美好时光》。

　　　　不同于原著小说和电影版的悲伤底色，从剧本前期策划开始，《流淌的美好时光》的幕后团队就聚焦于“温暖的青春、励志的成长”的场域表达，将成长的阵痛、爱情的分合、人生的抉择等内容进行了适当融合。

　　剧情经过主创们的较大改动之后，虽然淡化了原IP校园暴力的暗黑系美学风格，但较为遗憾的是，“悬浮+”、“悲伤-”的半精品难戳人心，无法引起部分观众的共情。

　　“悬浮+”。原著小说情节之狗血，三观之扭曲，并不适合青少年的健康成长，所以改编在意料之内，也在情理之中。与原著对比可知，电视剧《流淌的美好时光》里，改动后最大的bug应该是，原著小说的故事背景是17岁高中生的校园生活，电视剧里的环境设定变成了大学，但主演们高中的生活习惯却几乎没有被抹去。

　　比如以男女主人公齐铭、易遥为首的大学生们每天上完既定的课程就要回家，否则便可能会遭到妈妈的批评；易遥的学生宿舍床铺不是校方安排，而是需要自己申请；大学的课堂上，某天还会突然来个转校生，教室还是同桌式的排位等失实情节。更让人疑惑的是，大学是一个相对开放的环境，同学与同学之间的关系并不紧密，四年下来，一个人能把本专业的人认全就不错了，谈何形成对一个人的长期校园暴力。

　　另外，创作者对于人物细节的处理，也不到位。女主角易遥家庭生活窘迫，却用得起苹果手机，出门租房遇到的是什么都没有的毛坯房，其实自己家的装修环境并不差。齐铭、易遥从小在上海的弄堂里长大，电视剧里走出弄堂没几分钟就能看到东方明珠，这也与易遥的家庭背景相违背。

　　“悲伤-”。开拍前，制作方曾公开表示，电视剧版将大幅度删改早孕、堕胎、自杀等小说负面情节，基本拿掉“悲伤”的情感基调。原著中的几位主人公的结局分别是，易遥遭受校园暴力，为自证清白自杀；齐铭悔恨自己误会了易遥，开煤气自杀；顾森湘被人凌辱后，割腕自杀……

　　从目前电视剧的剧情简介看，大方向上，几位主演最终没有走向死亡，并让齐铭与易遥有情人终成眷属。小细节上，齐铭和易遥两人的感情线更暖、更甜，比如同一个情节“易遥让齐铭帮她买验孕试纸”，小说里齐铭心疼易遥，但无力为喜欢的女孩还击，剧中当听到卖药的阿姨对易遥说风凉话时，他选择了帮易遥回怼过去。

　　除此之外，两人生活中的小互动，比如齐铭每天会给易遥一瓶牛奶，也会在她生日时送给她一块儿小蛋糕等，也是甜度满分。

　　人物设定上，小说中的齐铭是个孤傲的学霸，性格有些懦弱，会轻信那些关于易遥的流言；剧里的齐铭依旧是个学霸，却摇身一变成易遥的光源男孩，始终对她无条件信任。小说中的易遥是个仙人掌女孩，从小在缺爱的环境里长大，孤独又不爱与人说话；剧里的易遥脾气更为火爆，怼人功力一流，悲伤还可控。

　　对于一部充斥着晦暗与绝望的原著小说来说，为了贴合当代社会价值观，合适的删减和增加是幕后团队最常用的IP转化方法，前提是合情合理。

　　以《流淌的美好时光》为例，如果只是为了悬浮而悬浮，校园暴力话题延伸下的现实思考又软弱无力，即使把悲伤降到最低，也不一定能赢得广大受众的喜爱。

　　IP改编如何自救

　　每一部最后成品优秀的IP改编作品，都注入了编剧的二次生命体验，不是为了IP而IP ，编剧和作品是命运共同体，需要的是殊途同归的创造力。创作者们要坚持以剧做剧，抱以逐步剥离，回归内容质量的心态。

　　部分IP为什么之前纷纷受挫，涉及到一个文化产品的专业转化问题。对于IP改编来说，在合理讲述故事的前提下，现实主义是关键。主题表达要积极向上，让人内心充满能量。故事纯粹朴实，不刻意煽情，也不过度狗血。通过对平淡的日常生活的描述，展现友谊、爱情的成长。

　　以《最好的我们》为例，依旧没有车祸、堕胎、打架这种青春IP的惯用情节，但稳坐好口碑的位子，原因在于简简单单、干干净净，除了有此类剧作常见的情窦初开外，还有对军训、晨读、文理分班、家长会等各种高中生活最细腻的刻画，真实又接地气。《匆匆那年》也是如此。

　　　　长久以来，一些人进入了一种思想的怪圈。认为对一些书粉来说，但凡不按照小说来拍，都会被盖上“魔改”的标签，即便改得再好，也不见得容易获取这些人的芳心。其实不然，以《东宫》的成功为例，从侧面印证了影视剧集只要类型风格清晰，不管甜宠还是热血，甚至是虐心，人物真实化一些，生活化一些，找准自己的定位，并且在主风格上做到极致，通过作品传递强共鸣感，赢得死忠粉的喜欢不是难事。

　　就如之前《听雪楼》的改编，部分人在意的并不是结局与人设的大改，更多还是对剧情悬浮设定的不接受与不认可。

　　青春疼痛IP何时再次复兴不得而知，当前市场环境下，青春剧也好，职场剧也罢，伪现实主义的悬浮才是最大的杀手，整个行业都要警惕。